12年前，这个“谋军师”的火爆不亚于《狂飙》张颂文
2023年的首部大戏《狂飙》已谢幕，张颂文作为主演火出了圈。
70后的他，在北电毕业留校任教数年、对电影有着深刻的洞察和驾轻就熟的演绎能力，只是因为过于低调而不为人知。
低调且表演经验丰富的70后，可不止张颂文一个，早在12年前，就有一个人的火爆不亚于张颂文。
她，就是张艺谋导演的御用表演指导刘天池，圈内人公认的“谋军师”。
在张艺谋导演为她作序推荐的《实战表演》这本书里，有这样一句：
刘天池有很多独特的方法，她能在片场给出很有效的指导方案，让演员可以快速进入角色的状态。
她在《金陵十三钗》中是初次担任电影指导，一群没有接触过电影的新人在短时间能迅速融入角色，群戏效果顺利得出乎张艺谋导演的意外。
《金陵十三钗》成为国师张艺谋的经典之作，2011年上映后获第69届美国金球奖最佳外语片提名。
2014年，在张艺谋导演的另一部作品《归来》中，在刘天池指导和主演巩俐的共同摸索下，以催人泪下的细节展现了“阿尔兹海默症”这类特殊人群的不为人知的痛楚。
同年，刘天池指导了《父母爱情》，此片获得第24届上海电视节白玉兰奖国际传播奖。
在沉淀了将近12年后，刘天池老师的心血之作《实战表演》打磨完成。
在这本书里，刘天池老师针对从事表演的学生所提出的高频问题进行了详细的解答，并把自己独特的现场应对方案倾囊相授。
她归类了各种问题，希望通过这本书能帮助陷入表演困境的演员突破自己，在具体的表演现场灵活应对，让角色展现更加饱满。
《实战表演》是一本表演的实操手册，刘天池老师的表演理念不仅能让演员迅速进入角色，具有爆发性，更颠覆了多数人对电影表演的固有认知。
01 生死别离的真实感
在《金陵十三钗》中，一个空前的难题是多数演员都是新人，要在短时间内把她们身上的学生气质转换成为“风尘女”。
这种转换是整体性的转换，如果其中有一个人的状态拿捏不好，就会影响整体表演效果。
而张艺谋导演的要求是著名的严苛，作为表演指导的压力，可想而知。
为了达到整体效果，在前期，刘天池指导把这些女孩子聚集在一起进行身体语言的训练：
主要训练女孩子聚在一起打麻将、训练抽烟、喝酒、唱小曲。
训练内容细致到吐烟的时候是向上吹还是向下吹，而且演出者的眼神要跟着烟雾走，凸出风尘女的空虚和迷茫。
解扣子的动作中要慢、从敏感的大腿根部的扣子开始解、解的过程中还要伴随着腰肢的摆动，整个人像猫一样慵懒。
语言表达的训练中，女孩子们被要求互相称为“客官”、见到导演、工作人员也要这样称呼。
要求这些女孩子在平常的话语中就要暗含着嘲讽和攻击，用来模拟她们之间的互相排挤和钩心斗角。
在这样的训练下，女孩子们逐渐把自己的身份替换成了轻薄浮夸、欲望满身的风尘女子。
在影片中有一场重头戏是：风尘女子与女学生互换衣服，义无反顾地代替女学生去牺牲自己。
导演对这场戏的要求是情感必须浓烈。
为达到这个效果，刘指导特意设计了一个环节：“之前你们都是受欲望控制的女人，你们没有灵魂。而今天，你们看看面前的学生，你们的灵魂、肉体和尊严将得到救赎”。
而她对女学生说：“她们将替你们去死。”
现场的女孩子们都陷入了不可自抑的悲伤中，不知不觉间就这部参演人员最多的群戏就在“全局入戏”的状态下完成了。
02 演员身上自带“调节器”
发现演员身上自带的“调节器”，并指导演员去激活，是刘天池指导颠覆演员形象的一大诀窍。
在现场综艺《我就是演员》的现场指导中，刘天池指导用自己的将一个时尚的歌手改造成为了“秋菊”。
把一个生活在时尚都市中的丽人，改造成为乡下的土妞，这中间的跨度之大，让这个没有什么表演经验的歌手手足无措。
在开始的训练中，刘天池指导给了她三样道具：围裙、苞米、辣椒。
这位演员就从系围裙、解围裙，坐在小板凳上搓玉米、摘辣椒开始体验真正的农妇的生活。
由于歌手扮演的是一个孕妇，要消除她之前已经固有的挺拔身形，就指导她加上了厚衣服来纠正体型。
经过一段时间的重塑，当演员拖着笨重的身子出现在节目现场的时候，现场的人完全认不出来是那个时尚歌手。
演员本人也不敢置信自己能在短时间能跨度如此之大，追着刘指导问：“老师，你为什么觉得我可以演成？”
刘指导说：“你有自己的原点、有自己的倔强和坚持，跟秋菊一样，我只是启发你发现自己而已。”
在指导过程中，如果发现被指导的人无法找到最佳的表演状态，刘指导会指导他先跳过去，然后再体验其中的细微差别，而不是急于求成。
忌讳的是一开始就为了表演而表演，把悲伤解读为哭、把愤怒解读为喊、把开心解读为笑都是对角色理解的肤浅。
真正的到位表演一定是平常仔细观察、不断揣摩、内化成为自己的东西后，才能在表演的过程中爆发出效果，而不是生硬、歇斯底里的哭、喊、暴怒。
真正的表演是观众觉得“对，就是那种感觉”。
而更深层次的表演甚至能够做到“于无声处胜有声”。
而指导的意义就在于启发演员形成“自我调节”的机制，以应对各种情境下的转换。
03 已经失去记忆怎么演
在刘天池指导的另一部张艺谋导演的作品《归来》中，最大的难度是如何让一个没有意识到自己已经得了“阿尔兹海默症”的演员的种种行为让观众读懂。
巩俐在《归来》中扮演的是一个年龄跨度从20多岁到60多岁的知性女子“冯婉喻”，当时巩俐49岁。
陆焉识（陈道明饰）与冯婉喻（巩俐饰）
青年时代的演绎还可以通过服装、化妆来实现，而到了老年患病阶段，如何演绎出病症影响下一个女人的无助就需要精心的设计了。
影片中有个催人泪下的镜头：
当男主人公陆焉识（陈道明饰）试图用弹钢琴来唤起妻子冯婉喻的记忆：冯婉喻走上了楼梯，当她听到了钢琴美妙的音乐之后，突然间加快了脚步冲进了房间。
她下意识地站在了弹琴的陆焉识的身后，不敢置信地把手放在了他的肩上。
陆焉识以为琴声唤起了妻子的记忆，颤抖地拥妻子入怀，就在一切都似乎那样完美的时候，妻子突然间挣脱并咒骂他是坏人。
陆焉识（陈道明饰）与冯婉喻（巩俐饰）
刻画这个情节的时候，没有其他道具可以借助，巩俐老师用她眼神的迷茫、不知不觉涌起的泪水来向观众展示了她的“失去记忆”。
为了这个眼神，刘天池老师和巩俐老师特意去养老院跟患有“阿尔兹海默症”的老人生活了一个月，模仿他们的走路姿势、面部表情、眼神等等细节。
按照最能凸显人物性格的思路，选择了“眼神失焦”这个细节来展示人物的“失忆”，深深激起了观众的共鸣。
电影之所以打动人心，就在于细节的刻画的深刻、合乎情理。
在刘天池指导刚刚进入电影这行的时候，曾经出演过《父母爱情》中的王秀娥，在设计细节的时候，也是遵循着“应该怎样”而不是完全依照剧本来演绎。
其中有一个片段，农村妇女王秀娥第一次见到城里来的知识女性安杰时候，不知所措地从椅子上掉了下来，为了掩饰自己的失态，王秀娥开始满屋追打失手打破暖水瓶的孩子。
这个情节本来设计的是王秀娥训斥孩子，但经过这么一改动，用大幅度的肢体语言掩盖了角色内心的自卑，瞬间建立了角色的日常生活行为。
《实战表演》对于电影爱好者来说，它能掀开影视表演神秘的面纱，让你看懂演绎的内在逻辑。
这本书能让很多新人演员苦恼的现场“卡壳”的状况得到根本的改善、驾驭跨越不同角色的能力变得游刃有余。
就像刘指导一直坚信的那样：演员身上自带形象的种子，而促进这些种子发芽的，就是画龙点睛的那一步。
