路易丝·格吕克（LouiseGlück）于1943年出生于纽约，在长岛长大。她曾就读莎拉·劳伦斯学院和哥伦比亚大学。格吕克（Glück）被许多人视为美国最有才华的当代诗人之一，她的诗歌以其精湛的技术，敏锐的洞察力以及对孤独，家庭关系，离婚和死亡的洞察力而闻名。诗人罗伯特·哈斯（Robert Hass）称她为“现在写作的最纯正，最有成就的抒情诗人之一”。 2020年，她以“朴实的美感使个人存在普世化的鲜明诗意之声”获得了诺贝尔文学奖。

格吕克（Glück）是12本诗歌的著作的作者，其中包括近期的《忠实与贤惠之夜》（Faithful and Virtuous Night）（2014），国家图书奖的得主以及1962-2012年的《诗歌》（2012）（曾获得洛杉矶时报图书奖）以及论文集《美国独创性》（2017年）。格吕克（Glück）的早期著作主要为失败的爱恋后的余波和人物的挣扎，灾难性的家庭遭遇和绝望的存在，她后期的作品继续探索自我的痛苦。她的第一本诗集《第一胎》（Firstborn）（1968年）因其文字的掌控技巧以及对不满，孤立的叙述而受到认可。海伦·范德勒（Helen Vendler）在《新共和国》（New Republic）对《沼泽地上的房子》（The House on Marshland，1975）的评论中论述了格吕克对故事的运用。 “格吕克的神秘叙事邀请我们去体验：根据场景，我们必须填写出故事，用虚构人物替带自己，创造一种场景，让叙述者可以说出自己的台词，解读其含义，'解决'这个寓言，旺德勒保持着。但是她补充说：“后来，我想……我们读这首诗，而是将其作为一个用自己的术语完成的真理，反映出经验所包含的无数种构型。”诗人批评家罗莎娜·沃伦（Rosanna Warren）认为，格吕克的“力量就在于远离抒情，使“我”成为关注的对象和关注的对象”，并将“强行将分离的原则优先于紧迫的主观材料上”。

格吕克的诗集包括《第一胎》，《沼泽地上的房子》，《花园》（1976年），《降落的人物》（1980年），《阿喀琉斯的胜利》（1985年），《阿拉拉特》（1990年）以及普利策奖作品《The wild Iris (1992)》 通过探索普通人最深沉，最亲密的感受，引导读者进入自我内在的旅程。格吕克（Glück）能创作出让人更容易理解，关联和经历过的诗歌，这源于她那直截了当的语言和诗意的声音。温迪·莱瑟（Wendy Lesser）在对格吕克（Glück）的《阿喀琉斯的胜利》（Triumph of Achilles）的评论中指出，“直接”是此处的有效用语：格吕克的语言非常直截了当，非常接近普通语言。然而，她对节奏和重复的精心选择，甚至是惯用的模糊短语的特殊性，都使她的诗歌具有非口语化的意义。”莱瑟尔接着说：“这种声音的力量很大一部分来自它的自我中心-从字面上看，因为格吕克诗歌中的单词似乎直接来自她自己的中心。”

由于格吕克（Glück）如此有效地撰写了有关失望，拒绝，失落和孤立的文章，因此评论者经常将她的诗歌称为“凄凉”或“黑暗”。国家的唐·博根（Don Bogen）感到格吕克（Glück）的“基本关切”是“背叛，死亡，爱和伴随而来的失落感……她是堕落世界的诗人。”斯蒂芬·伯特（Stephen Burt）回顾了自己的作品集《阿韦诺（Averno）》（2006），并指出：“除[西尔维亚·普拉斯（Sylvia）Plath）之外，很少有诗人听起来如此疏远，如此沮丧，如此频繁，并从美学上使这种疏离变得有趣。”读者和评论家也赞叹了格吕克（Glück）创造出具有梦幻般品质的诗歌的天赋，同时又处理了热情和情感主题的现实。霍莉·普拉多（Holly Prado）在《洛杉矶时报》关于阿基里斯的胜利（1985）的书评中宣称，格吕克的诗歌之所以行之有效，是因为格鲁克的声音无可挑剔，在我们的当代世界中引起了共鸣，并把古老的观念与诗歌和远见卓识交织在一起。格吕克（Glück）的普利策奖获奖作品《野鸢尾》（The Wild Iris，1992年）清楚地展示了她富有远见的诗意。这本书分三部分写在一个花园里，想象着三种声音：花朵对园丁诗人，园丁诗人和无所不知的神像说话。在新共和国，海伦·文德勒（Helen Vendler）描述了“格吕克的语言如何复兴了高度断言的可能性，这种断言来自德尔菲三脚架。断言的话通常是谦虚，平淡，平常的。正是他们的层级和超凡脱俗的语气使他们与众不同。这不是社会预言的声音，而是精神预言的声音，这种语气没有多少女性有勇气去运用。

草地丛（Meadowlands）（1996）是格吕克（Glück）继《野生鸢尾》之后的第一部新作品，其灵感来自希腊和罗马神话。根据《纽约时报》书评中的黛博拉·加里森（Deborah Garrison）的说法，这本书利用奥德修斯和佩内洛普的声音来创建“一种在婚姻研究中的高低修辞实验”。加里森补充说，通过远古流浪者和他的妻子之间的“郊区戏谑”, "捕捉了婚姻自身的腔调，是一组共同的音槽，这些音槽是由所涉及的人物和他们一路息息相关的互动得来。”

维塔·诺瓦（Vita Nova，1999年）从耶鲁大学获得格吕克（Glück）著名的波林根奖。格吕克在接受哈佛大学倡导者布莱恩·菲利普斯（Brian Phillips）的采访时说：“这本书写得非常，非常快……一开始，我想这是一卷书，如果这意味着你不想睡觉，好吧，你不会睡觉。”尽管该系列的表面主题是对婚姻破裂后遗症的考察，但Vita Nova却充满了个人梦想和经典神话原型的象征。格吕克（Glück）的下一个收藏集《七世纪》（Seven Ages，2001）同样用四十四首诗讲述了神话和个人，这首诗的主题涉及作者一生，从她最早的回忆到对死亡的沉思。格吕克（Glück）的下一本书《阿弗诺（Averno）（2006）》将波斯波音的神话作为试金石。这本书的诗歌围绕着母女之间的纽带，诗人自己对衰老的恐惧以及关于现代Persephone的叙述。在《纽约时报》上，尼古拉斯·克里斯托弗（Nicholas Christopher）指出格吕克（Glück）的独特兴趣在于：“挖掘集体和个人神话的源泉，以激发她的想象力，并以来之不易的清晰度和微妙的音乐与我们一些最古老，最难以克服的恐惧-孤立和遗忘，爱的消散，记忆的失败，身体的崩溃和精神的破坏。”

威廉·洛根（William Logan）称格吕克（Glück）的《乡村生活》（A Village Life）（2009年）是“对一位诗人的颠覆性离去，该诗人过去的涵义超出了她的能力。这本书是格吕克（Glück）的标志性正式启程，他依靠排长队来取得新颖或短篇小说的效果。洛根（Logan）将乡村生活看作是后来的《勺子河选集》，因为它使用了“乡村作为考察内部生活的便利镜头，这抵消了她[格吕克]没有生活的记忆”。达娜·古德伊尔（Dana Goodyear）在为《洛杉矶时报》（Los Angeles Times）审阅这本书时发现，《乡村生活》令人“着迷”，尽管它被认为是讲述“一个垂死的农业社区的故事”，这可能是在意大利，也许是在1950年代到今天之间。 ”固特异补充说：“平凡是这些诗词冒险的一部分；在他们身上，格吕克（Glück）危害，闪避，感伤。差点错过让我们颤抖。”格吕克（Glück）入选的《 1962-2012年诗歌》（2012年出版）广受赞誉。用《纽约时报》评论员德怀特·加纳（Dwight Garner）的话，在强调她的作品强烈和“不断提高的道德强度”的同时，该系列还使读者能够看到格吕克形式和主题发展的弧度。亚当·普伦凯特（Adam Plunkett）在回顾新共和国收集的诗歌时说：“很少有作家分享她将水变成血的才能。但是，从这个崭新的，全面的作品集（涵盖了她的整个职业生涯）中得出的是一幅诗人的肖像，他发出过很多恶意，但现在却以柔和的语气出色地写作。”

2003年，格吕克（Glück）被评为美国第十二届诗人桂冠。同年，她被任命为耶鲁大学青年诗人系列的法官，此职位一直任职至2010年。她的论文《论证与理论》（1994年）获得了PEN / Martha Albrand非小说类奖。除了获得普利策奖和波林根奖之外，她的工作还获得了许多奖项和荣誉，包括兰南诗歌诗歌奖，萨拉·蒂斯代尔纪念奖，麻省理工学院周年奖，华莱士·史蒂文斯奖，国家人文奖以及获得美国艺术与文学学院的诗歌金奖。她获得了古根海姆基金会和洛克菲勒基金会以及国家艺术基金会的研究金。 2020年，她被授予诺贝尔文学奖。

格吕克目前是耶鲁大学的住所写作，她长期居住在马萨诸塞州的剑桥。