这是我的第一篇原创设计文，虽然设计星空的教程不少而且大同小异，不过我亲身探索的经历，想必应该会为这篇文章添彩。文章将分为灵感篇（故事）和创作篇（教程），两个篇章都会比较独立，所以直接阅读创作篇也是可以，但创作不是凭空搭建起来的，所以希望时间充裕的读者能耐心地体会我的创作过程。
灵感篇
故事发生在这个月初，在 Advanced Digital Imaging【高等电子艺术创作】这门课中，我们迎来了第二位裸模。一共十六名学生，将近一半打开了相机包，剩下的大部分人拿起了画笔，还有一位同学启动了电脑上他自己编程的红外线交互画板【其实我并不知道那个具体是什么，功能应该是根据摄像头探测高热物体并描绘其运动轨迹】。而我，作为一名建筑系的学生，打开了3D建模软件 Rhino【犀牛】。
曾经在 Intermediate Digital Imaging【中等电子艺术创作】的课上，我也曾经用过相机来拍摄裸模，但我发现对空间体块和矢量线条更为敏感的自己对于颜色和图层混合模式并不擅长，虽然上学期我对那些照片的处理也能博得教授的喜欢，但并不是我内心真正想要的艺术。所以在在高等电子艺术创作这门课上，我毅然决然选择了用3D建模软件来试试。这门课的第一位裸模，将近五十岁，头发花白，皱纹已经爬满了脸颊，双眼却仍然炯炯有神。他的肢体并不粗壮，但肌肉的线条呈现出一种精干有力的感觉，仿佛沙场上退役的老兵。他的躯干也不宽厚，但一排排胸腔骨架给他的皮肤塑造出一道道山脊和山谷。
我们创作的主题是 Gestures【姿态】，也就是说要突出模特的身体线条的伸展。我不禁想到，难道我要把模特给3D建模出来。。。！？于是我做了一些非常非常非常抽象的 Geometry【复杂的3D几何体块】。教授在中途也有过来看我的屏幕，他觉得这些体块非常的有趣，然而不得不说我其实并不知道自己在做些什么【现代艺术？】，因为做出来的东西和模特的形态只有少的可怜的直接联系。
时间回到我们迎接第二位模特的课堂，面对与上次相同的设计主题，这次我选择只用线条来勾勒模特的姿态。在第一轮姿势中，每个动作只有30秒的时间，我在 Top View【俯视图】中用 Polyline【折线】快速地描绘着模特身体的轮廓。从没有时间勾勒头部，到整个人画完还能有一点停顿的时间，我画得越来越熟练，也画得也来越逼真，即便这只是简单地勾勒轮廓。
也许你会问为什么不用Adobe Illustrator，因为建筑系学生永远会优先选择3D建模软件。【笑
一幅幅快速的描线，模特摆每一个姿势的时间也在逐渐增长，我开始在描线之前，先用简单的折线标记出模特手臂和腿的位置，然后标记出肩膀的位置，依此来确定整个人所占画布的大小。用了这个方法，我的轮廓线描得越来越精确，人体各部位的比例也是越来越正常。到后面2分钟一个姿势的时候，我甚至还有时间来修改之前折线中的点。
当我把所有的线条排好放在一块，我开始构思该如何筛选并且完成7张最后的成品【我当然不能只把这些简单的线条交上去】。我选出了一些比较完整的线条，然后再从中选出了最具代表性的7组，对应教授要求的成品数量，然后让那些比较完整的线条星罗棋布地分布在这些“代表作”周围。线条组之间互相有一些重叠，也会显得整幅图不会太分裂。排兵布阵结束之后，导出到Ai，我用了一些渐变色作为背景，并给线条和轮廓线勾勒出了人像上色。说漂亮也不漂亮，说丑好像是挺丑的。。。整体的画幅还是比较单调，缺少那种摄人心魂的艺术感。【心里小小地感叹：没有学姐带我飞果然很艰难啊。
当我展示给我的室友和他的女朋友看的时候【因为我还单身呢】，他们说颜色变化还是挺好看的，我和他们开始争论哪一张最好看。当我想要评论下面的这张时，一股奇异的想法突然涌出来。因为我在整理的线条的时候为了让它们更加地鲜活形象，把下图中的“代表作”【就是最大的】旋转了一定的角度，倾斜的坐姿和极简的四肢线条瞬间让我联想到了星座图！不知道为什么，十二星座星图里面勾勒出来的形象大部分都是倾斜的，这也许就是我能联想到的主要原因。至此，故事发生了转折。
既然我们的主题是 Gestures【姿态】，如果说无论是通过摄影和光影效果突出人体轮廓，又或是通过抽象人体线条成火柴人来强调人的动作都是不错的选择，那么把抽象线条和星座星空搭配在一起真可称为天作之合了。于是我开始了自学PS做星空图的道路。
创作篇
工具：PS Ai
1. 新建画布
画板的长和宽按照个人需求设置，分辨率通常200ppi 以上就OK。因为我希望做好之后可以当MacBook Pro 13“ w/Retina 电脑壁纸，所以设置是3360*2100，分辨率为300。
2. 颜色填充
