1.设计如同议论文，每一步都在推导最优解。
前几天陪母亲逛街，在MUJI店内，被一只纯白色的小鸟钟击中了，整个外观没有什么特别，乳白色的塑胶，显示着MUJI一如既往简朴的风格，功能上也没有什么特殊，最常规的电子机芯，一节七号电池便可以驱动。
可就是这样的组合，售价比一般的闹钟贵了至少十倍，并且一上市就成为脱销品。
母亲确实被打动了，按照她的描述，在清晨听着鸟叫声起床，远比听着“滴滴滴”的电子闹钟要有诗意的多，一个美好的清晨就此开始，而这种体验，只需要几百块钱就能买到，实在是很划算的一件事情。
这样的描述，细想下去，让我不禁对现有的设计观产生了一些疑惑。
不可回避的是，这一代的设计师受到德国严谨的设计哲学影响颇深.
"形式追随功能"绝对是大多数设计师的信条之一。
如果你在一家设计公司，或者一家公司的设计部工作过的话，那么你对根据这个理念推导出来的工作流程一定不会陌生。
每一款产品在上市前都会根据调研来寻找用户疼点。一旦找到一个能击中用户疼点的功能，设计也就随之展开。
随后无论是概念发散，2D，3D设计，手办，生产，都会围绕着这个功能出发，尝试着用最简洁有力的形式将功能表达出来。
同时，因为设计需要其它部门配合行动，所以每一步都希望做到逻辑严谨，寻找到最优解。
整个过程就像在写一篇议论文，论点找到后，通过各种材料，从各个角度举证，最终写出一篇让所有人信服的文章来。
但是就如同议论文并不是唯一一种文学形式，这种逻辑严谨的设计推导难道就是设计唯一的途径吗？
2.审美体验来自于对功能的主动舍弃
这个观点并不是新创，在早一辈的美学研究者，朱光潜，王国维的时代就已经形成。有一种主流观念认为，一件事物只有舍弃掉一部分功能以及熟悉感后，审美体验才能呈现。
举一个例子，比如旅游。
大城市的人喜欢去看自然风光，小城市的人希望参观人文景观。
一个常年居住在山里的村民，很难对大山产生审美上的体验，山里的每一件事物都伴随着功用，路边的树木是冬日的柴火，山里的小动物意味着不错的加餐，就连门前的那条小溪也是日常洗漱的必需。
而来自城市的旅游者们，不会有这些功能的联想，反而可以更好的从审美上去感叹山峰的险峻，深林的肃穆与池鱼的灵动。
反过来也一样，每一天都要去二环上班的人，看到长安街绝不会感慨它的宽广与气势，只会想到这是一条去往公司的必经之道，每日都得忍受它的拥堵。
功能的判断阻碍了审美体验的产生。
这一观点从心理学上也能得到很好的解释。
我们的意识分为两个部分，表意识与潜意识.
表意识负责逻辑与缜密的思考，过程较慢，而潜意识负责情感与形象识别，过程很快。这就像电脑的前台与后台，前台在处理大型任务的时候，后台的资源就会释放，优先前台工作。
大脑在对熟悉事物进行功能以及使用体验判断的时候，调用的就是表意识，这个时候潜意识会自动进入沉寂状态，而只有关闭表意识的判断，才能运用潜意识去充分体会情感方面的冲击，由此引发审美体验。
这之间的差别巨大，面对一条飞流直下的瀑布，如果你在思考的是瀑布的高度，是否可以用于水力发电等问题，就是表层思考，是逻辑的范畴，如果你只是闭上眼睛，感受水声，四溅的水花，以及弥漫在空气中的水汽，你就进入到了审美体验中。
3.形式追随功能，也可以追随情感
所以，当我们把设计当做议论文来写的时候，主线是在围绕论点，做到每一步逻辑严谨，过程中追求的是论证精彩，让人忍不住拍案叫绝。
这样的设计，是建立在逻辑上的，需要消费者仔细体会，反复思量。
你会发现任何一个元素增一分太多，减一分太少，所有的处理都处在最精简，最合适的状态，也就是我们常说的最优解。
这种设计激发的是消费者的表意识，希望通过逻辑让人信服。
但还存在另外一种设计，它如同诗歌，如同散文，逻辑并不是主线，所有的设计元素并不在追求合理，或者最简。
它的核心是情感传递。所有的形式围绕着情感传递组织成章。
就如同MUJI的小鸟钟，在这个设计中，所有的元素都围绕着将“清晨的美好”这样一种情感通过实物传递给消费者。
它激发的是消费者的潜意识，通过消费者的审美体验，达到直指人心的目的。
一句话总结：
设计如同文学，也存在丰富的形式与形形色色的表达套路，“形式追随功能”只是众多之一，而不是唯一。
欢迎关注微信公众号：设计的世界
