有这样一部电影，它演绎了亲情，友情和爱情；它包含了诗歌，青春和浪漫；它交织着欢快，压抑和突破。这部电影就是充斥着个性与传统、创新与保守、个体与集体、理想与现实的《死亡诗社》。
听上去，很像一部惊悚片，实则不然，这部电影讲述了一个与我们很近的故事，威士顿父母为了孩子所谓的未来，送他们去当地最好的学校——威尔顿贵族学校。在父母眼中，这所学校是孩子走向成功的加速带。而在孩子的眼中，它却是一所地狱学校。然而，在这个平凡的场景中却出现了一个不平凡的人——基丁老师。
在第一堂课上，基丁老师的自我介绍，就打破了师生之间的呆板关系，他彬彬有礼地微笑着自称“船长”——梦想的舵手，并说：“如果大胆的话，你们可以叫我船长。”接下来的事情，更是让男孩儿们兴奋，基丁老师不按“常规出牌”——他不遵循课本教条，而是要求同学们把那写满赏析诗歌方法，而在他看来无非是狗屁的一张撕掉。伴随着一声声“唰”，男孩儿们开始渐渐放飞他们那禁锢已久的心灵。
一次偶然的机会，男孩儿们得知“死亡诗社”这一新鲜事儿，他们便暗中开始了“夜晚小队行动”，他们在打闹嬉笑中读自己喜欢的一些诗，或是自己写的诗。此后，在他们和基丁老师的每一堂课中，自由，开放，阳光，实践成为主旋律。男孩们压抑的性格也始有所改变：查理开始施展他恶作剧的才能；诺克斯在三番两次的怯懦后，不顾一切地去追求他的爱情；尼尔第一次违背父亲的意愿，去实现自己的演员梦；就连一向胆小的托德，也在基丁的鼓舞下，跳到桌子上朗诵自己的诗歌。基丁的出现，似乎改变了他们的未来，他们眼中开始闪耀出光芒。
我为诺克斯获得爱情欢呼，我为托德战胜勇敢高兴，但令我感触最深的是尼尔，他虽然成功地演了话剧，并且，他突出的表现收获到观众的喝彩。但就在他父亲出现的那一刻，我知道，尼尔要接受“洗脑”了，但没想到，他父亲竟要求他转学。尼尔在无起效的反抗后，不再反抗，只是面无表情，但他的内心想必早已抓狂了。面对父母的不理解，家庭状况的压力，演员梦的破灭，他选择了解脱。在深夜，窗外的雪映着他凝重的脸。心情复杂，是无奈？是失落？是遗憾？终于，一声枪鸣，他释放了，他解脱了。是悲哀，悲哀……
这是美国在1989年拍的一部电影，我认为，它主要是批判呆板僵硬的教学方法，主张教育也要与时俱进。反观大约30年后的我国，这样的现象在一些小城市仍然十分普遍，家长为孩子规划好未来蓝图，为他们布置好一切，他们怕孩子没有一个好的未来，便自作主张为他们制作一个未来。殊不知，他们恰恰是毁了孩子的未来。使原本天真烂漫的孩子变得只能埋头沉默，使原本兴趣多样的孩子变得只会读书写题，使原本活泼开朗的孩子变得只会墨守成规。
一句老掉牙的话：兴趣是最好的老师。当一个人能把兴趣融入生活中时，那应该是兴趣的最高境界了吧。基丁老师喜欢诗歌，并且能适宜地在生活中运用。他就是我心目中的“诗歌大神”。
电影的结局是丁老师被辞,因为学校要为尼尔的死找一只替罪羊，而基丁老师“荣幸”入选。因为他的教育改革势单力薄,他的教育改革在世俗和功利主义的传统教育势力面前无能为力。但是,他虽然被辞退了,却留给了学生光明的火种,点燃了心灵和头脑中如星光闪耀的火花。当同学们在那份给基丁老师定罪的文书上签字时,他们眼含热泪,心如刀割。当基丁老师最后一次走出教室时,醒悟了的男孩们不理睬诺伦校长“开除”的警告,而是发自内心喊出:“Oh ，Captain, My captain!”
这一切证明他成功了，即使成功的代价是被辞退，但他内心应该是欣慰的。
这部电影告诉我，要敢于坚持自我，要勇于释放青春的激情。不屈服，不放弃，不后悔。努力寻找自己的声音。
