周星驰先生编剧及监制的《西游伏妖篇》自作品出世以来，备受争议，评价趋于两极分化。
而在笔者看来，就作品的质量来说，《伏妖篇》固然比不上星爷往日的如《少林足球》、《功夫》之流的巅峰之作，但相比于2017年春节档上映的一众电影产品来说，肯定说得上是最好的一部作品。
1.周星驰与徐克
网上常常有人诟病说：“《功夫》之后再无星爷。”《功夫》的质量固然是星爷作品的最上乘之一，但在笔者看来，没有那一位创作者可以终身保持旺盛的创作状态，就连胡金铨、张彻、李安等大师也有作品质量高低之分。
周星驰这个IP是一个金字招牌，在这个特别光环下，其实只要拍出来的不是一部烂得非常的影片，终会有不少人买账，但在《美人鱼》之后，创新状态并非甚佳的周星驰选择了联手徐克，通过徐克的手表现他作品的内核，这恰好是他过人智慧的体现。
谈起《伏妖篇》，周星驰与徐克两人可以说得上是电影的核心与灵魂。在电影中，可以较清晰的感受两者往日作品风格所留下的烙印。
在影片的前半部分，观众可以清晰地感受到周星驰作品的痕迹，包括那“乖乖小孩”的小曲、语言对白的“无厘头”属性，还有周星驰作品中那熟悉的小刀会序曲，观影过程中不时令人捧腹而笑。
但在《伏妖篇》的后半部分，作品的风格似乎有所转变，逐渐变成了以徐克冷峻奇幻为主导的风格形式，尤其是以悟空大战红孩儿、九宫真人等段落为最。
徐克天马行空的想象以及足以称得上中国一流的3D拍摄技术确实为电影作品增色不少。周星驰本身的“无厘头”元素在加上徐克在古装打斗方面的拍摄功底已经足以让这部作品值得一看。
2.小善的存在
为什么要特意讲到这一点，因为在笔者看来，林允饰演的白骨精小善着实过于惊艳，尤其是她在比丘国王宫内翩翩舞动的镜头。相比之下，王丽坤饰演的蜘蛛精虽美，但担任的是负责恐怖与搞笑的角色任务，给观众的印象反而不那么深。
小善的举手投足间都似乎蕴藏着段小姐昔日的风采，暗蓝色的画面点缀上她翩跹的舞蹈，更显得柔美、清冷与纯净，不知道是周星驰有意选择，还是只是碰巧罢了，林允眉目间的神情与舒淇确有那么两三分的相似，只不过林允显得更加稚嫩而已。
上一部《降魔篇》的结尾，已经完成“剃度”的唐玄奘终于深情亲吻了段小姐，他明白了男女之爱，也包含在所谓的大爱之内，众生之爱皆是爱，并没有大小之分。
而踏入西去的路上，小善的突然出现勾起唐玄奘心中的涟漪。
其实，若是这个“人妖相恋”的套路落入一般的编剧中，恐怕会变成这样：小善是白骨精最终真相大白，为了救唐僧，小善牺牲了自己的功力与元神，唐僧在最后说出了自己也非常爱她，一人一妖不得以分离，唐僧再次踏进西去的路。
在《伏妖篇》中，唐僧说：“有过痛苦，才知道众生的痛苦；有过执着，才能放下执着，有过牵挂，了无牵挂。”
《伏妖篇》的巧妙之处正在于此，白骨精小善本是九宫真人离间孙悟空与唐玄奘的一个棋子，唐僧师徒本可以不中计，但偏生唐玄奘在小善的眼中看出了“善良”，他愿意为了“渡”人而走入已布好的局内。
小善临终前问唐玄奘曾经爱过她吗，唐玄奘回答没有，在他的心中只有一人。
结尾最后处段小姐的惊鸿一现，这份重回的情结恰似悟空头上的所带的“紧箍”，虽是沉甸甸的，但却终生割舍不断。
恰如一部小说中所云：“你要我看破世情，却不知世情怎能看破？我处身天地之间，恩怨情仇，正是我一生境遇。你要我看穿得清静，却哪里知道，那看穿之后的，可还是我么？”
所以唐玄奘帮助小善去魔并非源于男女小爱，是源于经历痛苦牵挂后的唐玄奘对众生的大爱，这与前一部的《降魔篇》有着本质区别，截然不一。
看懂了这一些，才会蓦然觉得周星驰在剧本编撰上的用心。
3.相似与不足
《伏妖篇》这部作品是周星驰与徐克的结合之作，无论但从周星驰和徐克任一方一贯的风格来看，均有明显的不足之处。
比如在电影的后半部分，过于强调视觉冲击力的电影特效，让作品本身失去了周星驰作品中向来的对人文情感的渲染，失去了观众印象中关于周星驰“喜剧即悲剧”的思考。
如果说这是徐克徐老怪的作品，电影前端的无厘头的元素反而削弱了徐老怪自有的冷峻奇诡的幽默风格。
总之，糅杂迥异的风格让这部作品看似熟悉，但看完后各个方面都感到稍嫌不足。尽管如此，亦无损这是一部优秀的作品。
