“电影《风语咒》是给父母的一封情书。”这一句当然不是我说的啦，出自《风语咒》的导演刘阔。而影片结尾处，“谨以此片献给我们的父母，他们的守护犹如我们生命中灿烂的阳光”，瞬间让人红了眼眶，这才是影片最终想要表达的情感。
作为中华古文明和神话故事的爱好者，如何能够错过讲诉古神话神兽故事的电影呢？何况是“国漫”的形式？作为第一代从小接触漫画、卡通、神话长大的新人类，无论年龄，漫画一直就是根深蒂固的喜好。
在暑期档各类大片轰炸中，一曲纯粹中国风如同酷热夏日中飘过的轻柔凉风，轻抚过人的心灵，驱散了热气和焦虑。
《风语咒》讲述了双目失明的少年郎明，在四大凶兽之一“饕餮”重现人间涂炭生灵的时刻，使用秘术“风语咒”将其封印的中国式英雄故事。中国式的故事背景、中国式的情节设计、中国式的人物形象、中国式的画风曲风，看多了中国故事嫁接西方画风的所谓漫画，看多了西方个人英雄的神话故事，看到完全中国风格的作品，这是多么让人振奋的一种感情。一幕幕山川秀丽、青山绿水、亭台楼阁、古朴村落、小桥流水的背景出现时，已经无法用语言表达了。不仅仅如此，其中的人物设计，也是清秀俊俏、灵动婉约；神兽的威武凶悍，每一个细节都丝毫没有忽略，千毫毕现，表情动作都非常细微，真正的良心制作。
朗明与母亲梅姐的相处模式，不正是我们所期待的与父母间的和谐共处模式吗？虽然平日里插科打诨、无所拘束，貌似没有传统观念中“父威母慈”“儿女孝顺”的表现，可是当最后揭露那个“怪兽罗刹”的缘由时，又有多少人泪流满面？“女本柔弱,为母则刚”梅姐就是这样一个典型的形象，平日里的泼辣、随性、强悍，对儿子也没有表现出传统意义上的温柔关爱，而是随他自由成长。可内心的执念唯有让儿子复明的执念，凭此执念，隐忍勇敢，无所畏惧。刘阔解读：“中国式的母子关系，表达的时候不会说我爱你，但当对方有需求的时候，会为你付出生命，《风语咒》里的母子关系即是如此。我只是想努力表达一个纯粹的东方式的电影，纯粹的东方情感。
导演刘阔说：“从美术角度讲，中国文化多曲线，西方文化多直线，在具体操作上，《风语咒》的角色造型，包括饕餮以及其他兽的造型，卷曲的特点鲜明。在电影音乐方面，多中国丝竹乐器声音，在一段说唱的配乐上，甚至用了唢呐以及秧歌的曲风。”更有方文山提前观影，受邀创作主题曲的佳话。
《风语咒》的纯粹国漫特点，还体现在从剧本到制作的整套流程都由中国团队完成。刘阔坦言，“在我心里一直有个坚定的想法，我们的国漫应该是中国人制造的。”
其中一个场景是村落里的正在举行祭祀大典的巨大神像，让我印象特别深刻整体造型有点乐山大佛的气势，而神像的头部却类似三星堆中铜像的造型。回来考据了一下，原来的确是参考了四川三星堆遗址中最特殊的铜像造型，距今已有5000至3000年历史，被称为20世纪人类最伟大的考古发现之一，昭示了长江流域与黄河流域一样，同属中华文明的母体，被誉为“长江文明之源”。
除了中国式感情、人物之外，五行元素“金木水火土”的设计更是让中国易经智慧得到了推广，现今古老智慧的传承，如何能够突破西方故事的围攻，突显真正的力量，真的需要越来越多的主流媒体和教育推广，影视是一种最容易普及的方式啊。就如同我们可以如数家珍般讲诉漫威的个人英雄：钢铁侠、雷神、蜘蛛侠、奇异博士……可是属于我们东方文明的人物屈指可数，估计能够脱口而出的也就只有孙悟空啦。当西方世界把“东方禅”作为一个神秘学术的主流，我们自己却很长一段时间把“东方魅力”贬为陈旧的老传统，甚至迷信而抛弃。
题外话：还有上古奇书《山海经》，记录了民间传说中的地理知识，包括山川、道里、民族、物产、药物、祭祀、巫医等，保存了包括夸父逐日、女娲补天、精卫填海、大禹治水等不少脍炙人口的远古神话传说和寓言故事。瑰丽奇幻，却被近现代的主流评价荒诞无稽。
而电影能够从古老智慧中开始拓展，何尝不是一种尝试，让这些知识以浅显的方式埋下伏笔，让更多的人去好奇、接纳，进而去学习这些智慧。「风」不在五行之内，「风语咒」的能力也远超乎五行之力，但由于其深邃奥义一般人无法参透，因此早已失传。
️一句影评深得我心：《风语咒》妙在，战胜邪恶的不是正义，而是爱。
影片中金句迭出：
所谓英雄，就是守护好对你最重要的人。
人法地地法天天法道道法自然，传说中的神功根本就不是练出来的。人与自然本就是一体的。我即是自然，自然即是我。我在驭风，风在驭我。
世间的本质，用眼睛是看不见的。那一刻，我才明白这句话的真正含义——
我是个盲人，但那又如何呢？
世界不会因为我看不到而不再美丽。
我不是侠岚，但那又怎样呢？
我手中有属于我自己的侠岚印。
顺应、臣服、合一，道法自然，天、地、人、宇宙的规律，宇宙天地间万事万物均效法或遵循“道”的“自然而然”规律。我们所处的宇宙、生存的地球，都有自己的规律和运行模式，其内的所有生物，人类均有各自需要遵循的“道”，顺应自然，我即宇宙，宇宙即我。有没有侠岚印，又有什么关系？
我心中自有乾坤万物！
