韩国唱片规模不断增长，由2005年全球第三十三位升到2013年第十位，音乐产业销售额4.28亿韩元，出口额2.77亿美元，进口额1296万美元，其中日本是最大的出口目的地，占80%
（原因：国家的文化立国政策，大力扶持；人口稀少，看重对外输出的主观能动性；互联网时代推动商业模式创新）
韩国音乐产业构成：
企划—生产—内容—宣传—流通—（唱片、数码音源、公演、MD）—消费
韩国音乐产业链：
内容企划（SM\YG\JYP）—线上流通（内容服务从业者：通信产业、melon、KT音乐、门户网站）—消费
—线下流通（批发商、零售商）
K-POP音乐历史：韩国特有表现形式展现的流行舞曲、流行民谣、电子、摇滚、金属、现代节奏蓝调、嘻哈
诞生（1992年，徐太志和孩子们）——1996年HOT出道，开创了以偶像团体+流行舞曲为主的风格特征，不仅通过主唱担当、跳舞担当、说唱担当的角色分工奠定K-POP组合模式化运作的套路，还搭建起粉丝系统（应援色、歌迷会、见面会等）——2000年，互联网和数字音乐崛起，国内市场饱和，三大娱乐公司将目光投向海外——2005年，音乐元素变化，节奏感加强，群舞成为主流——2007年，Wonder Girl《tell me》取得成功，偶像组合从偏重节奏的舞蹈动作进化到病毒式重复的副歌与标志性的舞蹈动作相融合
K-POP产业特点：
高度国际化（音乐风格的国际化多元素杂糅，音乐创作和制作团队的国际化，偶像组合成员背景的国际化，高度专业系统的运作体系），由于全球范围都缺乏音乐版权付费渠道，因此韩国三大音乐公司不断增强艺人的偶像属性，通过广告代言、电影电视剧、商业活动、衍生品等实现收入
高度工业化的偶像艺人培养体系：（SM、YG、JYP）
垂直一体化艺人管理体系由选拔、培训、制作、管理四个部分构成，覆盖音乐和演艺产业链各个环节，高度协同
选拔环节：星探挖掘、定期选秀，已拓展到世界各地，过程严格，每年30万只有不超过10人成为练习生
培训环节：以针对性、个性化进行培训，制定了严格作息，不仅要进行声乐、舞蹈的训练，还要接受演技、外语、说话艺术、礼仪、自我管理等全方位的培训，因此前期具有巨额投入成本，三大公司针对每个成员出道前的总投资额超过百万人民币，组合式的培养能够淡化个别成员在组合中的地位，，还可以内部拆分推出子组合
策划制作环节：在推出新人组合前，会进行全面的市场调查分析，选定目标人群，对组合成员展开音乐风格、服装、编舞等全方位策划，定性艺人的整体概念
除此之外，对于音乐质量也非常看重，代表sm余勇镇，制作环节的国际化视野也是海外输出的重要原因之一，一方面将大量电子音乐、RB、HipHop欧美元素加以本土化，另一方面邀请海外作曲者编舞者将本土音乐加工升级，使其具备在全球范围内跨地域传播的基础
营销推广环节：经过选拔、培训、企划、制作后，艺人出道标志着商业化运营的开始，通过营销扩大艺人知名度成为重中之重，主要途径有——
1、参加电视台各种综艺节目，增加曝光，例如歌谣节目KBS《音乐银行》、SBS《人气歌谣》、MBC《音乐阵地》，或者娱乐节目《无限挑战》、《running man》
2、举办各种现场活动，签售、生日会、见面会等
3、参加各种奖项的评选，ment亚洲音乐大赏、金唱片大赏、首尔音乐歌谣等
三大公司——SM、YG、JYP
SM竞争优势：
1、成熟的垂直化艺人培养体系
坚持偶像组合团体，减少对个体艺人依赖，延长演艺寿命；坚持长期培养，提早进入盈利周期加速收回投资；坚持全面培养艺人，坚持重视音乐制作人资源
2、连续打造头部艺人的能力
遵循二八法则，20%的偶像艺人产生80%收入，超一线明星的数量和生命周期决定了娱乐公司的整体规模和业绩稳定性，SM打造了HOT、BOA、东方神起、神话、SJ、EXO等头部艺人
3、对中国市场开拓早、效果好
未来策略：六大核心组合保持热度，新秀出道成为新增长点，内部培训达到5-7年，因此新团出道会带来比较大的边际利润，SM Rookies即将出道，加速品牌经营和衍生品业务发展
YG竞争优势：
1、签约最具商业价值的偶像团体Bigbang和个人歌手鸟叔
2、极其重视多种商业模式进行业务拓展，例如OSMU战略，即一个内容来源多种用途战略，实现多元化基于内容进行商业化的模式，变现方式包括音乐会、广播、商业活动、广告、游戏、DVD、数字版权、衍生品等
3、通过与本土战略伙伴合作实现海外拓展，2008年和环球唱片签署为期三年的Bigbang日本独家合作协议，2011年，和日本最大的唱片公司AVEX合作成立合资公司YGEX运营日本演艺事业
4、互联网传播能力，在YouTube的官方频道累计观看达到67亿
JYP竞争优势：
通过综艺形式选拔偶像，进行《热血男儿——培训新人残酷记录》，记录成长，传递理念，积累粉丝，扩大宣传，梦想的号召力
