六年前天津一次艺术品拍卖会上，有十二幅古装女子绢本工笔画被卖出一千六百万，作者是画坛一对伉俪，其中一幅夫妻二人合画的《探春图》最为出色，这套十二古装女子绘画集被誉为现代画坛仕女图之经典，这对夫妇就是天津名家赵国经、王美芳。
他们所绘的十二古装女子工笔作品集表现的是金陵十二钗。熟读《红楼梦》的人对这十二位才貌双全的女子当然不会陌生，古人对于才貌集于一身女子的幻想在一幅幅仕女图中可以被具象化，而在文学艺术当中又将她们化身为每个人都能自己想象的十二钗，无论是绘画中的十二钗还是文学中的十二钗无疑都是唯美的。
但人们往往更喜欢文学当中的金陵十二钗，因为抽象的修辞描述能让读者按自己的意愿去想象她们有多漂亮，但绘画却将她们的局限在了画家视角之下。那么赵王夫妻二人合画的这十二幅，同样也是基于画家脑中对十二金钗的想象而作，这十二幅古装女子图是不是也会仅仅局限于画家夫妇眼中的“漂亮”呢？
从这套作品价值一千六百万的拍卖成绩来看，他们所画的十二金钗无疑的成功的，有人说如果要评价这套金陵十二钗有多漂亮，光看《探春图》一幅就足以。那赵王夫妻合画的十二金钗在他们笔下到底有多漂亮呢？红楼梦中探春是排名第四的“金钗”，她不但貌如玫瑰还有决断主见，很有现代白领丽人的影子。画家夫妇在探春图中，让她坐于假石之上，一双柔荑抱膝端坐，低垂清丽俏面若有所思，身旁红叶随风翩跹……
画家笔下的探春是一个颜胜冷清秋却又胸有成竹的自信女子，在画法上延续了古人工笔仕女的大框架，但在表现上又显得是为了更符合现代审美而加强了写实，在技巧的基础上加强了情感的指向，因而让这幅《探春》呈现出了古典美之外的独立女性精神之美，将女子颜值这种“外美”呈现出来的同时抑制了“俗媚”的浮现，通过对探春的坐姿、神情塑造而提炼表达出内在的“格调美”。
不仅探春画出神韵，他们笔下的黛玉湘云等也是不浮于俗媚之美，黛玉坐于花树之下惆怅感伤，湘云醉卧青石惹人迷醉，迎春芭蕉叶下翻书有所思，可卿持扇暗伤神，宝钗竹林翩跹舞蝶……十二女子各自的心性都在画中展露，赵王夫妇所绘绝非仅着力于“美”之一字，更在于画出十二钗不同的个性和各自的精神面貌。
早在三十年前赵王夫妇在找到“新仕女”这一艺术主题时，他们就致力于要在古人工笔仕女之外打造现代“仕女”气息的时代作品，十二钗各自蕴含的孤寂冷傲悲喜嗔怒特质得以保留的同时，又给人以健康的时代风采观感，这不是某个男性画家或者某一个女画家可以独立表达出来的。
他们夫妻二人将各自对于“美”和“古典”以及现代审美元素的理解进行糅合，以男女画家不同的视觉和理解构建出“新仕女”的风貌，如此才能描绘出不流于媚俗的片面仕女形象，这种夫妻联手探索古典艺术中现代之美的经验值得画坛借鉴。
（文：luguo）
