文/敏娜
年轻的时候，钱建中是学美术的，功底扎实，颇有天赋。应该说，他在南师大美术系学习期间就与书画艺术结下不解之缘，到苏州工作以后，更是天时地利人和，在这里他结识了许多书画方面的良师益友，学书于费新我、沙曼翁、尉天池，学画于吕斯白，杨建侯，黄舜尧。工作之余耳濡目染，绘画兴趣日增，加上自己的踏实聪慧，刻苦勤奋，经过多年的努力，他的山水画已经达到了令许多专业画家惊讶的水平。钱建中在山水画创作方面所取得的成果，还得益于他年轻时在美术系的正统学习经历与工作之余长期点滴积累，他在山水画创作里所表现出的优雅而真诚的艺术品味，使得他的山水画作品里具有了一种令人扑面而来的端端正正、敞敞亮亮、气韵芬芳的艺术气质。繁忙的工作之余，他从没有放下过毛笔。几十年如一日，兢兢以索，孜孜以求，不懈努力，才能获取不负近水好风景的艺术成就。钱建中的山水画创作深受“吴门画派”风格影响，他尤其喜爱沈周。建中先生的山水画，像极了中年时的沈周，画法严谨，用笔沉着。70岁后，建中先生的山水画，又呈现潇散洒脱、气逸清沉的山水画艺术格调，透露着一股意趣凝练、笔墨清厉、情真意切、感人至深的气息，那种不加刻意修饰、朴朴实实地表现山川诗意化景象的纯真劲头儿，确是十分难得、十分可贵的。
读钱建中的画,就深感其扎实的绘画和书法功底,潇洒大气,富有新意。他的画或写或工，以山水人物见长，大处着眼，细处点染，着力于表现自然和人物之美，蕴含书卷气。 2017年创作的《湖光山色图》，但见夏山云断，青松郁郁，高远层叠，峰头接天，松岸葱郁，水天浑然，岸边树木葱郁，山石嶙峋，远处群山巍巍，太湖帆船点点……读到此间，似乎能听见太湖水击石拍岸的声响，此刻的你仿佛站在湖山之上了，太湖山水风光扑面而来，尽收眼底。建中先生是典型的苏州人，为人真挚，谦和儒雅，交游甚广。2000年的立秋日，瓦翁，黄钟、张继馨和魏本雄等数好友相携去看建中，建中兴起，一支毛笔，寥寥数笔，91岁的瓦翁老先生神情皆备，跃然纸上。张继馨先生欣然题字：“速写能安得此境界，佩服佩服也”。建中又绘一幅张继馨老师的水墨像，草草数笔，张继馨先生半身像呼之欲出了，瓦翁先生题字：“顷刻而成得神似也”这两幅画，留下一段佳话。建中先生工作室与著名画家张钟先生相邻，张钟先生是花鸟画大家张辛稼之女，其用笔与张辛稼几乎一模一样。每每张钟先生作画，他必在旁观之，获益良深，自是知大家用笔之妙。这样的日子，十数年不止。
从事行政工作多年，建中先生工作繁重，但无论多忙，他一定会利用业余闲暇时间，尤其是晚上或节假日，展纸挥毫，有时兴致好了，甚至会彻夜挥毫，废寝忘食。正是因为具备这样的天资与勤奋，加上对绘画艺术这行执着的热爱，建中先生才能够在他的书法与绘画道路上保持着昂扬的激情和旺盛的生命力。
建中画好，书法也好。他酷爱读书，多年不辍。洋溢于笔墨间的文气，使其作品别具风华。其隶书丰腴多骏骨，收笔留势，结体平实，字的底部比头部稍阔，带点建筑美，凸显体积重量，雍容亲切。作品，不徐不急,自然流露,充满文静儒雅的气息“不期然而然，莫知至而至”。不久前，笔者去苏州新光天地，这是中国首家现代园林式的百货公司，商业建筑、户外景观、空间设计都融入了中国园林的概念。设计者构思巧妙，这座充满现代化气息的大楼一隅，一边是爱马仕经典的黄色图案，一是钱建中先生书法《桃花源记》，清秀灵动的笔调，创新的灰色墨迹，古典与现代，完美交融。
建中先生是一个寻梦的人。天何其重，地何其阔，夜何其黑，人何其渺小孤独。山川寂寥，倾耳无声。建中先生，在寻觅着古典与现代，外在于内在平衡庄重的梦。他的山水画，充满静气，有庄子独与天地相往来的意境。中国著名美术评论家阮荣春教授对建中的书画有很高的评价，“观建中之画，苍劲老到，乃得力于八法；观建中之书，神采飞扬，乃取艺于六法。书画交融，互为辉映。”吴门画家张继馨点评说，“能书善画者，其作能笔墨兼备，因书画同源。以书作画，皆另有意趣。观建中艺友之作，天趣自然，无矫揉造作之弊，即深得书画之精髓也”。 2007年,钱建中书法作品获第九届国际书道联盟展联盟奖。2015年，钱建中所绘西藏人物画，作为苏州唯一一幅国画作品，亮相于米兰世博会中国馆。
