作为一个曾经的工业设计师,在产品设计阶段其实主要工作就是一个造型阶段,为产品造型,你可以从产品的创意点着手,也可以从产品的人机体验反推。前段时间有幸与锤子科技的工业设计副总裁李剑叶先生一起交流了工业设计师对于造型设计的一些理解,下面是经过整理的一些内容。
设计师不是塑造一个形态,而是去寻找一个形态,很多设计师在做设计的时候感觉做造型很费劲,感觉没有出发点,特别是年轻人,我理解往往会没有出发的理由。
拿起鹅卵石的时候会有留下一个浅浅的小坑,他自己的说发是他小时候去河边翻找鹅卵石,深泽直人老师 做过的这个浴缸
这个造型柔和光滑,非常惹人喜爱,里面蓄有一些水。那么深泽直人老师没有做造型,而是去找了一个恰当的,合适的,所谓采天地之灵气,另外一个是这个:
其实他说如果你观察木头家具和制品,很多时候的自然圆角就是R2.5,这个是因为材料的软硬和人手的力度达成的一种自然的和谐,不是刻意为之的参数。所以这里他借用这个R角,做了一系列的小东西.
这个也是典型的找型,而不是造型.其实,形式追随功能,情感还是其他什么,我们总要问形式怎么来的,其实首先认清形式在一个项目里面的关系是一个设计师要修的功课——是设计的前端设计换句话说,在一个情景里面设计、造型怎么定位的。这就给了造型怎么出发一点依据
例如小米的设计和商业策略密不可分,如果是为了追求性价比和商业性,那么小米的移动电源做成铝挤压的结构是合情合理的存在是不值得怀疑的:因为首先铝挤压的生产效率,其次是认知上的“高品质”,最后是在线上销售时候的视觉吸引力,铝挤压可以满足以上各点
但是
这个是重点,你在使用过程中会发现这个锐利的边际很容易刮花你的手机。在行李里面破坏其他的物品,其他材料和铝阳极摩擦的声音很让人难受。可是这些是产品定位和企业战略所限制的。当然背后是价值观的问题。那一个好的设计师就是可以将越来越多的限制综合起来去得到一个最优化的答案,这个不是线性的,而是矩阵式的 ,甚至是在三维空间里面互相干扰影响的因素
当然除了深泽直人老师这样的,还有很多是“idea driving” 的设计师,最近大火的Nendo (佐藤大)
他的很多设计是一种idea炫富,是一种特技一般的设计,是希望取得令人惊讶的效果,和老一辈安静的设计非常不同,这些设计往往适宜宣传和传播,在这个网络时代,是不是感觉像网红一样的设计呢 ?
这些设计师往往会受到一些品牌的邀请去做一个品牌概念的设计,功能和实用性变成其次了,花式解决问题是此种的关键,所以这些是近于广告的设计,我不判断哪一个好。但是我想你要明白的是设计本身也有定位和先期的规划。
一个符号可以代表的东西非常的多,开放式的结局,类似电影。就是设计师要理解甲方。他的真正目的是什么?这样才可以比较主动,接着有一些我原先讲过的系统的东西,
(是不是有时候不能完全按照甲方说得来,思考甲方所表达的背后是基于什么样的原因)
就是说如果这个委托是一个商业性的,那么最终目的就是为了赚钱,你所需要引导的就是如何更加“高明”的赚到更多的钱
(甲方一直和我们强调做有销售性的设计)
这个容易说,但是如果你可以在你的方案展示的时候就和他的利益挂钩起来就会是一个共赢的结果。
(一直觉得应该为甲方设计卖点)
对,如果是销售性,那么你要问的是在哪里销售,对手是什么,为什么不转换产品品类,消费者如何接触到的。。。 所有这些都是可以让你的设计变得丰满和脚踏实地的东西,甚至你可以和甲方多待一阵子,直接在他现有的产品上写写画画,不一定,马上想到渲染图 效果图,这些都是质朴而有用的设计方法,可以站起来,走起来设计
(是不是可以这么理解说,先从理解和思维上打动甲方?然后再扩散设计?)
有一点,就是拼到最后,你剩下的唯一的优势就是你的最大特征,所以要知道甲方能找你做设计而不是在口岸要饭的本事在哪里。
下面分享一些系统性的东西:
我感觉在飞利浦这么多年,设计方法和工具复杂早令人发指的程度,最后的最后也就是两个方面——知和行——思维和表达
你看我刚才提到的企业的价值观会深深的影响产品,这个就是一个框架
这个则是趋势和这三个层次的关系,我们讲趋势的时候,也要理解是在什么层次上讲社会趋势是社会学家研究的马克思直流,社会趋势的变化时间跨度很大而下一层次的生活方式的趋势则稍快一点——变化缓慢。而下一层次的生活方式的趋势则稍快一点。
审美趋势一例
生活方式趋势一例
社会趋势一例
再来一个思维框架,设计师了解人,设计物,完成事。所以出发点可以是人,这个人不仅包括消费者,还可以是甲方,可以是销售人员,生产人员,了解人在传统大企业里面会依靠很多外来资源——例如赛诺调查,
人群分类
讲人的内在驱动(价值观)分成三六九等,各种那个人群,这个时设计师需要将这些社会学调查样本的来的数据转化,用到设计思维和表达转化成为文字和图片的对应表达:
其次是了解物:
类似于飞利浦后来会用的sketch with material
竞争对手分析
但是最近大家又回到材料和工艺上去了有没有想过为什么? 这两本书强烈推荐,原因在于设计的去风格化,苹果的带领下在做一些国际化的、普适化的设计,但是还是要问为什么?
因为审美可能是有文化和教育的背景局限性的,但是一个“高品质”的“严丝合缝”的产品是任何人都会觉得“好”的东西。这个就是普适化的设计
以前的公司一直在追求地平线以上的部分,而现在大家都在做地平线以下的工作。直觉上觉得这个东西更好比一个美丽的造型更有说服力(产品最终是要呈现在消费者眼前和手上)
了解产品和人的互动关系,就是“事” 这个在飞利浦也有工具
叫做experience flow
以一个任务或者事件为主线来调研,流程很复杂,其实归根结底就三部曲——商业,技术,设计。
在两两的结合部找机会,没有技术就是商业上的、产品定义上的创新,没有设计+技术就带来体验(性能)上的创新,如果商业和技术创新都没有,就只有形式创新了,最好的当然是三者合一。
其实,刚才提到了传统企业喜欢定位很明确的特定人群的产品,但是现在为什么可以从很小众出发。是因为这个社会的传播方式变了——global nich is future rich 所以你只要有内核 有核心的东西,换句话说就是言之有物,(痛点(人需求)、解决(商业、技术、设计)、表现(实物呈现)?)有内容的表达,那么就可能会找到受众 从天涯海角
这次的交流由于是对话形式的,所以很多文字整理起来难免会有些难以理解,不过通篇李老师所阐述的观点是非常明确的。对于设计师而言是具有实际工作的指导意义。同时也提倡我们多多掌握更多的设计方法。