故00115537：【黑漆描金山水纹方胜式盘】
黑漆描金山水纹方胜式盘，清乾隆，高3.8厘米，口径36.8×27.8厘米。
盘敞口，斜腹微鼓，平底，矮圈足。通体髹黑漆为地，描金漆绘制花纹。内底绘远山近水，堤岸、小桥、庭院、凉亭，一人荡舟水上。山石、堤岸金色浓淡成晕，系采用“彩金像”技法绘制。内壁饰花卉锦纹，对盘心的山水图景起到烘托、陪衬的作用。外壁装饰菊花、梅花、牡丹花、兰花等团花纹，俗称“皮球花”，乃清代宫廷常见的装饰纹样。盘底中部有描金“乾隆年制”双方框楷书款，周围点缀以菊花、牡丹等花卉。
盘心的山水图景明显具有日本漆器风格，应当与雍正、乾隆两位皇帝喜欢日本漆器（造办处档案中称“洋漆”）有关。此盘是故宫藏唯一的一件带有乾隆款的描金漆器，对鉴别中国与日本漆器意义重大。明中期以后，艳丽、险、怪等艺术风格逐渐为主流社会所接受并提倡。在黑漆地上描绘金漆花纹，能够产生雍容华贵、金碧辉煌的视觉效果，散发出浓厚的宫廷气息。 撰稿人：杨勇
①作品欣赏：
②关键词学习：
描金：描金是一种传统工艺美术技艺，最早可追溯至战国时期，在漆器表面，用金色描绘花纹的装饰方法，常以黑漆作地，也有少数以朱漆为地，也有把描金称做“描金银漆装饰法”的。到了宋代，描金花纹的漆器开始出现。明代时，仇英擅长描金彩漆制作。清代，描金工艺在瓷器上得到广泛应用，特别是在康、雍、乾三朝，描金技法更加丰富多变，并广泛用于官窑和民窑的瓷器上。描金主要使用本金（金粉）或亮金（金水）作为描绘材料。本金的使用技法较亮金更为复杂，含金量高，通常用于高级产品的局部装饰。
描金装饰均用手工描绘，要求画师凝神结虑，专心致志。用纤细笔毫绘制的图案可以比芝麻粒更小，比发丝更细，仍旧保持着丰富的细节和流畅的笔触。先按正常的瓷器制作工艺制成待描金的瓷器，再在设计好的相应部位描上金釉，晾干后用中低温进行烧制。
山水纹：一种瓷器装饰纹样，以山水画面作为题材。画面多为山水乡居、田园风光、庭院小景、楼台亭阁等。在画风上，早期写意性比较强，明以后逐渐注重写实。山水纹始见于宋，在磁州窑、景德镇窑、龙泉窑等瓷绘中均有出现，但多作为人物或动物的衬景。在元龙泉窑刻花山水纹花口碗上，山水纹开始作为主题纹饰出现。独立意义的山水纹在明代瓷绘中发展起来，尤其是晚明大量出现，文人画气息甚浓。清康熙朝青花山水画成就最高，受晚明以来浙派山水画影响，采用南宋院体“斧劈皴”法，山石呈劈开的片状，并注重墨色变化，达到“墨分五色”的韵致。典型作品如北京故宫博物院藏康熙青花山水纹棒槌瓶。
雍正朝山水画受当时流行的四王画风影响，改用“披麻皴”法，风格顿变。雍正与乾隆朝御窑瓷绘山水纹画工精细,画风多仿宋、元、明、清名家笔意，典型作品如北京故宫博物院藏雍正珐琅彩山水纹碗。
方胜式：方胜式是一种以两个菱形压角相叠而构成的几何图形或纹样。起源可追溯至古代，其原始形态与新石器时代的陶器装饰纹样——菱格纹甚为相似，可视为方胜的雏形。方胜纹的发展归功于盘长纹，古时有将信笺叠成长条后打结为方胜盘长结的习俗。明清以来，方胜已成为吉祥图案中常见的纹饰之一。
盘长纹：是一种以绳结为载体的装饰纹样，象征着生命的生生不息和绵延不断。源于绳艺，其原始形态与新石器时代的陶器装饰纹样——菱格纹甚为相似，可视为方胜的雏形。盘长纹的源头可以追溯到“结绳记事”，古人因“绳”与“神”的谐音而形成了对绳子的崇拜。随着佛教思想的传播与兴盛，从魏晋南北朝开始，盘长纹便运用于各种器物、壁画装饰中，逐渐发展成重要的纹饰母体之一。宋元之后，盘长纹更加规范，并作为八宝纹中的一个纹样出现。明清时期，在织锦、陶瓷器等载体上盘长纹大量出现，不仅出现在复合形式的八宝纹中，还出现了脱离八宝纹的独立的盘长纹。
八宝纹：原名八吉祥瓷纹，一种典型的含有宗教意义的瓷器装饰纹样，以八吉祥图案为题材。八吉祥图案即：法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结，是佛家常用的象征吉祥的八件器物。简称为“轮、螺、伞、盖、花、缸、鱼、肠”。另外还有仙家八宝，即八仙之护身法宝。为渔鼓、宝剑、花篮、放篱、葫芦、扇子、阴阳板、横笛共八件宝器。也称为“八宝”。
放篱：一种传统的农业和园艺活动，主要指将竹、苇或树枝等材料编织成篱笆，用于保护场地或作为装饰。
阴阳板：曹国舅手中的法器。比较混乱，我将新开一个八宝系列的汇总。
菱格纹：半山类型彩陶的主要纹饰，由相互连续排列的菱形格组成，般绘于壶、罐的上腹部。
彩金像技法：是一种在神像表面进行装饰的技艺，主要流行于广东省普宁市及其周边地区。这种技法结合了木雕和泥塑工艺的技术经验和风格，主要用于雕刻好的神像上作立体塑饰，再印金上彩。
彩金像技法的具体步骤
选材：神像制作一般选用香樟木，因其材质坚韧、纹理细密，且具有防虫耐腐的特性。新取的木头须放置一段时间，待其内部水分蒸发后再使用，以防神像开裂变形。
香樟木，为樟科植物樟Cinnamomum camphora (L.)Presl的木材。常绿乔木，全株具有香气。香樟木分为大叶香樟，小叶香樟。
香樟木又名乌樟，是常绿的乔木，仅分布在长江以南以及西南地区。整树有香气、木质细密、纹理细腻，花纹精美。质地坚韧而且轻柔，不易折断，也不易产生裂纹。樟木是我国物产稀少的树种之一，成长期很慢，一般需要20多年才能成材，是稀有的上等木材。
香樟木含有丰富的挥发性油脂，具有浓厚的特殊香气，是高品质香水提取源之一。香樟木家具和装饰品置于居室之内，散发出满屋的幽幽清香，空气中弥漫着清馨怡人的味道，使人呼吸舒畅，神清心宁。同时，香樟木的这种香气使其具有独一无二的实用功能。它可以驱虫防霉，防止衣服腐蚀。自古以来就是制作衣柜、箱子的最佳材料。尤其经过能工巧匠的精雕细凿，造型古朴，美观大方。在樟木家具中存放衣物和字画，物品不仅不生虫子不发霉，而且气味芳香。所存物品取用时带有自然淡雅的幽香，留香持久沁人心脾。
雕刻：神像比例讲究“立七坐五”，先打粗坯，将木头切割、雕造出初步的形状，决定神像的整体形态。继而精雕，细化修整，最后进行五官的雕刻，称作“开面”。打磨完成后，神像白坯表面光滑细腻。
做浮龙漆线：在打磨光滑的神像白坯上，塑以一种产自普宁笔架山等地的山土和桐油混合捶制而成的材料，俗称“漆面”“漆线”，使人物衣饰更为立体，细节更加丰富。此外，还有一种“捏凸”的手法，用于较短的细部装饰。
印金：在神像表面的局部（常常为浮龙漆线）或整体敷上金箔。普宁金身妆彩印金选用产自泰国和中国南京的金箔较多，取其金色饱满浓厚、闪亮夺目的装饰效果。印金之前必须在贴印处刷一层薄薄的“金地漆”，放置一段时间后才能开始贴金。印金时用细毛刷将单页的金箔敷印在神像表面，再扫去多余的金粉。
上彩：上彩之前先用笔勾勒出各个上彩区域，逐一平涂填色。依照由浅入深的上色规则，填画出鲜艳明丽、层次饱满的色彩风格，与印金交相辉映。上彩的最后一步是勾画神像的五官，称作“开眉目”，该工序对神像的神态与气质有着极为重要的决定性作用。
彩金像技法在潮汕地区有着悠久的历史和深厚的文化背景。这种技艺不仅展示了潮汕地区木雕和泥塑工艺的高超水平，还体现了当地人对神灵的敬畏和崇拜。
花卉锦纹：锦纹是汉族传统纹饰图案之一，为瓷器装饰典型纹样，系采用织锦和建筑彩绘作为装饰图案。因其常被用作辅助纹饰，起地纹作用，故又称“锦地纹”。于其上再绘花卉纹者，称锦地花，又称锦上添花，蕴含吉祥寓意。
团花纹：俗称“皮球花”，清代宫廷常见的装饰纹样，团花纹层次增多，形象丰富，有桃形莲瓣团花，多裂叶形团花、圆叶形团花以及三种花形团花。是团花最为丰富的时期。此外，还有菱形纹、龟甲纹边饰。井外边饰层次增多，纹样以大团花、大菱格纹为主，以及百花蔓草、半团花、多瓣小花、小菱格、方胜、方壁、龟甲纹等。边饰中出现了百花草纹，花形自然多变，叶短、肥、圆、围绕花朵铺展。
方壁纹：以方形或菱形为基本单元，通过连续排列和变化形成的装饰性纹样。
龟甲纹：是一种以龟甲为灵感的装饰图案，通常由多个六边形或菱形单元组成，形成类似龟甲的纹理效果。
洋漆：用金粉和漆合后涂绘于漆器上的一种特殊装饰技艺，又名“泥金”，据载明代从日本传入。用金粉和漆合后涂绘于漆器上的一种特殊装饰技艺，清雍正、乾隆时期是生产的全盛期，清宫“造办处”设有作，工匠多来自江南。如雍正五年三月，海望传旨：“着照九洲清晏后殿内创床样……。”二、漆俗称“”。参见“人造漆”。日本工艺。
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