最近看蒋方舟的《东京一年》，看到她去神奈川县美术馆欣赏芬兰女画家Helene Schjerfbeck的个展《Reflection》，于是突然想画画，想画自己喜欢的咖啡馆，想画年华正好、托腮沉吟的年轻女子，想画治愈系的可爱的小动物，然而真正想到自己须要找画笔、找材料、构图、画画擦擦、涂涂改改的时候，想到笔力所限大约画不出自己心目中的理想画面的时候，想到咖啡馆的香、年轻女子的飘逸、小生灵的活泼好动在纸上无法真实呈现的时候，顿觉没了耐性，想想便作罢。许久未动画笔了，蜡笔、水粉一类早不知放在何处，若要动笔，又是一上午或一下午的“殚精竭虑”，近于“从零开始”。只好摇头。从什么时候开始没了画画的耐性了？
对文字还是热爱的。十几年如一日地喜欢。越长大越发觉文字的功效越来越大，抒怀也好，留念也好，疗伤也好，分享也好。效果极好，财富极丰。愿长久地保持这份热爱。
初中时便很喜欢蒋方舟的文字。虽是女生所写，却一针见血、直击要害，犀利透彻的笔锋，像鲁迅的杂文，只不过从时期上而言更贴近现代生活，很能扣中心扉。无论是描述现象、抨击现状还是剖析自我，都是一击即中。在我感觉，像是一支极准的箭，破空而来，正中靶心；又像一座钟，“当”地响一声，余音像涟漪般荡开去，心脏和胸腔一起震动。这样言之有物的文字，很喜欢。她动，我静；她遇到的、走过的，我也注视着、感受着。视线聚焦在同一处，引起跨时空的共鸣。这样的精神交流，很喜欢。
有些文篇，她的笔触确冷了些，但十分真实、透彻。或者说，过于真实、透彻，笔下所写自然就冷。
就像她自己所写：“30多岁的D小姐仍然爱看漫画和日剧，有着一颗少女心。可以用天真去评价她吗？并不是。天真的人很容易世故，某种程度上，天真和世故并不是矛盾的特质，而往往出现在一个人身上的不同阶段。天真的人不懂得珍惜这个特质，而是早早地把它当作成长必然蜕掉的皮，轻率地抛弃在一边。抑或像小孩子，走一路采了一路的花，采花时也显得兴致勃勃，充满乐趣，到了路的尽头却毫不在意地把那一捧花向上一撒，扔掉，迅速变得世故。”
“而成年后还小心翼翼地呵护着自己天真一面的人，本质则是复杂的——至少是见过复杂，才知道天真有多可贵。”
东京一年，蒋方舟在异国安静地生活了一年。对谈、看展、闲逛、探索、偶遇。不需要着急，不需要焦虑，生活慢下来，心静下来，有些东西自然就慢慢地沉淀下来。物以类聚，去伪存真，向内解剖，向外探索，从围墙外看围墙内，最终还是在围墙内生活，但视野已不局囿于围墙内，更加平静，又更加开阔。极好。
体验是要有的，生活是要品的，笔尖是要磨的，所言所写是要有力度的，热爱是要坚持的，心是要向阳的。
“世上只有一种英雄主义，那就是在看清生活的本质后，依然热爱生活。”
