每日一赏 | 第009期
简忠威
台湾水彩画家
1968年出生于台湾基隆。
1979年10岁立志当画家。
1985年正式进入画室学习素描、水彩。
1990年以欺负水彩肖像画为毕业制作，自台湾辅仁大学应用美术系毕业。
1998年获得台湾师范大学美术研究所西画创作组硕士学位，举行研究所毕业水彩创作首次个展“是寂寞交响诗”。
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此处省略各种荣誉N个……
一幅耐看的画，能让人在其面前驻足，就是一幅好画。让我们走进简忠威 的水彩画世界，感受其高超的技法和丰富的色彩光影世界。
《暮光之城》
电影《暮光之城》使得这个名字有了浪漫和爱情的内涵。而这幅画描绘的是半晚的街景，一抹夕阳还停留在墙壁上与已经打开的路灯相衬相映。色彩轻淡透彻，远处的晚霞，给人以畅快清澈的感觉。似乎凉爽的夜即将来临。
《芹壁》
芹壁位于中国台湾北竿岛北方，处于芹山和壁山之间而得名。整个村子都是由粗犷的石块建筑而成，宛如一个石头城。属于闽东沿海建筑的特色。古宅群顺，山势呈阶梯罗列。没有见过的朋友可以从陈老师的画中感受一二。整个画面也是粗犷的画风。
《罗马街景》
这幅画在风格上，跟约瑟夫和阿尔瓦罗有一点接近，又不尽相同。似乎笔触更加放肆快意，仁者见仁智者见智了。
《龙斗小镇》
不知道是哪里的小镇。这样的小镇并不陌生，相信熟悉的味道能勾起很多人在以前时的回忆。感受一下这里的安静与祥和吧。
《剑桥骑士》
街道的建筑构图永远是水彩画热门的主题，远、中、近景层次分明，然而畅意的笔触却不是一般人能够驾驭得了，看似混乱的画面，而远观的印象却非常通顺。
《苗寨写生之一》
苗寨写生系列 远景朦胧的灰色烘托出屋顶的亮色块，近景树木从打破了房屋，地面平行是构图所带来的平板感。随意留白的点面，调节着色块间的对比和层次关系。深色吴强忠的人物增强了画面的趣味性。
《苗寨写生之二》
《苗寨写生之三》
《苗寨写生之四》
《回家》
回村儿既视感，哈哈哈……
《形趣之境》
《古典威尼斯》
画如其名，风格古典，色彩偏灰暗。
《格拉斯哥》
《刚下过雪》
这位出生，并且生活在台湾的画家。不知道他如何对雪有如此微妙的感觉，犀利又独特的笔触，将扫雪的痕迹与凌乱表现得淋漓尽致。同时表现了画面的疾风劲力的冷风，是一幅非常耐看的画。
《浮世观音》
不知浮世观音是什么讲究，“浮世三千，吾爱有三。日，月与卿。日为朝，夜为暮，卿为朝朝暮暮”，站在山顶俯瞰一座城，胸怀之渺远，爱意由生。
碰巧的是，这句话正是出自电影《暮光之城》的台词：
I love three things in the world,sun ,moon ,and you，
sun for morning ,moon for night ,and you forever.
《佛罗伦斯的屋顶》
《等待春天》
白雪皑皑，阳光金灿灿的照耀，不得不说明亮的雪景中，一丢丢淡黄的晕染显示出阳光的温度，正是等待春天之意。细看这幅画，远处肆意的笔触十分洒脱，而前面树木又十分精致，粗中有细，前后对比起来使得画面很有节奏感。
《巴里左岸》
据台湾媒体说，巴里左岸犹如置身法国塞纳河的感觉。对旅游感兴趣的朋友可以去看个究竟。去之前可以从画中感受一二。
这幅画入选美国水彩画协会第148届国际年展，并荣获Alan R.Chiara纪念奖。
《走在阳光里》
这是一幅光与影之歌，大家自己感受吧。
《永和巷弄》
色彩明快而光感强烈，从左至右色彩形成由暖到冷，由浅到深的对比和变奏，穿插色块间的流畅身线条与不规则的留白交相呼应，使得画面响亮而活泼。
《雪里红》
《温莎市政厅》
天空色彩纯净纯云，微妙的云朵与建筑物的块状色彩形成了柔与刚，飘逸与厚重的对比。街景建筑的造型结构起伏跌宕，用色深沉凝重。画面中的伞和白色的小车的留白，将充实的画面调节的生动而有趣。
《威尼斯之夜》
由于水彩画颜料的表现力没有油画那么强烈，夜景对于水彩画来说更具挑战，显然简老师高超的技法游刃有余，朦胧的灯光、荡漾的水痕，浪漫的夜晚透露着静谧。
这幅画入选全美水彩会，第94届国际年展（NWS）并获奖署名会员资格。
《托斯卡纳的阳光》
一定是阳光太美，才会让画家决定留下那一刻，整幅画面是暖色调，一种懒洋洋的感觉，阴影与明亮的对比给人以感受时间和空间的享受。
《台湾风光》
远景风景，冷暖结合对比之典范也。
关于对学彩画感兴趣的朋友，初学时比较难的是很容易成为照片的奴隶。而不是把景象都是我们创作的一个素材。【每日一赏·下期预告】将为大家分享简忠威写生作品与实物对照图片，希望能对大家有所启发，提供一些灵感。
