埃兹拉·庞德：《刘彻》
“意象派”诗歌，强调直接表现事物本身，摆脱烦琐、造作的修辞。这种诗歌潮流的兴起，在一定程度上受到了中国古诗的影响。在一些西方学者和诗人眼里，中国的象形文字具有一种直接表现事物形象的能力，而中国文字的构成方式，也提示了新的意象组合方式，比如：太阳隐藏在生长的树后──“春”；稻田加上劳作──“男”。
在中国文字的构成中，不同意象之间的关系，不是逻辑性的、因果性的，就是并置在那里，创造出一种新的关系，也呈现出一种崭新的事物。这一点，对于意象派诗人有很大的启发，蒙太奇式的“意象并置”，也成为他们常用的手法。大家可能都很熟悉庞德的《在一个地铁车站》，它只有两行，却利用了上述手法，将地铁车站中闪现的“面孔”与潮湿的枝条上的“花瓣”并置在一起，制造出一种“人脸”与“花瓣”相互叠加、映现的奇异效果。不少评论家指出，这首诗可能受了中国唐代诗人崔护《题都城南庄》一诗的影响，其中“人面桃花相映红”一句，确实与庞德的诗作相类似。
庞德的写作，不仅借鉴了中国古诗，他还亲自改写过不少中国的古诗，《刘彻》就是其中非常著名的一首。原诗据称为汉武帝刘彻思怀已故的李夫人所做《落叶哀蝉曲》(原诗见教材中的导读)，它曾被一位汉学家译成英文，不懂中文的庞德，就是根据译文改写了此诗。其实，原诗并不是一首标准的“意象”诗，在寂寥、凄清的氛围中表现了汉武帝对亡姬的怀念，抒情性较强，特别是结尾的两行“望彼美女兮安得，感余心之未宁”，内心感情的表露还十分强烈。与原诗相比，庞德的“改写”滤去了情感的色彩，更多地倾向于意象的呈现。前面的四行，无疑是原诗内容的化用：消逝了的衣裙，落满尘土的台阶，飞旋的落叶，以及空空的房间，这几个主要的意象都出自原诗，只不过在庞德的笔下，构成了一个更完整的画面，乱叶“飞旋着，静静地堆积”一句，则传达出原诗中缺少一种动态感，也为下面的诗句做出了铺垫。第五行“她，我心中的欢乐，睡在下面”，是庞德的独创。诗人想像刘彻(即诗中“我”)怀念的“她”，被埋在了落叶的下面，一种双关的作用也由此产生：被落叶掩埋的不只是美人，“我”心中的记忆、那些逝去的欢乐，也被一同掩埋了。原诗抒情性的结尾，虽然被舍弃了，但内心情感的表露则更为含蓄了。
与原诗相比，此诗最大的改动是第六行：“一片潮湿的树叶粘在门槛上”。原诗没有这一句，完全出自庞德的创造性添加，它与上面五行相分隔，构成了全诗的第二节。虽然，落叶堆积的意象，在上面的诗行中已经出现，但从语句的连贯性看，最后的一行还是有点突兀，与上面的整个五行，似乎缺乏必要的过渡。给人的感觉是，上面五行组成一个完整画面，而最后一行本身就像一片“潮湿的树叶”，直接粘在了上面。
