在文学作品中，有一类作品描绘的对象特别引人注目，然而却往往并不“美感”。比如闻一多的《死水》，以一个死水潭为对象来渲染和批判现实的丑恶。
虽说有非常强烈的情感和非常独特的想象，却好像并没有给读者以美的形象和美的激情。但是，细读下去会发现，这些“绝望的死水”有时候会发生联想上的变化,“也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花。”奇特而微妙的变化构成了一种双重的联想和正反的交织，原来这样的句子反过来可以表现美好的情感，同样可以写得很浪漫。
以丑为美，审丑艺术成为审美艺术的一个崭新的阶段。
丑普遍存在于自然、社会和艺术领域，是一种特殊的审美对象，它唤起人们一种否定性的审美体验。以丑为美，从丑化到美化，写丑恶，然而写的很美，这是一种非同一般的文学艺术。
情感需要感动，就是说先要情动，然后感动。许许多多的文学作品成为抒情作品，就是因为有了真情实感。即便是写下丑恶的现象和生活，丑恶的人类和自然，也充满着作者的情感思想。可是，我们也会读到一些作品，作者没有去美化和诗化对象世界，也没有用自己的真情实感来打动读者，而是大胆假设不动情感甚至采用冷漠和无情的手段去书写作品，本来并不丑陋的对象却成了丑陋的事物，于是，丑并不重要，关键是无情的丑陋，无动于衷，极端之丑，这个时候，审美领域之中就多了一个名词：审丑艺术。“审丑”正是人类心智成熟时期对自身活动结果进行审美的有益补充，是一种无情之丑，艺术之丑。
小说《红高粱》之中，其独特的艺术特点表现在美与丑、高雅与粗俗的掺和与对立。莫言抹平了崇高与卑鄙、高雅与下作、美丽与丑陋间的界限，将畸形掺入优雅，兽性合进灵智，肉体赋予灵魂。小说之中的屎、尿、尸体乃至活剥人皮等等直接诉至文本，在莫言笔下，审丑已经成为了挖掘和展示民族根性的—个重要手段，所以，有评论家说，莫言以敏锐的艺术感觉痛快淋漓地描绘丑陋、肮脏与邪恶，并通过艺术途径化丑为美。（《论<红高粱>的审丑艺术》）
《官场现形记》之中的社会丑恶现象，《三国演义》中火烧赤壁死伤无数的惨烈场面，《金瓶梅》中的西门庆无恶不作而步步高升，《阿Q正传》和《狂人日记》之中的民族劣根性等等，这种审丑潜流弥漫在作品之中。曾经的伤痕文学，后来的寻根文学，都有着审丑的内涵和情结，残雪、余华、苏童的小说世界里，充满着独立的丑恶的现状。读过《妻妾成群》，印象中许多的女人“吊死”在一个男人的脖子上。还有《许三观卖血记》，血淋淋的现实遭遇让主人公的命运坎坷起伏。
课文《今生今世的证据》是精神流浪者的反思，刘亮程的情感深藏不露，而在他的笔下所描绘的村庄和家园已经今非昔比，现代进程和传统文化的矛盾已经日益尖锐，奇特的乡愁在废失的家园面前无能为力。
长期以来，人们把丑恶排除在审美范畴之外，其实是一种误读。文学作品之中的审美艺术，丑恶现象常常以本真和极端的形态走入视线，作者与读者之间构成了一种虚拟而假定的境界，形成另一种默契。其实，丑化是一种表层现象，它是另一种深化和美化，以丑为美，这是文学艺术的另一种风格。
审丑能够帮助读者更完美地审视作品和明辨社会，更透彻地反省自己和反观现实，审丑可以走向审美，走向全面和深刻。
读《审美阅读十五讲》心得。
