创作出的音乐若是让人愿意聆听，非常重要的一点就是得让身为头号听众的自己感到喜悦。如果交出的作品都无法感动自己，周遭的人也不会被打动，更别说更多的听众了。
——久石让《感动，如此创造》
当《千与千寻》《龙猫》《天空之城》《哈尔的移动城堡》《岸上的波妞》等动画里的经典片段，出现在大屏幕上时，我听着音乐，眼眶都湿润了。
长大以后，再去回看，似乎又读懂了更多，读懂了宫崎骏对人类命运的哀叹，对宇宙未来的担忧，听懂了久石让在作品中的“同声相应”……
“妈妈，久石让来了吗？”在《天空之城》“宫崎骏&久石让”动漫视听音乐会现场，孩子满心期待地问我。
“今天没来哦。我看他的微博，好像到了新加坡。”我笑着回答她。
“别只看动画，不听音乐哦！”好姐妹在一旁，轻声提醒她的儿子。
“我也在看动画，满满都是回忆。”我笑着轻声说。身后有一个小女孩，在《菊次郎的夏天》响起时，几乎全程跟着在唱谱。
大女儿的脑袋和手指，都跟着动起来了，因为这是她曾参加比赛的曲目。
是啊，如果不是动画与音乐的结合，也许很多画面都忘了，失去了相应的联想，所以这场音乐会，是动漫视听音乐会。
看完音乐会回来，我脑海里只有《感动，如此创造》这本书，我想起了久石让说过的那段话，也就是文章开头引用的那段。
2019年一个凛冬的晚上，在北京PAGEONE书店里，我邂逅了久石让的这本书，等回到长沙的时候，已全部看完了。
他创作的音乐，与宫崎骏创作的动画，几乎成为了这个世界，非常完美的一个组合。许多电影曲目，也成为了传世经典。
女儿们学钢琴的时候，也屡次用这些曲目，去参加钢琴比赛。因为聆听得太多，即便不懂钢琴的我，听不出技术问题，却入耳便能听出对错。
《感动，如此创造》也是配乐大师久石让，用文字讲述自己的音乐创作，他强调“必须随时把自己推向极限，极限的前方，会有充满魅力的崭新事物在等着。”他一次一次将自己推向极限，推向新作，也推向了音乐的顶峰。
每一创作后，他首先感动自己。让自己愿意聆听自己的音乐，让自己成为头号听众。这真是非常难得的一种境界。
但他也强调：
“这种兴奋并不是一味地自吹自擂，觉得‘很好’、‘我喜欢’，而是将自己脑中理性的思考、感性的部分以及从电影或绘画等作品中得到的感动都运用于创作。”
直到今天听完这场音乐会归来，再重新打开这本书，我才真正明白他说的这段话，视野突然有开阔了不少，也彻底认清了自己的局限。
不要为自己的文字无人问津而失落，而是要先反问自己，能否将自己推向极限，像路遥写《平凡的世界》、像曹雪芹写《红楼梦》一样，写出感动一代又一代人、写出畅销三百年的故事。所以，彻底放下吧，去听听音乐会，被音乐、被动画、被感性感动，也是好的。
总归要创造点什么，要积蓄点什么，“九层之台，始于垒土”，即便毫无声响，落入尘埃，也无愧于自己，至少感动了自己。
