纪录片《我在故宫修文物》，讲述了一群身怀奇巧淫技的普通人，在故宫博物馆文保科技部兢兢业业修复文物的故事。

一、简洁古朴的文物和细腻温软的工匠精神

随着厚重红漆大门的缓缓打开，浓郁的历史扑面而来。在北京少见的蓝天白云下，一辆辆自行车，一把把锁，一重重门，带着我们拨开历史的一角。

他们忘却外物，忘却天赋。经历着比生活本身更伟大、更艰难、更无聊的重复修补工作。书画、青铜器、宫廷钟表、木器、陶瓷、漆器、百宝镶嵌、宫廷织绣等，一件件文物在他们手中，擦去尘埃和锈迹，修复断肢和虫蛀，让被光阴与尘埃侵蚀的灵魂，逐渐显露出原有的风情与神韵。

文物简洁古朴，几乎是凝着某种不动声色的厚重，而纪录片把严肃的工匠精神呈现得细腻、温软且富有人情味。

修复一只碎成八瓣的碗，让一只锈迹斑斑的钟表透亮鲜活恢复生命力，用猪血点石灰，用阴刻填黑漆的工艺把银壶点亮，修复康熙六十大寿时祝寿屏风被虫蛀的地方......他们都有一双化腐朽为神奇的双手，配合着一颗平静沉稳的心，让文物有了枯木逢春重见天日的可能性。

二、与文物的交流和体悟，也是让自己的认知升级的过程

一位老师傅，从三岁时，就跟着父亲来故宫玩，从一个工作室到另一个工作室，童年的很多时光都是在故宫博物馆一间间的修复工作室度过的。对他来说，这里已是他的一生。从小学徒入门开始，三年的学徒生涯，有一年半是在炼性情，拿一刀纸，去刮青铜器上面的草棍儿和黑渣，等有了足够的耐心，才会增加一些诸如装裱类的新活。

他说：“经常嘴上说，退休后再也不来这里了，但是真想到有那么一天，会觉得一切都失去了色彩。如果故宫要返聘，我会义无反顾的回归。”

金石钟表组的王有亮说：“不能烦，磨了几十年了。”他是国家级非物质文化遗产代表性传承人，他说做这个工作必须要坐得住，有耐性。看到破败的钟表经过自己的修复发出清脆叮咚的乐音，有一种万物初生时的感动。打开开关，繁复的钟表开始运转，一个新的世界瞬时被复活，每一个部件各司其职，风生水起的播种自己的故事。

木器组的屈峰，2006年以专业成绩第一的优势进入故宫文保科技部。当时签三方协议的时候，他在故宫门口的窄巷子里徘徊犹豫了好几个小时，觉得进入故宫后可能以后都没法做艺术了，而他的同学都在外面搞设计创作，红火热烈，只有他日复一日陪伴着冰冷枯败的文物。他那渴望在艺术中呼风唤雨的野望，就这样沉寂在了呲呲摩擦的碎屑锈痕中。

他说：”人在制物的过程中总是要把自己的想法融入其中，这样物就承载了人的意识，承载了人的审美，承载了人的认识。“

他说：“我对留名已看得很淡，快乐全在修的过程中，那样的成就感没有其他事情可以取代。与文物的交流和体悟，也是让自己的认知升级的过程。”

他说：“我要虔诚地，透过斑驳的表面去发现悠远的历史和曾经暂驻在上面的灵魂。”

一位漆器修复专业的年轻人，为了更专业的修复古琴，学习弹琴学习做琴。他说：“可巧手以继拙作，不可庸工以当精致“。每一个修复的步骤都会有一个小视频，拍三五张照片，用智能眼镜摄像机，方便就地取材，高效实用。科技的发展，让文物修复工作和技艺的传承更加便捷。

三、没有人想着去追赶红尘翻滚的步伐，只是清寂缓和的修着自己的禅

在故宫四合院树影婆娑微风习习中，他们在复活一个个的灵魂，他们的眼神专注、沉浸、深邃。

大家在一起像一家人一样，喂养流浪猫，自己打扫院子，扫落前一夜风雨带来的初秋的痕迹。院子里西红柿的藤蔓婉转延伸，熟透了的金黄色的杏子已经迫不及待的从枝头上掉落，软趴趴的守在地上，等着忙完了工作休息中的人来捡拾。画眉鸟和鹦鹉，百转千回的诉说着它们缠绵的心事。休日时跟末代皇帝一样骑着自行车走在皇宫里，穿过中轴线，穿过红色的窄廊，有一种与时间共舞的开阔舒畅。

每天下班大家骑着自行车电动车鱼贯而出，走向繁华的车水马龙，然后一扇扇大门被锁上，一天的工作结束了。没有人想着去追赶红尘翻滚的步伐，只是清寂缓和的修着自己的禅。

最后，凝聚了所有人心血、审美、意识、认知和自我的作品，被修复好，件次出现在博物馆和展览会。观众们在欣赏每一件作品的时候，或许会想到它的年代、出处、曾经的主人和一路裹挟而来的历史，很少有人会想到，这些文物在拿出来被展览之前经历过怎样的物是人非和斗转星移，也很少有人知道，除了历史，修复者也将自己的感知和意识融进了文物中。

作家陈丹燕曾感慨，来世她愿做托斯卡纳山坡上的一棵树，一生一世，面对的只是在阳光里宛如流蜜的绿色大地。

而我呢，我宁愿是故宫博物馆四合院门口的那颗老杏树，嗅着历史的气味，结出一颗颗美味的杏子，让那些辛勤的人儿，在夏日的午后，恋恋的微风中，品尝人生的滋味儿。然后，我闻着秋光，沐浴蝉鸣，守望历史。