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省流摘要:
1 本片作者评分 8分 推荐
2 说了作者觉得好的一些点
3 夸赞了片子的剧本和演员
周末在家,闲来无事,就想找一部电影来看看。打开了爱奇艺翻来翻去,发现之前春节撤档的《红毯先生》居然上了平台了,于是出于最早对于这部片子的好奇,我还是果断点开来看看。
先说结论,看完电影之后,我真的觉得这是一部很不错的片子。其质量、故事性、讽刺性和趣味性都远远超出了我的预期,我甚至觉得他本该成为今年春节档一部强劲的喜剧片,票房和口碑也都应该得到一定的收获,其结果远远不应该被撤档,真算彻彻底底被低估了。
我是有点为《红毯先生》鸣不平的,可能也是一直以来我对刘德华的刻板印象,总觉得刘德华参演的电影,标准化有余,深刻则不足,所以一开始我在春节档看到《红毯先生》口碑和票房不行的时候,心里也隐隐有一种小得意:“你看,刘德华的电影果然又是一般货色。”
当时我甚至凭借自己的刻板印象去猜测,认为《红毯先生》是拿电影圈的几个虚伪狡诈冲突作为噱头,吸引观众走进电影院,而其实并没有实际内容的电影。在后来刷到《红毯先生》票房和口碑都不理想后,自己便有一种“你看我果然没有想错”的得意想法。
而这两天我看完《红毯先生》后却久久不能平,我没想到《红毯先生》拍的或表演的是这样一部故事,虽然是讲明星,讲拍戏,却并不是只是一部噱头电影。而是有深刻内涵,深刻反思,深刻讽刺,深刻揭露的好电影。其反映的电影圈的现象,人性的现象,阶层的现象,都很真实直接和讽刺。
“真是一部好电影呀。”我看完后一直有这样的感慨,并且为了写这篇影评又重新认真地看了第二次。我想我能做的不多,也不可能回到过去为《红毯先生》贡献一张电影票了,那只能说一句“抱歉”,且写一篇我心里的影评,为《红毯先生》进行正名。
《红毯先生》的故事讲的是一位天王巨星刘伟驰—— 当然很多朋友都想到了,这位巨星的名字是以刘德华,梁朝伟,周星驰三个人的名字结合而形成的 —— 一次电影拍摄经历的故事。从这一次电影拍摄的经历,反映了人和人之间认知、沟通的差距,以及拍电影的不易,还有各种社会热点和社会冲突的展现,同时也表现出了一个天王巨星他日常的生活,以及和平常人不一样且不为人知的一面。
故事里的刘伟驰,是一位努力的影坛常青树,但是一直得不到电影奖项的认可,很像是现实中的刘德华。他想证明自己,渴望别人不仅认可他的努力,更能认可他的演技。所以即使刘伟驰已经走到了演艺圈的顶层,有了极高的荣誉和地位,但依然渴望得到奖项的肯定。
由此为了获奖,刘伟驰去接拍一部迎合评委口味的农村题材电影,也为此与专门拍摄获奖电影导演合作,同时为了拍成这部电影,刘伟驰还自己专门去拉投资。
可是在这部电影的拍摄过程中,当地人的乱入,拍戏时片场内的冲突,片场外的暴力,投资人的撤资,电影圈的潜规则,时下网络时代的舆论发酵等等,都意外的又不意外地搅了进来,使得这部电影最后以失败收场,只剩下一地鸡毛。
电影的推进和剧情非常的宁浩,前后呼应严丝合缝的非常好,每一个前面的行为在后面都成为了伏笔,一个事件接着一个事件的出现非常自然且合理,我在看完电影后真的很佩服编剧的剧本水平,很高超,把每一个不大的故事串联的很好。同时电影中有非常多的小细节,小隐喻,小的写意镜头。这些镜头和画面,使得电影留给了观众很多深刻的解读空间与想象空间,也使得整部电影更有深意,更有内涵,更回味无穷。
如果真的要我给这部《红毯先生》打分,我觉得应该是在7.5到8分之间。如果真的要我再次给今年春节档排名,我觉得在故事性和深刻性上,《红毯先生》应该是第一。而如果论博眼球和爆米花的程度,大概《飞驰人生2》会更好。总之,今年《飞驰人生2》应该票房最好,而《红毯先生》也应该收获其理想的票房,而那部名过其实的《热辣滚烫》,则本该是票房最差的电影。
可惜没有如果,也许也正是天意,《红毯先生》这部电影的结局,也正有点像这部电影所创作的故事本身:“没有真相,只有热度”而被埋没在了喧嚣繁华资本热度炒作浮躁的春节档中,遗憾收场。
但我想,这是一部好片子,可以说是刘德华先生这么多年以来,故事性与艺术性都很上佳的一部电影,也许以后在漫长的岁月中,它会像当年的《大话西游》一样,被世人所发现,最终得到原本应该属于他的影坛地位。
好了,说了这么多,那么下面我就通过一些分段,通过一些我觉得有意思或者好的点,来说一说这部电影吧。
天王巨星刘伟驰,大概就是刘德华的一种自白吧
在看这部电影的时候,总有一种感觉像是在看一部纪录片。而电影中的主角刘伟驰,则就像是刘德华自己。一直以来,刘德华都被人贴着“勤勉有余,天赋不足”的标签。甚至我在看很多刘德华电影的时候,也总会留下这样的评价。
而这部电影里面的刘伟驰,也就和刘德华一样,极度地自律,对自己要求极度地高,把努力认真专业看得非常重,对身边人都很疏远,甚至有些不会与人沟通,处理日常事务也远远不如正常人,自以为很周到很顾全大局,可最后却很疲劳弄得一地鸡毛。
刘德华把自己这么多年以来的人设全部放在了这部片子里,用一种有一些自嘲的形式给大家展示出了一个为人知又不为人知的刘德华。可以说刘伟驰就是另一个刘德华,但又不是真正的刘德华。是一半大家认知里的刘德华,或者刘德华演出了大家认知里的刘德华。同时又是一半真正的刘德华,有着刘德华的性格特点,对自己生活的嘲讽,也有对自己生活的反思。
刘德华用刘伟驰这个形象,一方面表现出了他这一路走过来的艰辛与不易,另一方面也表现出来他对自己性格或者过往经历的一种自责与思考。他通过刘伟驰的故事,展现了这样的一个娱乐圈,以及正视了自己的问题。
举个例子,电影里的刘伟驰是一个时时刻刻把认真敬业放在嘴边的人,同时他对自己的要求也是如此。但是他只是单方面地认为只要努力敬业了就一定能得到认可,如果不被认可就一定是这个社会的问题,是这个制度的问题等等。在这里,刘德华并不是在控诉他感受到的不公。在我看来,他更多是反思,反思他这种思想的不对(我不该说是刘德华他自己的思想,有一种刻板标签,但且让我姑且这么说),以一种电影极端的表现手段,又以一种松弛严谨且又自嘲的态度来表现出他自己想到的或认为的这种思想的不对。
有的时候并不是努力就一定有回报的,努力也不是一定就被认可的,同时努力也不一定就代表结果就一定是好的。我在想刘德华先生应该是早已经看透想透和悟透了这一切,回过头来再把他自己的思想过程完完全全地表现出来,从而点出了这部作品的一个主题,也是他自己想分享给观众的一些话,一些自己参悟的想法。
我觉得是挺好的。
另一方面,刘伟驰确实是刘德华的一个嘴替,或者是影替。通过他,刘德华把自己这么多年在演艺圈里看到的或是经历的一些虚伪,尔虞我诈,甚至一些冲突和心酸也都表现出来。但我同时想说,这并不是刘德华类似小媳妇般哭哭啼啼地哭诉的表演,而更像一种深刻的灵魂诉说。尤其是在影片最后,面对摔马舆论爆发,投资人撤资,电影被电影节拒之门外等等一系列冲突的集中爆发点,在马东主持的那次现场直播采访中刘伟驰那内心左思右想最后不吐不快的半真情流露我觉得表现得真好。那个刘伟驰,也是刘德华心里的困惑,这位天王完完全全地表现出来了。表现出来那种对时下价值观无法共鸣的痛苦,一直以来拍戏的心酸经历,渴望得到尊重以及付出却不被认可的委屈,那种说又不能说,说了又不被理解的痛苦。在那一场戏中,拍得太好了,情绪拿捏得也很到位,导演抓的点深度也非常好。刘伟驰是说了一些话,但依旧碍于公众形象不深刻,没有情绪彻底地发泄,依然是憋着,依然是委屈着。
很好,很形象,很感动,也很真实。
同时紧接着在后面,便是和酒店送餐机器人的冲突,舆情处理现场情绪的集中爆发,最后在猪的摔死中一些落下帷幕,压力释放彻底回归理性与冷静。
这一切的剧本写得太牛太自然了,刘德华的表演也恰到好处,没有一点多余也没有一点浪费,你能深深地被带进去,能感受到演员在演戏过程中的那种痛苦,那种整部片子一直以来的压抑冲突最后的爆发。
真的很绝。
我很赞这部片子的编剧,也很赞这部片子的导演,也很赞刘德华先生在这部片子中的演绎。就像这一节的标题所说的,天王巨星刘伟驰,大概就是刘德华的一种自白。我在想,刘德华大概也就是借着刘伟驰这样一个真实又虚拟的荧幕形象说出他内心的一些话,一些另一个刘德华想说却又不能说的话。
不是叫嚣,也不是控诉,更不是叽叽歪歪地哭诉,而是参悟后的一种感悟的分享。
真的很好。
宁浩导演对于电影圈不良现象的一种控诉
这部片子除了刘德华,宁浩导演也在影片中本色出演了一位导演林浩。我们在这部电影中可以看到林浩导演对于电影圈日常的一些乱象的揭露和控诉。甚至在电影中看到有弹幕说到,“难怪最后被下映,确实揭露得过多”。
其中最多的比如投资人暴发户式的肆意妄为和想当然。这一点之前很多电影人都控诉过现在投资人对于电影的干预,特别是进入互联网时代后,投资人对于电影的干预不再是要求塞几个演员进电影中那么简单,而是对于剧情创作的干预。
同时宁浩也借此向观众表达影视创作的不易,有的时候很多事情都是无奈妥协的结果。比如电影中的植入广告,因为投资人的要求且电影经费的考虑,无奈之下只能接受,哪怕是过于荒诞的植入,也不得不接。另外还有投资人带人随意参观片场,甚至要求在电影中加戏,这些在拍电影的过程中都是司空见惯的事情,但无奈都不得不配合着做。
不过相比这些行为,估计让宁浩导演最鄙夷的是那些投资人高高在上暴发户的嘴脸。他们自己没有内涵却看不起电影创作,一切以金钱为第一,以自己为中心,高高在上。所以宁浩把电影里的投资人塑造成这样一种暴发户的嘴脸(有人说这个投资人影射了许家印和贾跃亭),好好地吐槽和羞辱了一番。
最后,宁浩导演很鸡贼,他用一场暴力冲突戏很完美地结束了这荒诞的一幕,让观众看了一个爽,也让宁浩自己心里发泄了一个爽。我想现实中宁浩导演肯定是不会这么做的,但他也是借着电影中各个有趣的桥段吐槽着这种乱象以及自己心里对这种现象的鄙夷。
不过如果说这是宁浩导演自己肆意妄为小肚鸡肠的发泄那我觉得也有些太偏颇了,因为在这部电影里宁浩不仅是对这些电影圈乱象和投资人的吐槽,也同时深深地自嘲了一把。因为在电影里的林浩,同样是一个自诩清高自命不凡的甚至有些刻薄的导演。这又何尝不是宁浩的另一种自嘲式的幽默。所以我认为这部电影是一部佳作的原因也是在这里,确实非常的全面非常的立体,每一个角色都是血肉齐备的,让人看完意犹未尽。
沟通是这部电影的一个主题
如果说一开始《红毯先生》是借着揭示娱乐圈的内幕这一噱头把大家“骗”进了电影院,那么其实“沟通”这个主题则是贯穿始终电影想表述的一个观点。
从电影的一开始,沟通的话题就被带入。刘伟驰不会沟通,因此林熙蕾扮演的刘太太就说他一遇到问题只知道装忙逃避,拒绝沟通。而到了刘伟驰保镖给刘伟驰送衣服控诉和别人不好沟通的时候,刘伟驰这个时候说出了他自己的感悟:“人和人之间,原本就难沟通,身份不同,年龄不同,性别不同,根本就沟通不了的。唯一的方法,就是放弃沟通。”再到刘伟驰和宁浩饰演的林浩导演讨论电影内涵的时候,刘伟驰说这部电影主旨是表达父爱,而林浩则再次清晰地说出了这部电影的主旨,主要想表达“偏见与沟通这一个主题”。最后到刘伟驰真挚地通过D站向被蹭车主的道歉,以及教会儿子写道歉等等细节,再次表达沟通这一主题。
剧中的很多冲突也都是凸显沟通这一主题,尤其是刘伟驰不会沟通,不会道歉这一特点,这一点表现得很形象也很具象。每一次刘伟驰遇到冲突的解决方式,他的解决方式都不是沟通,而是或用钱或“鸵鸟式逃避”去处理。比如车开到反道上,这位天王巨星没有下来道歉,而是慌张地开过隔离带走回正轨。再比如在养猪场被场主发现,刘伟驰不是说明来意,而是选择很有幼稚地蒙住头躲在车上。再到很具象地被蹭车主要求道歉,刘伟驰也不会,只知道扔钱解决。最后在马东直播上,提词器显示“对不起”的时候,刘伟驰也不会道歉,只会委婉地表示会捐款等等。
通过电影中一系列(真的太多)这样的冲突,不单单是刘伟驰,而是各个人之间的冲突,都反映出了大家只会从自身的角度出发思考问题,都觉得自己是对的,不愿意去沟通这一主题。最后刘伟驰的经纪人给他发的:“这么久以来刘伟驰都从自己的角度思考问题”也和电影开头刘太太说的话呼应,在经历这么多事后刘伟驰自己也有所感悟,因此在最后学会尝试道歉,学会沟通。
所以说,沟通确实也是这部剧一直以来关于始终的一个电影主题。
偏见是这部电影的另外一个主题
林浩和刘伟驰在说戏的时候说道:“偏见与沟通是这部电影的主题”。在整部戏中,虽然偏见不如沟通表现出来得那么明显,但是也在很多地方反映出了偏见这一主题。
比如在偏见这一主题刚被林浩导演说出之后,他自己紧接着又如同刻板印象贴标签地说:“看美国戏,就是看西部牛仔和西部片,法国片,就是红酒爱情,中国片,就是大棉袄。”这种很有意思的讽刺就是吐槽了这种刻板的偏见。导演自己明明想表现偏见,可是自己却一样带着偏见。
同时,刘伟驰对于普通生活也存在各种偏见。这里一方面是反映出这样的明星已经脱离了老百姓的普通生活,日常有一种“何不食肉糜”的感觉,另一方面也反映了一些身份差异的偏见。
比如刘伟驰对于普通人的认知就是“定三星级的宾馆”,同时到了这样的宾馆,对于吱呀作响的沙发和床表现出极大的兴趣。这里对于偏见的表现就很有意思。一方面三星级宾馆这个标签早已在普通人生活中不会提及,同时刘伟驰那反反复复玩着吱呀作响的沙发和床表现他那种自以为高高在上的优越感和对日常生活的偏见。
紧接着在刘伟驰说要体验生活且对于目前体验项目不满意的时候,带队的人反问了一句“您所认为的普通就是穷吧”,我觉得这句台词设计得很有意思也很经典。非常反映了刘伟驰这样人的一种高高在上的偏见。他们日常脱离了生活,所以看到农民现在已经住在了白墙高楼时感到和他们认为的底层不一致,认为百姓就应该还是住在那种原始窝棚一样的地方,过着穷苦的生活。
这里要说一句,我认为导演的这句台词没有问题。很多人会说,现在还有很多人生活得贫困线以下。有吗?确实有。但是我们不得不说,如今的中国确实取得了长足的进步。很多的普通百姓确实也脱离了贫困。我们不能因为导演说了现在大部分人都脱贫了就说他是献媚,反而有一些刻意凸显苦难的电影也是不对的。
在和养猪农户的相处上,也表现出刘伟驰这样天王以及天王团队整体对于普通人的一些偏见。其实他们骨子里的优越感是藏不住的,所以他们自始至终都没有看得上那养猪的农民,也因此闹出了很多矛盾。我们一方面从他们随意就扔掉了养猪户送的刀就能具象地看出,另一方面,在养猪户带人闹片场想要要回猪的时候也能看出。那个时候刘伟驰的保镖和刘伟驰说发生事情的时候,一会说保安一会说导演,就是不提整个事情的来龙去脉,不提养猪户发现了他们扔刀的事。有的小伙伴观影时说这个保镖说话没有重点,而我想说他之所以没有重点是因为他骨子里根本看不上这养猪户,所以根本不屑于提他。
到了刘伟驰和Summer的那场“激情戏”也凸显了这种带着标签的偏见。本片借着Summer和刘伟驰经纪人之口,说出了这种偏见。Summer问刘伟驰:“你是觉得我小,还是觉得我地位低?”而经纪人则在发消息要戒指的时候告诫刘伟驰:“她只是一个低级网红,肯定想借你上位。”在这里都反映了这种偏见,也即是刘伟驰心里的偏见。因为在他们心里,Summer和刘伟驰地位相差太过悬殊,所以其实他们骨子里都认定Summer是会做出那种借机上位举动的人。会吗?我们作为观众会为Summer鸣不平,但从刘伟驰他们的视角来看很难免。天王爱惜羽毛,小心驶得万年船,常事而已。
这样的偏见贯彻电影始终,不管是开车金像奖主持人,刘伟驰的自白,还是刚才我说的那些,或者外国电影人对于中国电影的看法,以及社会人对于明星高高在上不食人间烟火的标签等等,都是一种偏见。这种偏见造成了种种误解,种种无法解开不得不发生的冲突,也构成了整部电影的另一个核心。
大明星,工作上的强人,生活中的残疾人
刘伟驰这个人很有意思,他不仅不会沟通,而且在生活上表现得很幼稚,甚至很弱智,完全不会处理生活中的问题,给人一种生活中残疾人的感觉。
我们先说说通过电影表现出来他脱离时代的特点,比如什么是“老铁”,什么是“老土”,什么是“666”,什么是“屌爆了”,什么是移动支付,什么是现代人喜欢的,他都不懂。这些可能就是刘德华自己的自嘲,也反映了刘伟驰这样的人,确实落后于时代,保有着自己固有的看上去有些固执过时的价值观,同时和日常人的生活相隔得太远。
另一方面,刘伟驰的生活技能可以说基本等于残疾,比如开车开到反道(当然可以说因为大陆和香港不一样),出问题只会一脚油门从隔离带冲过去。再比如他躲避追捕躲到养猪人的车里,还有躲Summer也躲在车子方向盘下,这都是明显很幼稚和很无用的行为。再比如遇到车子被人堵了不知道打电话报警,居然用路牌“拱”开车子等等。这些都反映了这样的大明星由于日常都有人照顾,因此脱离了助理后生活技能几乎为零。
当然刘伟驰在电影中不会沟通也表现得很明显,每一次遇到问题都只会躲,都只会逃避。每次憋屈后都要找他经纪人发火。这些也都表现出刘伟驰在心理和沟通上的不成熟,当然这个在之前说过了,这里也就不再赘述了。
总之,电影里表现出了很多这样天王巨星在生活上很残疾的镜头,也算是反映了一些事实和现象吧。
忍耐憋屈和爆发,也是这部戏的一个主题
如果说为何《红毯先生》在春节档表现不好,我想电影中的压抑可能就是其中的一个点。电影很多的情节都太压抑了。这种压抑不是镜头色调或者剧情的压抑,而是面对人和人之间矛盾不能沟通憋着的压抑。
例如刘伟驰和导演之间的矛盾,其实从一开始埋下了伏笔。在最早对戏的时候,刘伟驰认为拍的这部电影表现的是父爱,而导演说是偏见与沟通。主演和导演对电影认知的不同,也为日后的分歧和电影的不成功埋下了伏笔。
紧接着在刘伟驰的表演中,导演其实对刘伟驰的表演很不满意,但碍于刘伟驰的面子和地位又不能说,只能委婉地通过“中药”来表达,这又是一次不说的压抑,为情绪积攒爆发做伏笔。
然后到了和国外影评人沟通时,刘伟驰依然说是电影是父爱,导演则再一次纠正是沟通。你看,他们在拍了中途依然存在分歧,依然在忍耐。
最后因为猪的事件,投资人的事件,刘伟驰和导演终于爆发。导演说他们一个个惹事,而刘伟驰也第一次指责导演,骂他“打了投资人”。
以上就是刘伟驰和导演之间一直以来的忍耐、妥协、压抑与爆发,很有意思,很真实,情绪推进得很到位。
我们再看投资人与刘伟驰和导演之间的压抑。从一开始投资人的暴发户和导演的自命清高就注定两者的对立,而刘伟驰则是始终在辛苦地周旋。中间投资人看不上导演说“影片这个德行”再一次压进了冲突爆发的导火索,最后到了投资人亲自上场改写剧本导演安排打人冲突爆发,整个故事也是在压抑和爆发中体现,很不错。
刘伟驰的价值观和现代人的价值观之间的冲突、压抑和爆发。在电影一开始刘伟驰接触D站Summer的拍摄就能看出刘伟驰价值观和现在短视频的不同,也反映出了刘伟驰这样老牌天王对于现在流行的冲突。最后这样的价值观在一直不能调和不被认可后终于爆发,这样压抑的情绪贯彻与观影始终,最后猪死的那一刻,停车库的车全部响起达到了高潮。
这部电影,我非常佩服编剧在人物情绪上逐次递进的把控,真的太好太到位了。没有一个冲突是突如其来让人觉得突兀的,都是一点一滴积累的而在最后爆发的。而且爆发得非常彻底,非常有深度,我是非常点赞的。
太多的呼应,我甚至总结不完
这部电影太多的前后呼应,伏笔与揭开,我甚至无法写完。
比如一开始Summer让刘伟驰拍短视频说的口号:“人生可以输,但不能逃,老铁666”。不仅在剧情中,刘伟驰一直在逃,没有一次正视冲突的。同时在电影结尾处也是同样用这句话向那位被蹭的车主道了歉,剧情上完美地闭环。
还有戒指和扫地机器人之间的伏笔,也很有意思。最有意思的是贴在电视剧上的创可贴。我确实没想到这一处还能被导演放大,不得不佩服编剧的脑洞。
再到刘伟驰儿子写错道歉两个字以及最后刘伟驰教会他儿子写道歉,也是一处伏笔。
农民的大棚是刘伟驰第一次体验生活时车子调头的点,也是他们扔到的地方,更是这部电影拍摄的转折点。这些巧妙的细节安排,突出了剧组的用心。
同时在电影开始的送餐机器人还有猪,它们都在电影的中后段起到了非常关键的隐喻作用,都是非常好的伏笔。
电影也同时揭露了一些明星不为人知的生活
在这部电影中,其实也反映了一些明星不同于普通人的生活,很多的细节像我这样的普通人还是可以当个瓜吃一吃的。
我下面就列一列我发现的一些,可能不全。
大明星不喝别人递过来的水,都是只喝助理递的水。这一点一闪而过,不过似乎有两次。我们都知道王杰被人毒哑事件。因此我觉得这样的注意其实是必要的。像是郭德纲自己也说,在外面他从来不喝别人递的水。电影中的刘伟驰也是不喝别人递的水的,都是只喝助理递的水。
大明星住的酒店都是隔离开来的,且要反反复复检查是否有摄像头。其实这些我们很好理解,但电影也表现出来了。刘伟驰团队一进酒店,有一部电梯就挂了故障不给别人使用,而其实是只为刘伟驰他们专用。同时电影里只要房间打扫没有关门,都要再次安排检查是否有偷拍设备。这些都是明星日常,但我们却不知道。
香港电影人都非常迷信,电影里不止一次地出现白龙王。我觉得这一点也很有意思,很可以看一看。
当然还有很多显而易见的躲避摄像头的情节,比如刘伟驰和Summer最后也因为这事没有激情起来。
此外高压舱还有明星团队的住宿设施安排,明星保姆车到底是啥样等等在电影里都有表现,算是一次给观众看了个够。
林伟国真是一个好兄弟,刘伟驰离不开他
写到这里可能有人会问我林伟国是谁?其实他就是西门大官人单立文饰演的刘伟驰的经纪人。
在电影里单立文是够憋屈的,整天被刘伟驰Diss,刘伟驰不开心了心里压抑了别人都不会骂的,只会骂他。
我们都着实为单立文感到不平。
但同时想说,单立文饰演的林伟国真是刘伟驰的好兄弟,只有他真正地支持和理解刘伟驰,始终陪在刘伟驰身边。同时也能看出刘伟驰也是真的离不开林伟国,听说他要离开也紧张得要死,最后也是林伟国的留言打动了刘伟驰,给他的心灵思路画上了句号。
我觉得这部片子单立文可以得一个最佳配角奖,真的表现出这样的一个能力不算强,有点好色(电影里不停调戏女助理,笑死了),但非常讲义气的好兄弟。真的演得很不错。我们似乎又看到了那个有血有肉有情有色的西门大官人了。
电影里有太多寓意深远的写意镜头,让我意犹未尽
这部片子真的有太多太多寓意深远的写意镜头了,我肯定是列举不完的,只能尽量列一列,也按照我的理解胡乱解读一些。
电影一开场的红毯铺设都很有意思,象征着这一幕大戏的开场,同时那辆叉车带偏的红毯也反映了故事注定不会和谐平淡。同时那几条红毯拍摄的画面真的很不错,很有深意。
电影里电影节后,刘伟驰签名的海报散落在地下,也表现了这些不过是虚名。
紧接着便是猪和机器人这一对黄金组合。在这部剧中猪和送餐机器人都可以说是黄金配角,承担了各自非常重要的戏份,且在关键时刻突出了剧情和概念的深刻。比如猪和送餐机器人的相遇,在那个恰到好处的时候,表现出了彼此根本无法沟通。再像之前刘伟驰对着送餐机器人发泄,说出了那句:“你都不努力,凭什么要求我努力”。而那只猪,更是在恰当时候出场,揭露了世人的虚伪与荒诞,以及他的“一跃解千愁”彻底地释放了压抑,将故事推向高潮。
紧接着便是地下停车库中车辆的集体共鸣,代表着这部戏没有聚光灯,没有红毯,最后只有这些的喧嚣荒诞收场,也象征着刘伟驰当时的内心。
同时亮着红光的摄像头也是影片中不可忽视的老演员,在很多镜头都恰如其分地推动着剧情的发展,以及暗示着当时的情境与寓意。
Summer离开D站时那长长弯曲向上的走廊,还有那个不通人性的规矩。
刘伟驰他们走后,打扫阿姨在收拾那件破棉花时拍出的鹅毛,一方面讽刺了刘伟驰说是要演农民,其实还是假吃苦,另外也讽刺了这最后的收场真的是只剩下一地鸡毛。
平衡车收场,可以说是刘伟驰的一生
刘伟(德)驰(华)的一生似乎很不容易,一直游离周旋在各个势力与场景之间,一直在努力寻找平衡。为了自己的良好形象,很难对别人发泄情绪,始终地隐忍。红毯被人捉弄不能发泄,对着粗鲁的投资人不能发泄,对着不专业的乡间导游不能发泄,对着自以为是的导演不能发泄,对着家人不能发泄,对着观众更不能发泄。
他始终不能发泄,始终在忍耐,始终在寻找平衡,寻找让一切可以继续下去那微弱的平衡。
在结尾用平衡车收场,虽然没有那么高潮,但确实还是很到位的。即象征着刘伟驰这心里苦闷的一生,也代表着对新事物的接触。
各种寓意,自在其中。如何解读,全在自己。
好了,上面说了很多对于电影剧情中的看法,下面简单地说一说演员吧。
刘德华
可能很多人不知道,我年轻时候的偶像是刘德华。可能大家都会说:“哇,你居然喜欢刘德华,好像从来没有提起过。”但是如果是我的家人,或者我高中的同学就知道,在我的学生时代买得最多歌手的磁带就是刘德华。
我对刘德华的感情很复杂。一方面我其实并不是那么喜欢刘德华的歌,但另一方面我又特别喜欢刘德华这个人。可能真的是人生性格的相同,我对刘德华先生的那种认真敬业努力的态度太过欣赏,所以这么多年以来其实我都非常喜欢刘德华。
但是有人会说,你的影评中又时常批评刘德华。我想说是的。我确实很多的影评中都说过刘德华演戏的刻板不自然。但我想说其实我真的不是刘黑,我是刘粉。只是有一些表演,我还是会觉得不自然罢了。
当然这些不重要。
但是这部剧中,我想为刘德华正名。演得真的太好了。
可能是因为演的自己的缘故,所以非常能看进去。但是我又觉得我们似乎又被刘德华骗了。因为在我的感觉他并不是演的刘德华,还是演的一个大家刻板印象中的刘德华。似乎这部戏就很高超,刘德华知道你们想看什么样的刘德华,想看什么样的大明星。所以他就演绎了一个观众视角下的大明星刘伟驰。
总之这部戏演得太好了,特别是在冲突的处理和人物刻画上。很有深度,在情绪的表达和压抑的控制上处理的太好。让我一时间分不清真假。
我真的觉得刘德华先生可以凭借这部电影获奖,如果评委愿意给这样一部电影多一些关注的话。
宁浩
不得不说,咱们的宁浩导演在这部戏里面表演得很不错。那种自命不凡的样子真的是个人都想上去扇他两下子,很有点自嘲的黑色幽默的影子。我很喜欢。
可能有的人说,宁浩就是在演自己。但是其实只有真正演过戏的人才知道,演戏真的不容易,特别是要演又不能真的演自己更不容易。
总之,这部片子,宁浩导演也表演得不错,可以给到四颗星。
单立文
看完这部片子我就在想,如果我要有单立文这样的好朋友该多好。
确实电影里单立文饰演的经纪人林伟国挺不靠谱的,很多事情都办不好。同时一看就是一个工作不太上心玩世不恭的人。但是架不住他对朋友是真的好,也是真的关心刘伟驰。同时电影里林伟国这个人的性格也非常好,有气就自己出,喜欢就色色的,很有意思。
张子贤在电影里的戏中戏饰演了一名债主加黑社会打手。他一出场我就觉得这个才是表演。情绪台词都太到位了。张子贤一定是后面发展潜力巨大的演员。
危笑
看了豆瓣简介我才知道饰演投资人卓总的危笑居然是《让子弹飞》的老七。那实在是演得太好了。因为我一开始真的以为是找了一个商人过来真人客串。那气质,那口音,那说话的方式,真是妥妥的暴发户的特点。太他妈形象了,不得不点赞!
瑞玛·席丹
通过这部剧我认识饰演Summer的瑞玛·席丹。怎么说呢,确实是非常漂亮的女演员,看外表也很阳光很健康,但为什么总给我一种女版王大陆的感觉呢。^ ^
最后,我也想学着电影《红毯先生》首尾呼应一下。
你看我在写影评一开始就说我认为《红毯先生》是拿电影圈的几个虚伪狡诈的冲突作为噱头,而没有实际内容的电影。但我想说,这又何尝不是《红毯先生》里面所说的一种“刻板印象”。
在这里,我非常为《红毯先生》感到惋惜,我认为这真的是一部很难得很有深度的佳片。可能他并不能像很多喜剧电影那样让你轻松地笑,但其讽刺的深度和反映的内容让足以让我们回味与思考。
同时这部电影在故事情节,细节处理上也都非常的用心和周到。我个人认为是可以打到7.5到8的高分的,非常推荐大家在平台上补看一下。
以上就是我对《红毯先生》的全部影评,感谢各位。
谢谢!