我们在社会上常见一些所谓的“艺术家”，他们要么不修边幅、蓬头垢面，要么一袭长布衫、脚蹬布鞋，要么手里盘着一串珠子、茶杯不离手……这类人的气质，让人一见，就知他是搞艺术的，与众不同，大有一种“世人皆醉我独醒”的孤傲之态。
在网上各类视频或直播里，也常常可以看到一些书法“大师”在挥毫泼墨，他们有的像跳舞般来回旋转身体写字，周围一众人等奉若神明地崇拜观赏；有的用瓶子装满墨，跳大神般往纸上喷墨写字；有的浑身蘸上墨，躺在纸上来回扭动创作；有的在地上铺上巨幅纸张，用巨型拖把为笔，用水桶装墨汁，笔蘸浓墨，在纸上拖曳舞动揉搓，时而跳动吼叫，如同神鬼附体，四面观者鼓掌欢呼……种种怪象，令人费解，他们的“作品”，也是常人难以欣赏的。
或许是我等凡夫俗子太过循规蹈矩，对此类怪诞的行为、超前的“艺术”还无法理解和接受。这类人中，或许有类似梵高、毕加索一样的天才大师，他们在实验着超越当下的后现代艺术。然在我看来，绝大多数就是以出格的行为表演，博人眼球、获得一点关注度罢了，与书法沾不上边。
书法能不能单列一类，称之为“书法艺术”，国际上其实是存在争议的。所谓的毛笔书法，本质上其实是绘画的艺术。无论其线条、结构、章法、布局，都是绘画的技法，是可以将其归为绘画艺术一类的。
因而，好多所谓的书法“大师”，把书法说得神秘而玄乎，其实就是在装神弄鬼，给自己装点门面而已。如今，云计算、人工智能都已经发明出来了，写个字有什么可神秘的！？
书法不过是以字为画的传统艺术而已，有些人非得与“后现代表现形式”、“行为艺术”、“前卫精神”硬凑在一起，不伦不类，画虎不成反类犬。
现在的人，总以为搞点出格之举，就是“后现代”艺术了，其实，这一老套的做法，古人早就玩过了，没什么新奇的。
唐人封演的《封氏闻见记》，记述了一则顾况作画的情形，其场面之夸张，行为之怪诞，今人难以企及。可见，所谓的“行为艺术”，古人早就玩明白了。
顾况，字逋翁，号华阳真逸，唐朝大臣、诗人、画家。顾况颇有诗名，年轻的白居易拿着诗稿去拜见他，他笑着说：长安米贵，要“居”可不“易”啊。等他打开诗卷，读到“野火烧不尽，春风吹又生”一联，赞赏道：能写出这样的好句子，居长安也就易了。
顾况喜欢画大幅山水画，作画前，把几十幅画绢拼在一起，放在地上，用桶装满画墨，周围挤满鼓乐队和啦啦队，开始大造声势，每次有上百人。随着现场指挥敲响第一声鼓点，鼓乐队吹起号角擂响鼓，啦啦队则齐声呐喊。
在这一片鼓角呐喊声中，顾况出场了。他身穿锦袄，头缠锦帛，然后开始喝酒，喝到微醺，开始围着画布连续转上十多圈儿，转完了才正式作画。他把颜料随意泼到画布上，然后拿出一条长绢布，一头坐上人，另一头自己拽着来回拖动。画布上的颜料在拖动的过程中被抹开，一副画作的雏形才算完成。然后用画笔勾勒，慢慢地，画布上出现了山峰、溪流、树木等，一幅大型的山水画宣告完成。
《封氏闻见记》·卷五记载：
大历中，吴士姓顾以画山水历托诸侯之门。每画先帖绢数十幅于地，乃研墨汁及调诸彩色，各贮一器，使数十人吹角击鼓，百人齐声啖叫。顾子著锦袄锦缠头，饮酒半酣，绕绢帖走十余匝，取墨汁摊写于绢上，次写诸色，乃以长巾一一倾覆于所写之处，使人坐压，己执巾角而曳之，回环既遍。然后以笔墨随势开决，为峰峦岛屿之状。夫画者淡雅之事，今顾子瞑目鼓噪，有戟之象，其画之妙者乎。
就连封演也感叹说：绘画本是“淡雅”之事，而顾先生却瞪目呐喊，如同打仗，这大概正是他绘画的奇妙之处吧？
顾况生活的年代，距今已一千二百余年，这种极富后现代行为的绘画方式，完全打破了中国传统文人循规蹈矩、保守固执、本分呆滞的印象，而是热情洋溢、洒脱不羁、勇于尝试、敢于创新。
艺术创造，就是要敢为天下先。古人尚且如此开放而不拘一格，今人何必束手束脚呢？现代的艺术，受西方影响大，那些所谓的前卫、后现代艺术，总以为是西方人的发明创造，其实中国古人早就在实践了。
我们要重拾自信，从古人的事迹中汲取力量，真正开拓艺术的边界，创造出属于中国独有的艺术，而不要让那些自诩为“大师”的骗子们招摇过市，毁了艺术的声誉。
