其实很多事情，都是从模仿开始的。
不会写字，照这样子一笔一画模仿；不会穿衣打扮，就模仿那些穿的好看的人的穿衣打扮；不会写文，就模仿那些写作的大牛是怎么写的；不会跳舞，就模仿那些前辈是怎么跳的……
但仅仅单纯的模仿也是不行的，还要讲究方法，“守、破、离”，最终要形成自己的风格。
1、守：正向模仿，牢固基础
不管学什么，我们总能找到人示范，或者找到模仿的对象。
从小到大，因为自己对能歌善舞的人特别羡慕，奈何自己没有音乐细胞、动作协调性不好，都学不好。印象很深的一件小事，上小学一年级的时候，老师挑了班上一些女生学歌舞去参加文艺汇演，当时的歌是“小燕子，穿花衣，年年春天来这里，我问燕子你为何来，燕子说，这里的春天最美丽”。刚开始学基本舞蹈动作的时候，我在第一排，后来，因为学得不像，被调到了第二排，再后来，等到演出的时候，就没有第二排的蛇什么事儿了。自此对自己的肢体协调能力无言。
后来，上大学的时候，还是不死心参加了一些兴趣社团，学了一些民族舞蹈，藏舞、傣舞、摆手舞、竹竿舞等等，依然是肢体不协调。可是在学长学姐的耐心示范下，居然把竹竿舞学的像模像样了，我跟搭档还成了我们那一届竹竿舞队的领队。
2、破：不破不立，推陈出新
十二个基本竹竿舞动作挑来挑去跳了一年，熟练无比。
后来，大二的时候社团换届选举，学长学姐退位，我跟搭档成了竹竿舞的负责人，带新入社团的学弟学妹们学竹竿舞。这是一个需要团队协作的舞蹈，一个竹竿舞队10根竹，16个人。2根底竿，4对用来敲竿打节拍；需要两人一组共8个人敲竿，两人一组4队人跳。而且竹竿舞基本动作简单易学，互动性强，适合作为压轴节目演出，让更多的观众参与进来。
我跟搭档在教会大家学会敲竿和基本的竹竿舞蹈动作以后，开始集思广益，协同创了一些新的动作。本来，协会只是一个校内的兴趣社团。因为是少数民族院校，每年都有一些外国友人访问。作为全校唯一一支相对官方的竹竿舞队，经常参与各类校内大型演出活动。慢慢算是有了一丢丢知名度。
3、离：颠覆创新，开创别人难以模仿的竞争力。
后来，因为参加了湖北省大学生艺术节开幕式，竹竿舞开始在校外打出了一点名气。
走出去才发现，我们可能是武汉唯一一支校园竹竿舞队，大家一起不断革新竹竿舞的基本动作，也开始接一些商业演出，琴台大剧院的活动开幕式，平安夜光谷商业晚会演出，端午节武汉植物园民族舞蹈展览……因为控场不错，现场互动效果可以，也为后续演出提供了可能性。
这是我唯一一项模仿后有所成的经历了。是不是意味着任何事情，从模仿开始，守、破、离，总会终有所成。
