看这部电影才知道，原来自己已经死去了好久，从某个不经意间被打破的清晨开始。——豆瓣

某天下班路上，听到耳机里电台主播推荐的一部电影《死亡诗社》，豆瓣评分8.9，拍摄于1989年的这部经典影片，特地找了一个周末下午好好欣赏完了。前三分之二的剧情平铺直叙，后三分之一开始引导观众情绪进入高潮，如果你看到长长的进度条不免认之枯燥，那么最后一个镜头的震撼绝对会让你觉得128分钟值得浪费在它身上。

在这所处于教育界中不凡地位的传统院校威尔顿预科学院，新来了一位活跃在体制之外的文学老师约翰基廷。在当时看来离经叛道的教学方法，诸如聆听死者声音、主张将以量化标准评判诗歌的章节撕掉、跳到课桌上换一个角度看待世界等等，让他与周围老师格格不入。

他第一堂课的开场白“Oh,captain！my captain！”别有风味，出自美国诗人惠特曼。慢慢他成了学生们心中崇敬的“船长”，带领他们拆掉思维的墙，勇于活出自我的人生导师。

学生们从图书馆找来了他当年创办诗社的考究文集，甚至不惧违反校规偷偷成立了属于他们当下时代的死亡诗社。这个秘密小组的存在让他们禁锢的思想得以解放，“及时行乐”像新鲜血液一样注入了身体里，他们开始思考人生的意义。

因为性格内向生活中安静无争的托德，在基廷老师布置的诗歌作业上，被长期禁锢的思维影响无法创作出作品，却在课堂上被基廷老师激发出内心的潜能，勇敢地喊出带有灵魂的诗句。

我最喜欢的一个情节，托德和尼尔这对好室友在走廊上的对话，托德父母每一年都会送同一套文具盒给他作为生日礼物，托德尽管不喜欢却没有将真实想法告诉父母，尼尔尴尬地说出“生日快乐”祝福之后，善解人意地想让托德摆脱郁闷情绪，于是笑着说这文具盒符合空气力学原理，应该使它成为“世界上第一个无人驾驶飞行文具盒”，于是托德大笑着把文具盒投向了远方。相视一笑的两个少年，好希望岁月永远不要伤害他们。

但是剧情并没有按照我想像地发展，尼尔在与基廷老师的交心谈话中，渐渐坚定了自己以后当演员的梦想，但封建守旧的父亲却只想把儿子送进哈佛当医生，虽然破格让儿子参与了舞台剧的演出，却在当晚告知儿子必须马上从威尔顿退学，不许再有反抗父母的任何杂念。尼尔在基廷的建议下虽然尝试跟父亲沟通，最后仍旧选择了沉默，当不甘于此的压力到达顶峰时，尼尔戴上挚爱的舞台剧花圈，净身来到父亲书房拿出手枪，扣动扳机选择永远终结生命。

秘密小组的卡梅隆出卖了大家，校方为了向公众交代把所有责任推卸到基廷身上，于是威胁学生在声明上签字，将他开除出校。

导演的手法很独到，在最后一个堪称电影史上最经典的镜头之一的表现上，从托德的反抗带出了“船长”之于学生的非凡意义，随着学生们纷纷站到课桌上，《死亡诗社》经典的背景音乐由浅及深淡入，我相信难有观众能够不为之动容。镜头定格在托德望向基廷不舍的眼眸，电影便戛然而止，带给观众的是意犹未尽的深深思考，这128分钟值了。

这部根据真实经历改编的电影，在结局上并没有按照原著来拍摄。原著中的船长在被校方诬陷后，死亡诗社的成员们联合起来为基廷辩护，最终基廷却因身患白血病不幸离世，孩子们也被留校察看。

真实的结局既然如此之残酷，作为后知后觉的观众很感谢导演的改编，让我们不至于看完电影后对这个世界心生绝望。

熟悉基廷扮演者罗宾·威廉姆斯的观众应该知道，这个给世人频繁带来好作品的一代笑匠，却在2014年8月因抑郁症不幸离世，媒体评论“还是没能逃过娱人难自娱的诅咒”，跟原著里的基廷命运如此相似，一样作为世人的船长，却被病魔带走了生命，默哀。

基廷老师在电影中对孩子们说到：

“我们读诗、写诗并不是因为它们好玩，而是因为我们是人类的一分子，而人类是充满激情的。没错，医学、法律、商业、工程，这些都是崇高的追求，足以支撑人的一生。但诗歌、美丽、浪漫、爱情，这些才是我们活着的意义。”

我希望自己是在生活，而不是生存。疯狂的时光不都是为了这感性的意义？

记得村上春树的书里有个小女孩说，“活到26岁，然后死掉”，有多少人能拿出“向死而生”的信念去过活，不让自己被世界所改变？ 我想死亡诗社的诠释意义就是这四个字吧。不管世界多么纷纷扰扰，多么喧喧闹闹，请真正地活着。

愿你在被世界改变之前，能遇见这样一位船长。

我步入丛林，因为我希望生活有意义，我希望活得深刻，吸取生命中所有精华，把非生命的一切都击溃，以免当我生命终结，发现自己从没有活过。——梭罗