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一年一度的电影大盛会奥斯卡金像奖又要启动了，现在各个地区都在忙着选送优秀影片代表自己征战奥斯卡。
从目前亚洲的选送名单来看，中国台湾地区推出的是《大佛普拉斯》、韩国推出的是《燃烧》、日本推送的是《小偷家族》，实力可谓都很强劲~不过到现在为止，内地还没有公布选送的作品，不知今年究竟哪一部电影可以代表国产片再度征战奥斯卡。
说起国产电影和奥斯卡的爱恨情仇，那也算是源远流长了，在近三十年的时间里，屡战屡败又屡败屡战，到如今，内地对这个奖项基本已经呈“佛系”态度了。虽然归根到底，奥斯卡只是一个美国电影的行业奖项，并不能以全世界电影作为其考量范围，但不得不说，它确实对国产电影这几十年间的发展产生了一些影响。
在对奥斯卡多年的追逐中，必定绕不过的内地导演当然就是张艺谋了。
1988年，张艺谋执导的《红高粱》在第38届柏林国际电影节上一举拿下了最佳影片金熊奖，在当年可谓是轰动一时，毕竟这是中国电影首次在“欧洲三大”里获得最高奖项。于是在随后1989年的奥斯卡金像奖中，这部电影顺理成章地被内地选送过去参赛，这也是张艺谋的作品第一次被选送冲击奥斯卡。只可惜，在当时那个年代，中国电影市场在世界范围内的影响力太小而且西方人对于中国电影也非常陌生，所以《红高粱》最终没有获得提名。
虽然《红高粱》最终没能入围，但是这部作品却是为西方认识中国电影打开了一扇崭新的大门，于是在1991年的奥斯卡评选中，张艺谋的《菊豆》再度被选中冲击奥斯卡，这一次的成绩比之前好很多，尽管没有得奖，但是却入围了奥斯卡最佳外语片五强的提名名单。
在此后的1992年、1993年连续两年中，张艺谋的《大红灯笼高高挂》和《秋菊打官司》再度被选送参赛奥斯卡。只不过，由于某些因素，《大红灯笼》当年代表的是香港地区，这部电影杀入提名，但是最终无缘奖项，而《秋菊打官司》则没有入围提名名单。
从张艺谋的这些作品中，我们不难发现，电影都或多或少地涉及到植根于中国旧社会的丑陋一面，一方面这些因素引起了西方世界对于中国电影极大的猎奇心理，而另一方面，当时国内很多业内人士则认为这有刻意谄媚西方之嫌并对此不齿。
所以也正是因为一些很敏感的因素，在1994年的冲奥中，陈凯歌的那部口碑炸裂的巅峰之作《霸王别姬》并没有被选中，取而代之的是主题立意更加“光伟正”的《凤凰琴》。不过最终《霸王别姬》还是代表香港地区参加了奥斯卡，并杀入了最终五强，而《凤凰琴》最终没有入围。
从上世纪末到本世纪初的十年间，国产电影可谓在奥斯卡的大门外徘徊了许久，虽然一直没有拿下最佳外语片奖，但是对此倒也没有太过心切，而且整个中国电影的前行也还算是稳中求进。直到2001年第73届奥斯卡，这一年对于国内很多导演的心态而言，应该是具有转折性质的一年，因为在这一年的奥斯卡颁奖中，李安的《卧虎藏龙》拿下了最佳外语片奖，同时这部影片还拿下了包括最佳艺术指导、最佳原创配乐、最佳摄影在内的三项大奖。
这样一个消息在当时的中国电影界可谓是有着地震般的效果，而且李安也凭此名声大噪，奠定了自己在华语电影导演中当之无愧的“大C位”。
虽然绝大多数中国观众因《卧虎藏龙》而感到骄傲和自豪，但是归根到底，这部电影却不能算作国产电影的胜利，毕竟这是一部中美合作的产物，而且从整体内容来看，这也是一部很成功的以东方文化包裹西方价值观的作品，不过，就其在传播中国文化及禅意境界方面而言，它的价值仍旧是无与伦比的。
兜兜转转那么多年，无数中国导演梦寐以求的小金人最终以这种方式实现，到底还是不甘心的。那一次的获奖除了激发他们更加奋力地生产电影之外，更重要的是，通过《卧虎藏龙》，许多导演也寻味出了一些不一样的电影思路和想法，于是，国产电影的转折点也几乎在那一刻开始了，因为，中国的大片时代正式开启了。
经过各种调整之后，在2002年，张艺谋迎来了自己的转型之作《英雄》。
李连杰、梁朝伟、张曼玉、陈道明、章子怡及甄子丹的全明星阵容外加大场面大制作，这部作品当属国产商业大片的先河之作，同时也是国产电影正式与国际接轨的一座里程碑。不过在当年，由于国内观众习惯了一直以来写实主义主导下的影片环境，突然来了这么一部大片确实有些消化不良，甚至当时很多人除了知道这部电影场景很华丽外压根搞不懂它在讲什么，所以《英雄》在问世之初招来了很多“烂片”的骂声，同时也大概是从那个时候开始，观众有了“烂片”的这种概念。
但无论如何，你都不能否认的是，《英雄》这部作品的价值是非常高的，尤其是作品在视觉美学方面的造诣，无论是整体构图还是色彩搭配，都堪称精妙绝伦。而且在经过了十几年之后的今天，越来越多的观众开始意识到它的宝贵，并为它的口碑“翻供”。
只不过，在当年的奥斯卡评奖中，《英雄》获得了最佳外语片的提名但并没有得奖。其实，得不了奖，在当时很多人看来也是意料之中的事情，因为它太像是一部“奥斯卡定制款”了，除了有刻意逢迎讨巧国际市场之嫌外，它还有很浓的仿照《卧虎藏龙》套路之嫌。虽然当时奥斯卡评委非常欣赏这部电影，但是在前有《卧虎藏龙》的情况下，这部风格相似的作品无论如何也是不会再紧接着得一次奖的。
以现在的眼光看，《英雄》得不得奖已经是其次，重要的是，从它开始，商业大片的闸门一旦打开就再也关不住了，这种影响从当年一直延伸到今天。此后，越来越多的导演开始改变自己的风格，同时也有越来越多的大片出现，像那一时期蜂拥而出的，比如2004年张艺谋的《十面埋伏》、2005年陈凯歌的《无极》、2006年张艺谋的《满城尽带黄金甲》和冯小刚的《夜宴》，几乎都是古装大片题材加全明星阵容加铺天盖地的宣传，相似的配方相似的味道，以及满怀的野心与斗志，在那一时期，国内导演们对于奥斯卡的执念还是很深很热切的。
不过，伴随着国内观众一次又有一次的视觉疲劳，许多影片在冲奥的途中也是纷纷铩羽而归，《十面埋伏》、《无极》、《满城尽带黄金甲》这些都最终与奥斯卡无缘。其实在那一时期，这些电影的意图性还是比较明显的，很多业内人士也是都在一股脑地生产我们自认为奥斯卡评委会喜欢的中国电影类型，只可惜这些套路最终都是不奏效的。
当然了，从国内的电影环境看，在那一时期资本大量涌入电影市场后，所谓的“票房”这个概念也日益在观众心中清晰起来，在“走进影院看电影”的消费刺激下，中国电影市场也是以飞一般的速度发展着，直到今天，这样的繁荣一年高过一年。而且还有一个比较奇妙的现象是，当年那些被骂得狗血淋头的影片，比如《英雄》、《无极》这些，在十几年后的今天，观众对于它们的评价都有了很大程度的反转与提升，莫非是因为没有对比就没有伤害、没有最烂只有更烂？如果是这样的话，想想也是有些悲哀~
要说到今天为止，国产电影针对奥斯卡的最后奋力一搏，就是2011年张艺谋的《金陵十三钗》了。
其实这部电影在拍摄之初就带有很强烈的冲奥意识，影片不仅投入了极大的成本和顶级的制作，而且还请来了克里斯蒂安·贝尔作为电影男主角。全片既植根于中国的惨痛历史，同时又以外国传教士的视角来描述，这不仅比之前的那些古装大片多了一份现实意义，同时还多了一份中西结合的讨巧性。所以在第84届奥斯卡的评选过程中，从业内到观众都非常关注这部作品的动态，也对于它冲奥抱有了极高的期望。只可惜，《金陵十三钗》还是铩羽而归，最终止步于九强。
在《金陵十三钗》过后，国产电影几乎很少再出现奥斯卡“高订款”了，而且对于得奖一事也不再那么热切了，一切随缘~尤其是近几年内地选送电影也是日益呈现“佛系”态度，从2015年的《滚蛋吧！肿瘤君》到2016年的《大唐玄奘》再到去年的《战狼2》，观众都戏谑国产电影送片子越来越不走心、越来越放飞自我了~不过这种戏谑中并没有恨铁不成钢的无奈，反而是带有一种who care的小傲娇~
其实就像现实生活中，当一个人什么都没有、一无所成时，他才越发渴望从某一方面得到别人的认可，而当一个人自身很强大之后，他反而会更加关注自己内心的想法，别人爱咋地咋地~同理国产电影冲奥也是如此，从2008年到现在这十年间，中国在经济等在各方面的发展速度肉眼可见，这同时也直接影响了中国电影市场的繁荣以及其对于奥斯卡的心态。
在经历了数年的盲目追求期与刻意订制期后，如今内地选送奥斯卡影片反而是更加把它当作一种宣传自己的途径，得不得奖已经不重要了。像《大唐玄奘》中暗含的“一带一路”主题，《滚蛋吧！肿瘤君》所体现的普通群众的乐观精神，尤其是去年的《战狼2》，有网友编段子说，反正知道也得不了奖，倒不如借此机会逼那群美国评委把《战狼》给看一遍~
终于，我们不必再年年钻研奥斯卡喜欢什么样的口味了，我们只需专注于作品本身就好，在没有这层桎梏之后，国产电影反而得到了极大的自由呼吸发展的空间。在今后的日子里，如果能拿到小金人当然是件好事，但是，即便得不了奖也无所谓了~不再年年追着奥斯卡的尾巴跑，这样真的挺好~
