说起画画，真的是要羞愧的，虽然高中学了点美术，但功底和新手比起来估只是多削过几根铅笔。到了大学，虽然还是很喜欢画画，但也就是自己瞎摸索，画出的画没有几幅能看得。好朋友桂花经常半正经半开玩笑说我是抽象派画风，再稍微努力下没准就能开辟出属于自己的风格。
她的话鬼才相信。
不过，且不说好与不好，至今确实画了不少画呢。说实话，画画这件事情并没有带给我太多的快乐，更多时候是郁闷。我想这种郁闷时大多数美术统考生的的一个痛点吧---学艺不精。
记得当时我所在的年级有四个美术班，大概300多个人，每个班级配备两名专业老师。不否认专业老师为了过线率丝毫不敢放松，几乎与学生同吃同住了，但是由于每个班级学生基数太大，即使老师使出浑身解数，一个下午下来顶多也就给2到3个学生改画，指导。
我自己是属于那种扔在角落里，能闷不吭声画一下午的人，若不是老师走过来，自己根本不会央求老师帮我看一看，改一改。今天来看，这不是明智之举，有些时候还是主动一些较好，事情开头，如若能趁早解决掉基础问题，后面即使留下后遗症，也会轻巧很多。
不过还算是个勤奋的学生，虽然很少得到老师的指导，但最后在统考中取得了自以为比较满意的成绩。要说，统考有没有套路呢，老师说是有的，后来回想，自己就是这套路大军中的一员，我GET到了套路的点，所以幸运了。
到了大学，不明不白的被分到设计的班级，画画这件事情在我的教育生涯中基本就结束了。不过大学期间并没有停止画画，有幸入了一所文化宫做少儿美术教师，不仅教授儿童水彩，线描装饰，而且还带了一个小班的素描。
前两样，在教授过程中得心应手，唯独对于素描，有种小心翼翼的敬畏感。不过后来发现，担心有点多余。可能是因为大了一些，脑子也好用了一些，对于素描这件事情，竟然开窍了，慢慢的有了些高中时期不同的体悟，有时给学生改画的时候，突然记起高中时候老师讲的一句话的真正含义。
这个过程，与其说是在教授学生，不如说是自己对于素描的一次救赎。
但是，高考留下的套路并没有得到消退。毕业以后我已经不怎么再画画了，偶尔有天突然心血来潮，又会开始涂涂抹抹，很少有满意的作品，甚至称不上作品。那些画完的没画完的仿佛像个旧故事，充满了意味，在厚重的画本里，虽然没有落了灰尘，但也仿佛被尘封了。
这几日在看一些大师的荷花图，见了几幅清丽的，手又开始痒痒了。忍不住的打开画材来，画本的第一页正是一幅画了一半的荷花图，记得当时这画画到一半被搁浅，是因为没有达到自己想要的效果，最后越画越没信心，就放弃了。
这一次清空了之前的沮丧，耐心仿佛比平时多了些，重新画起来。以至，有种渐入佳境的感觉。
乘着热情，又画了两幅。
正好家里还有几个宜家的空置的相框，把画放进去，白色的框，和画中的意境相得益彰，美不胜收。以前常常看到同学把画好的画小心裱起来，当时不太理解，非要是喜欢，贴在墙上不也可以么？一张小画也需要这么大动干戈？
昨天发了一条朋友圈，带了一句“洗手作羹汤，不做汤画画时也需要洗手呀”。为什么这么说呢，是因为我画好了画，突然发现画画前削铅笔后忘了洗手，导致画面里有一些隐隐约约的黑色手印，橡皮擦了几次，也没给擦干净。
有小伙伴给我留言说“仪式感”。她以为我说的是把画画整件事情看的很幸福和重要，当然需要洗手这种仪式来对待。虽然没有说中我想表达的意思，但是我同意她说的这三个字---仪式感。
裱一张小画这件事，应该就是可谓的仪式感吧
看着相框里的一枝荷花，心中能生起一池的来。打算把这两幅中的一幅送给我的好朋友---小雨。希望身为教师的她在备课，或者批改作业感觉疲累的时候，能一眼看到它，看到一池清荷。
