有色同寒冰，无物隔纤尘。

韦应物的这句话形容的正是琉璃。一个拥有着悠久历史的国家级非物质文化遗产。

我与琉璃的初遇是在博物馆里。琉璃展柜中的它，熠熠生辉，光彩夺目。那一刻，我恍惚的想，这世间的花儿定都比不得它的美。这一眼，就焊在了我的心尖。

暑假的时候，我来到了淄博，并有幸的再次接触到琉璃。记得那是离开淄博的最后两天，我来到了制作琉璃花的工作室。推开古色古香的大门，庭院左侧的池塘细水长流，回清倒影，石径两侧的牡丹国色天香、肥厚，绿油油的爬山虎攀上支柱，直通云霄。堂屋里走出了一位衣着朴素的老者，将我领到了工作坊里。工作坊的后面摆放着一件件晶莹剔透的成品。老者告诉我：在琉璃的文化中，其中最惊艳就属琉璃花的做法。但琉璃花不管大到枝叶藤蔓还是小到花蕊纹路，精细程度要求都非常之高。稍有不慎，就要重新制作。

接着，老者带我到了工作位上，向我一一介绍了工具材料后，就示范给我看。只见师傅将琉璃底料放进火中软化到半流体状态，从火中拿出来，用镊子将琉璃拉伸点压印后，又将底部烧断。一片惟妙惟肖的琉璃花瓣就一气呵成的做好了。看完师傅的操作，我感觉轻而易举，便信心满满，不顾师傅让我多看几遍的建议，开始上手操作。我小心翼翼的将琉璃底料放进火中，看到有些软化，就赶紧将琉璃拿了出来，等到进行塑形时，我又忘了花瓣的形状，便连忙转头看桌上的牡丹，瞧好后，又赶紧转过来，捏住琉璃的一头向上拉出弧长，还没拉长，琉璃就被风干，只能再放进火中软化，之后每进行一步，我就会将花瓣的细节遗忘，如此反复，花了将近半个小时才将花瓣扯好，而琉璃原来透亮的颜色经过不断火化，却变得暗沉、焦灰。再拿我做的与师傅做的对比，我手中的花更像是一片腐败的枯叶。我开始进行第二次、第三次......第十次的尝试，但每一次都状况百出，不是花瓣的纹路没压好，就是花瓣的弧度没拉成。扯了一下午，我都没能扯出一片像样的花瓣。当夕阳的余晖落进山头，我精疲力尽地躺在椅子上时，我不禁长呼一口气，由衷的佩服师傅们的技艺高超并领悟到琉璃花为何成了非遗。

“这扯花就如同做人，”师傅捧着一盏茶，悠然的走到我旁边，细细的观察着我扯着的琉璃花瓣，又浅尝一口茶，继续慢悠悠的开口道“凡事讲究耐心与技术，功夫未练到家，就要勤练，耐心更要足，最不可心浮气躁。”说完，师傅意味深长的笑了一下，便扬长而去，独留我在那若有所思。

离开淄博的最后一天，我仍在不断练习，终于扯出了像样的琉璃花，师傅在旁边赞许的点了点头，笑而不语。经过这两天的学习，我了解到了在这个讲究机械化的时代，这种纯手工技术正在慢慢消失，在这里最年轻的师傅也有四五十岁了。我清楚的记得，师傅说到那句：“中国的文化瑰宝已经逐渐被遗忘在了淄博”时，他的眼中泛起了泪花，我的心中更是一阵酸楚。

在回去的路上，我的脑海里一直浮现出师傅对待琉璃花时专注的神情，如果琉璃技术也能像琉璃花一样，千年盛开，永传不息，多么好啊！我们这一代人是最应该保护、传承非遗的一代人，是时候为它注入新的生机，让它在历史的长河上生生不息。