第74届戛纳国际电影节已经开幕第5天，如我们所愿，各路电影“神仙”分沓而至，接下来的一周里，我们还将继续观摩到各大导演的新片评价，以便于我们可以看到电影时做出最客观的评价。
而影展第二天，便有一部电影爆了，并且这不是一部出自于主竞赛单元的影片，而是来自于一种关注单元的《伟大的自由》。
前方好评如潮，并称这部电影为“年度LGBT片”。诚然，拍摄一部同性题材电影似乎不再新鲜，然而被称为佳作的仍然寥寥无几，甚至此类题材陷入了大同小异的瓶颈。
《伟大的自由》围绕汉斯·霍夫曼的监狱生活展开，在二战结束后，几乎所有囚犯都从集中营中获释，而汉斯却被直接转移到了监狱中。
根据此前臭名昭著的德国刑事法第175条，霍夫曼被定罪为同性恋罪，继续在监狱中服刑。即使在监狱之中，霍夫曼也没有停下寻找爱情的脚步。
除了影片情节吸引我之外，本片的男主角弗兰茨·罗戈夫斯基同样深得我心，从哈内克的《快乐结局》时，我便发现了他独特的荧幕气质，那一双疏离而渴望的双眼足以呈现出故事的多样性，而其野性而边缘的风格全然是为电影而造。
去年他再度以电影《温蒂妮》赢得一致赞赏，成为德国新一代瞩目的男演员，今年《伟大的自由》再次让他成为焦点，成片到底如何？我们拭目以待。
而今日要推介的电影则是同样由弗兰茨·罗戈夫斯基主演的《货架之间》，这部电影让他拿下德国电影学院劳拉奖的最佳男主角，整部电影都以他的叙述和视角带我们感受了一方小世界的人情冷暖，堪称“德国现实社会写照”。
但其实，导演所要表达的更多是关于城市中人的孤独与寂寥，这并不是一部爱情电影，却有着最甜蜜的现实感；这也不是一部只探讨社会现象的影片；
它更多时候都在体现人物的精神状态，似乎这是欧洲人擅于捕捉的一种影像精神，相较于亚洲写实生活，好莱坞具象故事，欧洲的电影，大有强烈的空虚感。
东德，大卖场，一群整理货物的工人，他们每天都在干着繁琐而无趣的工作，但生活之本，在于在无聊中创造价值，世界万事万物都有其价值的体现，而他们，却还在与生活和工作周旋。
克里斯蒂安，大卖场的新人，满身刺青，沉默寡言，一人独居。
他曾经经历过两年的牢狱之灾，和一帮混混们偷抢拐骗，如今洗心革面，全然抛弃了暗沉的过往，只想为自己创造一个新的世界。
谁都有第二次的机会不是吗？大卖场的老工人布鲁诺给予了新的机会，帮助他熟悉工作内容，告诉他什么该做什么不该做。
他心怀感恩，用心感受新的环境，他自叙道：“这里没有阳光，人们夜晚从这里走出，世界已变幻了一个模样。”
夜晚常常令人浮想不断，夜晚也是他赖以生存的时间，他回到家中，就连圣诞平安之夜也都只能凝望着天花板，外面的炮竹烟花与他毫无关联。可尽管如此孤独，他仍然会被善意和温暖打动，越是沉默之人，越是渴求被爱。
导演托马斯·施图伯利用空间叙事论把人物的精神面貌相融合，为我们堆砌了一幅底层阶级的图卷；
大卖场里的人们，大都孤身一人，也大都在和生活作斗争，他们不需要张嘴说话，只用手脚工作，可他们的情感，被掩埋在了夜晚的孤寂中，或许对他们来说，只有在货架之间，才能找到归属感，而克里斯蒂安，正是被这份归属感收容的其中一人。
他爱上了卖场里笑容满面的玛丽昂，但无奈，对方已经结婚，就算婚姻充满挣扎，就算他们互生情愫，可他们的情感也只能浅尝即止；
这是来自布鲁诺的忠告，他劝解克里斯蒂安好好工作，不要让自己陷入焦灼。布鲁诺像朋友，更似父亲般包容和帮助克里斯蒂安，可这样一个涉世已深之人，仍然逃不过孤独，他在某一个不复存在的夜晚，上吊自尽了。他劝解了许多人，却唯独，没有劝服自己。
大量的空镜头，后拉镜头，俯视镜头，以及重叠的特写镜头，组成了大卖场的群像生活，看似日常琐碎得无趣，实际上，却对照着我们身处环境的相同无奈。
就算身处不同的国度和环境，我们仍然是孤独的个体，工作，回家，再工作……导演所叙述的日常和人物精神状态以小见大，又回归到极简的个体。
乍一看，似有些与芬兰导演考里斯马基相同的影像风格，关乎人类精神世界，麻木不仁，如机械般行走；
但在电影的底色上，《货架之间》处理得仍具暖色调，从开头带入施特劳斯的蓝色多瑙河圆舞曲时，我们就可以感知到导演的浪漫心绪；
他把克里斯蒂安作为主视角，探看大卖场的人情冷暖，再由玛丽昂和布鲁诺的介入，让克里斯蒂安找到了生活之味，清淡有余，留有韵味。
无论是从音乐的更替还是镜头的调度中，我们都在慢慢随克里斯蒂安走入了一个温暖而感伤的现实中，布鲁诺去世，克里斯蒂安代替了布鲁诺的位置，成为了大卖场中心一员；
克里斯蒂安抛却了过去的烦乱，他在布鲁诺身上，感受到了人与人之间的微距，也在大卖场中，感受到了自我工作的价值，更在与玛丽昂的情感中，感受到了人性的温度。
而玛丽昂呢？她仍然是他最熟悉的朋友，在以后的每一天，他们都会听着叉车（货物运行车）慢慢降落的声音，如海浪般幽暗沉静；
就是在此刻，他们意识到，每一个孤独的瞬间，都将会由现实填满，而每一个大卖场的黑夜，也都会有一群忙碌的人，照亮着整片清冷的货架之间。
