腊月里，外出的青年回了乡，上学的儿童放了假。这时候，秧歌便开始操练起来了。
秧歌，源于傩舞。传承至今，和诸多古老传统一样，面临消亡的命运，新一代已经很少有人对这种文化形式感兴趣。
秧歌的灵魂是锣和鼓。锣鼓声踩着点响起来，演员们就立马能进入节奏。锣是大锣，鼓是太平鼓。这两种乐器沉稳、有力、雄厚，最能显出北方人的性格。秧歌里的分工繁多且特色鲜明。高跷，无疑是最有技术含量、最有看头的。问问耍秧歌的人，哪一个不想踩高跷？童子，顾名思义，就得孩子们来耍，手里的道具有扇子也有花篮。他们就是秧歌这道宴席上的配菜，不起眼，但没了他们，就成不了席。还有划旱船、骑旱驴的，扛旗的，开道的，舞狮的。这其中属开道的和舞狮的带劲儿。那开道的，使一流星锤，黑衣金纽，腰束银带，威风凛凛。手腕翻转间两颗流星仿佛是有灵性一般，上下飞旋，左右腾挪，从你面前呼啸而过。再看那舞狮的，唯恐桌椅不够高，不摞个三两张，都没脸上场。观众的叫好声越高，他们越起兴致，蹦得比往常高，步伐也比平时稳。秧歌这道宴席里，前面提到的有凉菜，有热菜，有点心，有汤，接下来我们说说主菜。这角色我不知该作“摇婆子”还是“妖婆子”，不过两者皆应算对。因为这角色的特点就是“摇”和“妖”。“摇”者，摇起架势，摇摆腰肢，摇晃身形，摇摆声音。“妖”者，男扮女装，扭捏做作，浓妆艳抹，妖气十足。类似于小丑，却是要求反应快，口才好，俏皮话、三俗段子张口就来。油腔滑调，满嘴火车，洋相出尽，只为博人一笑。秧歌的好赖全凭他这一张嘴。这样的人才也是可遇不可求，须肚里有货；须人情练达、世故看透，跳的进去、跳的出来；须拿得起强调，放得下身段。只要这样的人才能把事故变成故事，把悲剧演成喜剧。遇上了，大家还不得好好乐呵乐呵？
须是冬日午后，日头正好。地埂上的枯草都趴倒了晒太阳，场边上的树灰漆漆的，顶上面的枝杈光秃秃的，肆无忌惮地往上伸着，就跟长进了背后的蓝天里面一样，带股子野劲儿。这样的场上就会长出秧歌来。趁着这股子野劲儿，演员们可劲撒欢。手里的扇子舞起来带着风，脚下的高跷子仿佛是从身体里长出来似的，踩着鼓点，闪转腾挪。这场景就象过年的大火锅里无数双筷子迫不及待地搜寻着美味，热闹喜庆。搅起一片北方特有的醇厚质朴的尘土，仿佛火锅上笼罩着一层烟雾，朦朦胧胧的，过去一年的高兴和难受都看不到，未来一年的希望和出路也看不清。可他们依旧耍地酣畅淋漓、满面春光，锣鼓声伴着笑声和叫好声，升起在这片土地上，回荡在这片蓝天下。黄土地上的人们，几千年都是这么过来的，祖辈们有盼头就高高兴兴地过，没有盼头也能踏踏实实地活。黄土地养育出来的子孙，高兴不高兴都不会写在脸上，也不会放在心上，就这么一天一天地活，一月一月地活，一年一年地活，一辈一辈地活，就这么活着，慢慢地，麦子就熟了，牛也下犊了，新洋芋也煮上了，春茶也泡上了，慢慢地，腰杆就弯了，娃也长大了，慢慢地，一年又过去了，而这时候，秧歌又该操练起来了。
