昨晚许久不见的朋友发来信息：苗苗，你最近的照片拍的太美了，跟以前构图上有些变化呢。看到信息，心中很是喜悦；朋友是一个非常细腻、敏锐的人，是我非常喜欢的人儿（我非常腼腆）：嗯那，最近在精进呢。朋友又发来信息：刚在看你朋友圈的记录。突然被感动，心底冒出一句话：美好是你生命的意义！——致苗苗。看到朋友的信息，我流泪了……之前她很少那么敞开地表达自己的感受。也许只有在面对孩子的时候，她才会如此敞开。这一刻我感受到来自她真诚的赞许，遇到懂你的人，是如此地美好！我也被她感动了！
也许自己并不清楚自己是什么时候开始转变视角，学着用摄影真实地表达自己的感受。年前在微博上看到黄鹭老师的一张图片，我被这句话深深地触动了，内心不知为何，非常确信：我也要这样记录生活！
后来我便微信给她留言，表达我想真实地记录生活，拍摄孩子。问她是否能给予我一些建议，我是不是需要专门学习家庭纪实摄影……黄老师表示拍摄什么主题，没必要专门去学习，主题是自然的选择，专门去学，就局限了，把这个主题也局限了。
我当时不明白，什么才是自然的选择？表达的局限又是什么？
黄老师后来又发来信息：单就拍摄来说吧，我个人觉得会基本的技术，然后就是自由的拍。主题可以单一，但不能局限自己。局限自己对这个主题的想法，甚至最好不要有什么太多的想法，只是放空的拍。人的想法总是局限的。
后来好友也发来信息：摄影不在于技术，而在于你想表达什么！（之前也曾询问他，我是否需要专门学习家庭纪实摄影，并找他推荐老师。他拍了很多年的儿童摄影，做的很棒，他的摄影很纯粹，很打动人。）看到他发来的信息，自己备受鼓舞；恰逢那时自己正在看《赖声川的创意学》，自己很受启发，书中提到：眼睛只是感官。到底看到什么，看多看少，是心在决定。这里若不是放空自己，又如何做到？泓默老师在课程分享时也曾提到：她把每一期光的研习都当做一次新的开始，若不是放空自己，又如何做到课程一期比一期精进？梁泓老师在光的研习~人像摄影中也不止一次提到：放空自己，归于当下，只有放空自己，才能有东西进来…
每一次拍摄对我来说都是全新的开始，摄影让我看到真实的自己。通过拍摄孩子，我在这个过程中疗愈自己，让自己慢慢打开。
最近整理这两年的照片，发现自己再次被孩子们身上绽放出的光芒吸引；拍摄孩子的过程中，我学会了观察，学会了等待，也学会了敞开自己，真实表达自己对于她们的喜爱。孩子生来就可以自然地与天地连接，她们经常活在当下，天然会享受当下的乐趣……我从她们身上得到了很多滋养，这些都让我越发坚定自己的想法：用家庭纪实摄影的方式，真实地记录生活。
摄影是我表达感受一种方式，我爱这样的方式，正如我爱编织一样！
