许多人停留在只要能看得懂，才是好书法的层面上，无视更多优秀书法的存在。即，他们自觉的屏蔽掉他们认为看不懂的或者不符合自己审美的作品。更有甚者，只认楷书，并且只认一家楷书。
书法的审美是一个横向（当代书法）与纵向（古代书法）的综合性审美体系。不是一家独大的单项审美思维。
虽然从唐太宗开始，以王羲之书风确立了中国书法的审美标准，但在这种标准的体系下，也是风格多样，异彩纷呈，并不是说非要与王羲之一摸一样，当然也做不到一摸一样。
而能看得懂，说白了，就是写的字都认识，仅此而已。那么，写的字都认识就是好书法，这种逻辑只是识字范畴的逻辑，而不是书法艺术上的逻辑。
书法并非写的都不认识才叫书法，但肯定一点的是，书法也出来的字肯定有相当一部分是不认识的。比如说草书，篆书，如果不是专攻，那就不认识。那这种不认识，能说是不好么？
除了认识之外，还有一个困扰初学者或爱好者的，就是不少书法家写的书法很另类，不符合审美。比如说徐渭，郑板桥，还有现代的赵冷月，王冬龄等人写的字。看他们的字就是乱糟糟，不符合普通人的审美。特别是王冬龄的书法，跟一团乱麻一般，他的书法几乎在网络上招来一片骂声。
这些书法是普通人看不懂的，关键一点人家也没让普通人看得懂。普通爱好者只要欣赏自己能看懂的就好了，至于看不懂的，那可以不看。可是你非要看，还要以正义之名去讨伐，又讨伐不了，这不是自己找气受么。
所以，书法艺术好坏与是否看得懂，是否认识没有什么关于。只与一个人对书法的理解和认知有关系。
在某一个维度上，就谈某一个维度的事。不在一个维度上是无法交流的，一个在二维思维的人如何去探讨六维的事？因为无法想象，超越自己的认知。
是故，只把眼前自己的事做好就OK了。
