超现实主义总是和达达主义在一起，提起一个，另一个就会接着冒出来。达达主义或许还会有些领悟，对于超现实主义我一直没有太多理解，我看了几乎手上所有关于超现实主义的资料，也未能最终搞明白。超现实主义在目前阶段，与我而言，它是最能博取我眼球而不知所云的艺术，大多数情况下，我认为它是不知所云，而且也故作玄虚，哗众取宠的嫌疑。

好吧，不管怎么说，先学习吧。首先把它当作人在无意识中做出的绘画。布勒东说是画出最先进入你头脑中的东西。米罗开始慢慢画，跟着感觉画，不管他画出来的是水还是火。这有点像我扮半仙给人测字算命一样，说出你最先进入头脑的那个字，其实往往这个字带有你的潜意识倾向，然后我就根据这个倾向开始忽悠，慢慢地也就能忽悠到，百试不爽，成就我“半仙”之名。这个超现实主义其实就是画自己所看不到的自己，不管你画的是什么，狂欢节里的小丑还是《油彩》，恩斯特更绝，连这个最初的念头都不要，直接找张纸把地板的纹路拓下来，再看看这个拓片里的纹路有什么地方像一个抽象或者扭曲的形体，然后开始画，为了避开逻辑及明显的关联，把很多看似不相干的东西画在一起，其实这就是破解密码。当我们没有找到那把密钥的时候，是打不开这幅画的密码的，往往只有画家本人才知道这个关键之处。有时候他在某处透露一点，你才恍然大悟，佩服至极，如果不说，一头雾水。这方面我很有体验，就像有一天抬头看云，你说像狗，我一看好像狗。如果你是问这片云像什么？我说像只猪，你哈哈一笑，那明明是一只狗嘛。是猪，是狗，我们吵架。我说你是狗，因为你很暴力，老想咬人，其实你更想说是狼，你故意藏着你的想法。你说我是猪，就知道安逸。这个时候来了另外一个人，我们要他做裁判，那可好看。他说那是棉花糖。我们三个人打起来了。到底是什么？只有上帝知道。大自然没有创造那只狗，那头猪，或者棉花糖。不过只是抽象的说法，超现实主义画家还是又规律可循的，并不像他们说的那样无意识，总归是想表达某些事情。然后潜意识开始支配画笔去作画，正是这些看似玄妙，毫无美感。达利的《记忆的永恒》，所有的东西我们都认识，在现实生活中还能看见，这就是超现实主义的优点，说是超现实，但借用的元素还是现实世界的逻辑或者隐意。这样，我们才能在惊讶之余，佩服得五体投地。这种方法，达利用得太好了，结果他成为了超现实主义中最受欢迎，最富有，最知名的人物。他把超现实主义中的悲剧色彩，利用人们对未知世界的恐惧，就像我们生来怕黑一样，详见乔治·德·基里柯《一条街道的忧郁和神秘》，给弱化了。那些融化的时钟不让我们感到恐惧，最多就是感概时光易逝。他把许多喜剧元素带进了超现实主义，包括他上翘的胡子。这也难怪，绘画艺术中的悲剧色彩已经一千多年了，甚至现代艺术的其它流派在上个世纪五十年代，被战乱搞得悲天悯人。大战结束了，生活安稳了，我们需要娱乐，艺术也需要娱乐，娱乐的艺术始于达利。至于其他还在表现悲怆的艺术家，不管在什么方面，都要排在达利之后。不是市场变了，而是他们陈旧的艺术观固步自封了，所以布勒东与达利分道扬镳。尽管他们的才华不在达利之下，甚至可以说超过达利。但是他们落后了，不够达达和超现实。波普艺术，媚俗艺术横行一时，让人享受，也许有些过，直到马克·罗斯科的自我反抗。

失眠

                                                ——伊丽莎白·毕晓普

月亮从妆台镜子中

望出一百万英里

（或许也带着骄傲，望着自己

但她从未，从未露出微笑）

至远远超越睡眠的地方，或者

她大概是个白昼睡眠者。

被宇宙抛弃了，

她会叫宇宙去见鬼，

她会找到一湾水，

或一面镜子，在上面居住。

所以把烦恼裹进蛛网吧

抛入水井深处

进入那个倒立的世界

那里，左边永远是右边，

影子其实是实体，

那里我们整夜醒着，

那里，天国清浅就如

此刻海洋深邃，并且你爱我。

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想念恋人的一首情诗，很好的借用了镜子这面道具，从第一句便是气势非凡，道出思念之情的悠长，以失眠寄托。

一湾清水，平滑如镜。镜子的世界是倒影，是诗人心中真实的世界，在那个世界，情感是此刻最真实的写照。这一眼把整个镜子都看透，看穿，穿过那一镜清水，才知清水之下波涛汹涌。原来是你爱我，而镜外是我爱你。