今天无意中看到一条微信，一位日本麻衣画家，自称“扔东西的变态”，写着一个叫“啥都木有的博客”，居然就靠着扔东西的强迫症成了一代网红。
在如今买买买嚷着要剁手的社会，她独自逆流奉行“扔扔扔”，把时尚界的性冷淡风和极简主义发挥到了极致！看看她空无一物的家，找不出一件多余的物品，偌大的客厅连凳子和桌子都没有，客人来了通通坐地上。房间里面简单的只剩一张床，玄关和落地橱里也是空空如也，连厨房里都只有4副碗筷，4只汤勺。看着这么简洁的房子，竟有种说不出的舒适感。
日本的禅学素来讲究空，以传统的“空灵、虚无”禅宗思想为基础，如安藤忠雄的建筑设计、三宅一生的服装设计、佐藤晃一的平面设计，都可以让观赏者从其设计作品中感受到一种“静、虚、空灵”的禅宗境界。尤其在茶室、插花方面，虽都源自于中国，但程序中的很多细节都实现了本土化特质，简易、精致、素雅。想象在一间偌大的木屋中，以温和素净的米色为主，简练却精致，房间内花器中插着庭院中折剪下来的花木，散发着自然的草木生气。几乎没有陈设，有的只有一道茶几，泡茶的工具整齐的排列，等待下一壶好茶的酝酿。屋外也是敞亮的，只以庭园之外苍翠的松树和枫树作为背景，可以让人想象到海、岛、林，幻化出另一种境界，使人从小空间进入大空间，由有限进入无限，达到一种“空寂”的情趣。即便是静坐在那里，什么事也不做，心里肯定也是极为舒坦的。
空，在中国的山水画中也发挥着极为重要的作用，虚实中国美学的重要概念之一，虚实结合，虚中有实，实中有虚。唐朝柳宗元曾写过一首诗：千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。后人南宋画家马远根据此诗画了一幅《寒江独钓图》，画中只有漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，除了寥寥数笔的微波外，几乎全为空白，但就是这片空白表现出烟波浩渺的江水和极强的空间感，给人以空旷渺远的想象余地。“知其黑，守其白”常被作为创造画中虚境的手段。所谓“知白”就是有意识、有目的的布白，利用大量的为创造画中虚境的手段，使主体更加鲜明突出，神韵更加单纯而丰富。
空不仅运用在空间、设计、艺术上，在工作管理中也很有作用。在培训管理课上，有位讲师曾提到过，空，是员工最难能可贵之处，空代表了员工未被发掘的潜力，管理者不应只盯着表面所表现出来的那部分，而应该多关注看不见的那部分，并加以发掘、培养，这样才是一个合格的管理者。
空，意味着给生活做减法，减掉冗余，还原生活本来的面目，这样或许能让自己的生活更舒坦。
