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初读汪老的书，像喝白开水，咂吧不出啥味儿，没有名言警句，没有华丽词藻，也不是什么奇闻异事，都是些凡人小事，甚至是家长里短。
《艺术家》中有一处描写茶花的好看以及自己如何喜欢的。
“这是我见过的最好的茶花，仿佛从我心里搬出来放在那儿的。”
这一句让人感觉心里一亮，一下子爱上了汪老的散文。
他没有用华丽的词语描写茶花的形状、也没有用什么诗词歌赋赞美颜色的漂亮，却出其不意的用这样一句，来反衬茶花的美，及自己对茶花的喜爱。
《多年父子成兄弟》看到这个标题时，我既震撼又有点感动。
这是汪曾祺父亲常说的一句话，在中国人传统思想观念里，父与子的关系可以上升到君与臣的高度，怎么能称兄道弟。
足见他们父子情深，可见，他父亲是一个开明的父亲，把孩子放在了平等的位置，先是人与人的关系，其次才是父与子的关系。
这是我们现在大多数父母都没有能做到的。
这种感情，也影响了汪老对自己子女的教育及相处。
难怪汪老的文章，读起来总是让人心里暖暖的。
用汪老的话说“儿女是属于他们自己的”
“一个想用自己理想的模式塑造自己的孩子的父亲是愚蠢的，而且，可悲！”
这两句话值得我们，每一位家长深思。
读汪老的散文小说，有时就像两个多年未见的知己老友，相约来到公园里，坐在磨的发亮的木制连椅上，聊着彼此分别后的境遇和思念。
天空万里无云，公园的绿地像铺着一层地毯，翠绿而厚实，在阳光的照射下，发出钻石般的光亮。
草地上，有孩子奔跑着、有一家人席地而坐、有情侣卿卿我我、有三五成群边走边低声的聊着，热闹而不喧闹，寂静而不冷清，一切都那么恰到好处。
有时又像两个老街坊，吃完饭，手里各自提溜着马扎，不约而同来到巷子口，旁边有修车的、掌鞋的、卖小吃的，还有边走边吆喝的，大家你一言我一语，有一搭没一搭的闲聊着。
巷口正对着繁华的大街，车流如水，人流如 织 。
可这些都仿佛与他们无关，他们只聊着自己感兴趣的人和事。
汪老的作品，看不出写的是小说还是散文。
有人评价他是“汪味”小说或是“汪味”散文，我觉得挺贴切的。
他把小说散文化，又把散文小说化了。
再加上文学功底深厚，在文字运用上可以说是出神入化。
一读，没有什么感觉，二读，被深深吸引，三读就是爱不释手了。
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与其说是写文章，其实不如说是他在作画。
缓缓的打开画纸，准备画一座山，慢慢地先是一条流淌着的小溪，旁边是开满了鲜花的树，画的着色有浅到深，由浓到淡。再接着，有花，有草，有鸟，还有云雾缭绕，隐隐约约还能看到，亭台楼阁，人影绰绰。
画的色彩浓淡转换，自如流畅，让你看不到一丝一毫的衔接缝隙。
不经意间，一幅山水画就呈现在了作者的面前。
这时，你会发现这些花呀、草呀、小河呀，早已和画里的山熔为了一体，就像是早就天然长在了那里，毫无违和感。
山衬托着花草的艳丽，花草云雾衬托着山的挺拔峻秀。
比如《异秉》，慢慢地描写着主人公王二，从他的家庭成员的组成结构，甚至他家推磨的驴， 他卖卤煮的家伙什儿。
“这些“生财”包括两块长板，两条三条腿的高板凳（这种高凳一边两条腿，在两头；一边一条腿在当中），以及好几个一面装了玻璃的匣子。”
还有王二卤煮的都是什么菜，从卤菜怎么做到怎么摆放，再到怎么个吃法儿，都在文章里，不惜笔墨地做了详细的描述。
文字简练，描写细腻，但一点儿也没有让读者觉得繁杂，就仿佛听一老者轻声细语娓娓道来。
描写王二的发达，没有正面写他如何出手阔绰，如何锦衣玉食。
“是从他的生活也看得出来的。”
从他如何去听书，如何在得闲时偶尔赌两把，经过辛勤劳动，刚刚富裕起来的，一个底层社会的，小生意人的形象，跃然纸上。
有钱了，也不舍得浪费，因为他知道挣钱的不易，只是偶尔满足一下自己的小欲望，克制、勤俭、而低调。
光有这些还不够，只有一个人物，画面怎么也丰满不起来。
接着，人物一个一个悄无声息的逐个登场。
保全堂的“管事”“刀上”“同事”到“学徒”。
里面有小人物的乐，也有小人物的苦，其中，写”学徒”陈相公挨打那一段，“上了门，一个人呜呜地哭了半天，大声的喊着：妈妈，我又挨打了！妈妈，不要紧的，再挨两年打，我就能养活你老人家了！”
这一声情并茂的描写，没有直接叙述陈相公的伤势有多重，身体有多疼，而是用喊着妈妈，自己安慰自己的描写来代替，一方面揭示了旧社会的黑暗，学徒工命运的悲惨，另一方面，是一个孩子，为了改变家庭命运的，一种强烈的抗争，和作者对劳苦大众的同情。
那一声妈妈，胜过千言万语的描述，读了让人不禁潸然泪下。
在汪曾祺所有的文章里，都能感觉到，作者始终保持着一种平视的角度，去描写这些生活在，社会最低层的，小人物的喜怒哀乐。
没有俯视，更没有鄙视，只有同情和悲悯。
故事讲到这，仿佛仍然没有题目的半点关联，只是跟着王二在街上闲逛。可是笔锋一转，又一个承上启下的人物，张汉粉墨登场。转了一大圈儿，最后不着痕迹的落在了题目上，结尾巧妙，又一笔点题，算是给文章画上了一个大大的圆满的句号。
又给读者留下了思考的余地，就像汪老的《自报家门》里说的“空白的艺术”，小说也需要有留白，“要留出余地，让读者去捉摸，去思索。”
这是我读汪曾祺散文的一点感悟。愿与走过路过的汪粉们共享。
