老人与人生
说起老人，就是在说自己。我突然感到不寒而栗，原来我已经过了人生七十这个坎了，活过了鲁迅、傅雷这些我所尊敬的名人的年纪了，离外公去世的年龄(七十四岁)也不远了！
子曰：“吾十有五而志于学，三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。”
翻译成现代汉语，就是“我十五岁立志于学习；三十岁能够自立；四十岁能不被外界事物所迷惑；五十岁懂得了天命；六十岁能正确对待各种言论，不觉得不顺；七十岁能随心所欲，而不越出规矩。”
不过我觉得这是他对士大夫的要求，对我而言，几乎一切都是反着来的。前二十年虽然立志于读书，却遇到了千年不遇的事件而没得书读。然后学种地，未学成而逃回城里，不得不依仗父母的房子成家，育儿，当年外公凭一已之力，养育了九个儿女，众多孙辈，与他相比，我常感无地自容。外公似乎很少关心外部世界，而我为改变的世界而困惑，因为胆怯而墨守成规，眼看着同龄人去了国外，或做生意发了财。到了老年更是牢骚满腹，埋怨这埋怨那，就是不检讨自己。如今过了七十了，从另一个角度来说，已经是“古来稀”了，调整心态对我等来说是多么重要的事情！
首先，我因该感谢上帝，感谢父母，他们给了我良好的基因，让我满七十而奔八十，他们分别活了八十和九十，两位舅公更是以近九十高龄而健康活着。他们从未进养老院，靠子女，主要是靠自己坚强地生活着，我因该像他们一样。如果不是感谢上帝（母亲八十才入教接受了洗礼），那应该感谢谁呢？年轻时信仰过的东西已不作数了。
然后，如何才能调整心态呢？写写文字是一种办法。画画、下棋、学琴等都是办法，不过我最厌烦“public square dancing",it's equal to mad women dancing to me。不怕你笑话，我从年前开始重新学小提琴了。琴是儿媳给我的，还不错，还有琴谱《霍曼练习曲》。不过我懒得拉练习曲，还是练练老歌来情绪。什么“北风吹”、“梁祝”、“我爱我的祖国”，已经练了二十多首曲了，也不苛求什么标准不标准，拉出调就得。这期间去顾村的一家琴行买松香、琴托什么的，与老板闲聊了半天，得知如今学琴的小孩还不少，他办了各种学习钢琴、小提琴以及民族乐器的班，每个星期六、星期天都有小朋友来学琴。后来我在暑假期间又去上音所在的汾阳路附近转了转，上初中时那里是我经常转悠的地方。我看到许多学龄前儿童从校园里出来，他们刚上完小提琴学习班出来。附近有好几家乐器店，有父母在为孩子买四分之一的小提琴，要一两千元。
我觉得，读一些日本当代作家的随笔、散文是很有帮助的。第一它可以训练我的日语水平，第二我认为中国很少有作家（鲁迅等人不在其中）能有他们那样细致的对生活的感受。风雨雪霜、山水草木、四季花卉等等，都是他们笔下描写的对象，对于人的情感，他们写得更真实、更投入，决无造作的痕迹。i对于我来说，无论是颂扬一个人，或是贬低一个人，过了头就没意思了，应该适可而止。否者就有点假了。
以下是一位日本作家谈老年和人生，诸君读了不知有无新的感受？
老年和人生
萩原朔太郎
翻译：王志镐
老年人苟且余生地活着这是一件可耻的事情。我年少时，曾想过活到二十七八岁、三十岁就死去。可是真的到了三十岁，就想起码得活到四十岁，如今我已经过了四十岁却还未死去，想想自己真是浅薄。堀口大学某君的随笔集《季节与诗心》中也是这么写着，我完全是一边在考虑着同样的事情，一边日复一日苟且活到了现在。三十岁时，我就以为青春已结束了，一边悔恨着浪费人生，昨日绝不再来；一边想着无论怎样哭泣也换不来那断肠哀叹的岁月，尽管如此，我却从未起过自杀的念头。在那个时代，四十岁还活着，就被称为中年人了，自己心想一定要果断作出决定。那时已经过了四十岁，如今已经越过了五十岁的门槛，更是老年人了。五十岁那样的年龄，过去连想一想都觉得害怕，就好像浑身汗毛都要竖起来似的感到讨厌。活到那样的年纪，就会被当做老年人那样看待，与其那样丑态败露、徘徊不前，不如现在早点死去为好。我已下定决心不能将老朽的丑态暴露于世，可是马上就要到五十岁了，却仍然对活在世上很执着，不容易起死的念头，我想我虽然似乎很浅薄和胆怯，可是我对这个世界还是非常留恋。
注：萩原朔太郎 (1886.11.1—1942.5.11)，早期象征主义诗人。 日本诗人。生于群马县一医生家庭。中学时代开始诗歌创作。1906年中学毕业，对音乐发生兴趣。1913年与著名诗人室生犀星、北原白秋相识。1914年和犀星等组织了“以研究诗歌、宗教、音乐为目的”的人鱼诗社，并于1916年创办诗歌杂志《感情》。1917年第一部诗集《吠月》出版，以其白话自由诗体和率直地吐露爱情的风格，引起很大反响。1923年出版的诗集《黑猫》是他中期的代表作，情调颓废，反映了尼采等人对他的影响。1925年移居东京。此时出版的诗集《纯情小曲集》，表达了作者对人生的感伤和失望情绪。诗集《冰岛》(1934)、《回归日本》(1938)，均系晚期作品。收在《冰岛》里的诗作，一方面悲叹痛苦的人生，同时也交织着一定程度的愤怒。萩原朔太郎处于日本资本主义日趋没落的时代，他的彷徨和苦闷影响他诗歌创作的基本倾向；但他以口语写诗，语言富有音乐感，对诗歌形式的创新作出了一定的贡献。
