儿童作为一位“艺术家”并无创作概念，对于他们来说玩耍即是艺术。哪怕是一次拍打（击打声）、一次踩踏（印记）或者是一次涂鸦（痕迹）都是他们企图认识这个世界、体验艺术的过程。 对儿童而言，艺术即体验。
而在日常生活中，儿童也无时无刻被艺术所包围。对他们来说，艺术不仅仅是画框所装裱起来的油画、陶艺馆里的艺术作品。而是被单窗帘上的纹理、播放器里流淌出的美丽音乐，以及玩具上的鲜亮色彩。这些美好的生活物品都具备着艺术的美学。
我们企图教授在适当的时候教授给儿童一些艺术，其实打他们一出生，他们就已经准备好了。儿童在互动与交流中不断的模仿与学习，接下来他们通过实践不停的刺激大脑达到长时记忆。艺术活动也帮助他们发展自我的大肌肉、小肌肉以及精细动作。
更多的儿童通过艺术活动来表达自我情感，当他们感到愤怒、伤心或兴奋时。如果教师鼓励他们来进行艺术活动，可以帮助儿童为情绪找到出口。从而进行内在的整合与梳理。这一点也非常有利于儿童的心理健康。
不仅如此，集体的艺术活动也会让儿童在不断学习如何与他人合作。在此过程中他们尝试沟通与交流，也是儿童早期的亲社会性形成的重要过程。
艺术的过程也是儿童语言形成与发展的重要过程，儿童最开始的艺术行为是由一个点、一条线、一个圈开始。这就好比儿童开始说话时发出的单音节字：啊！呀！妈！无数的单音节字才能组成词语、句子。儿童会在绘画开始就讲述、讨论自己的艺术作品。也会把自己看到的故事经历过的事件进行重新绘画、编排。这一行为就是在刺激语言系统的发展。
从某种意义上来说，儿童是天生的艺术家。他们可以在身边找到艺术元素并进行玩耍。作为老师、我们需要考虑儿童需要什么样的艺术环境，展开什么样的艺术活动。根据皮亚杰的认知发展理论、维果斯基的最近发展区理论去思考适合儿童的艺术活动。而教师需要提供的是理解与保护儿童的自我发展，给予儿童鼓励与支持。
