【赛德克·巴莱】，讲述是一个古老的原始台湾著民为反抗日本的统治，集体奋起反抗日本到最后确濒临灭族的电影。它令观看者徘徊在挣扎、生存与死亡的选择中。
影片中的莫那鲁道是族中的头目，令族人钦佩并害怕。历史的转折点就在于台湾被划分出去的刹那间，他失去自已的父亲，从而开始走向独立支撑自己整个家族的道路。然而却不曾想到，日本就在此时占领了他的家族，成为日本底下的奴隶，不甘与怨恨侵占了他的脑海，反抗却不得成功。莫那鲁道这个人，在我的思想划分中，他是划分为挺不负责任的一类。他满口说反抗日本，却在战斗中迟迟不肯动手，把整个家族的战斗力拖到最低点，尽管最后是几百人战胜日本的几千人军队。
“想投降的人就投降，不想就直接上吊”。莫那鲁道说这话后，他走了。真因为他这句话，整个大家族就像被打了鸡血一样奋起了，也是因为这句话使家族遭受到死亡的降临。
“死掉的是身体，却赢得灵魂”。莫那鲁道说，我不反感这句话，因为说得也挺好。但我反感此行为，他没有活下去的勇气并不代表别人没有，没经过她人的同意，就将其射杀而杀，例如他的妻子。这种行为，其实也说明当时的社会环境的氛围对于女性而言，是多么的恶劣。
【赛德克·巴莱】这部电影和我之前看的【活着】是两种不同的世界。【活着】的主旨主要是讲活着就好了，然而对于【赛德克·巴莱】中的活着，在我的理解是指灵魂。它把自己比喻成猎人，所看见的地方就是自己的猎场，场中有生命的一切就是猎物。但更重要的是灵魂，只有让灵魂经过洗礼后才能通向彩虹桥。
对于影片中说到“彩虹桥的信仰”时，他们甘于从容战死。彩虹桥的意象应包含三方面：一是现在当下，二是追寻和过程，三是彼岸。为信仰它的信徒勾勒了一幅虽朦胧但充满乌托邦式的美好愿景。其中，音乐更是搭配得恰到好处。每当人物面临重大抉择和危难时，一种美好精神的传承就体现出来了，就如莫那鲁道和父亲的和声对唱，彩虹桥也就在那里。
影片中，除了讲述莫那鲁道之外，还讲到一个叫巴万的孩子和一个迷茫于赛德克人和日本人之间的花冈一郎“达奇斯”。“花冈一郎”在这个特殊历史环境中被嫁接培植后具有双重身份的人，似乎说是对许多台湾人身份形象的比拟。他的新身份是“以夷制夷”政策下的产物——花冈一郎，这也是他对自身矛盾纠结的源头。经过20年的教化，这样的身份始终让他在族人和日本人之间处于两头堵的境地。而巴万这孩子又和他是两个极端的角色扮演，他个头小但隐藏在自身体内的力量却是非常庞大。就连日本军人都为他的神奇而感到不可思议。巴万从一开头就说不喜欢日本人，因此行动了。他为自己的猎场行动，他给我想法就是“宁愿当这地的主人也不愿意当这地下的奴隶”。
如果说从莫那鲁道和巴万两者之间选择，我觉得自己会选择巴万吧。尽管他的出场有些慢，角色甚至是不那么重要。但我依然喜欢他那份性子。他总会问莫那鲁道“什么时候要战斗，什么时候要战争”，他说他想好好睡一觉。或许 ，这份责任放在一个孩子的身上确实是重了，但这是没有选择的事。它完全突出那个时候那个地方那群孩子和大陆中这个时候这群孩子的我们的区别。当然，也会有人问这个区别是什么呢？那我就一一深言了，因为有些话并非写下来就算永久的，纸上的东西也会随着时间的腐朽而腐朽。
