1，通读第3章，试分析结构与背景之间的关系
结构和背景之间的关系
一个故事的背景严格地界定并限定了其可能性.
故事必须遵守其自身内在的或然性法则。因此，作家的事件选择局限于他所创造的世界内的可能性和或然性。
每一个虚构的世界都创立了一种独一无二的宇宙论并制定了自身的“规则”:其中的事情如何发生面且为何发生。无论背景多么现实或荒诞，其因果原理一经确定， 就不可能更改。
故事并不是凭空产生的， 面脱胎于已在历史上和人类经验中存在的素材。从对第一个影像的第一件开始，观众便开始了对你虚构宇宙的考察，进行“ 番去伪存真的工作。无论自觉还是不自觉，他们都想知道你的“法则”，想明白在你的具体世界中事情如何以及为何发生。通过对背景的个人选择及你在其中的工作方式，你就已创立了这些可能性和局限性。
2，参考p94，请尝试总结出成长情节的常规是什么
主角都是普通的，并不知道自己具有巨大的开发潜力，要么自卑，要么成长叛逆，主角会有金手指光环，不断地遇到贵人，帮助他一点一点的通关，最终成长。
3，如何精通一个类型？
类型研究最好是以这种方式进行:首先，列出一”个与你作品相似的电影清单，无论是成功的还是失败的。(对失败的研究能给人.....使人谦恭。)其次，租借影片录像带，如果可能的话，再购买这些影片剧本。然后，在录像机上拉片，停停走走地研究这些影片，并逐页对照剧本，将每部影片按背景、 角色、事件和价值等成分进行细分。最后，将这些分析逐层地摞起来，从上往下对其进行仔细观察，并问:我这一类型里的故事都是干什 么的?其时间、地点、人物和动作的常规是什么?
4，你认为持之以恒的天赋从何而来？
银幕剧作并不是短跑，而是长跑。别听别人怎么吹嘘一个周末就能在游泳池边赶出一个本子，从初始灵感到最后定稿，一部优秀的 剧本总要花费半年、九个月、-年甚或更长的时间。就设计背景、刻画人物和构建故事而言，写-部电影和写一部四百页的小说需要花费同样的创造性劳动。唯一-的重大区别就是， 故事讲述时所实际使用的字数不同而已。所有写作都是一种磨练，而银幕剧作则是一场纪律严明的军事演习。所以，你必须问自己，什么东西足以使你的欲望-.刻不停地燃烧长达数月的时间?
-般而言，伟大的作家都不是折中主义者。他们每一个人都将自己的作品严格地聚焦于一个观念，一个能够点燃其激情的单一主题，一个他可以通过毕生追求而不断翻新的精彩主旨。
5，历史学家汤因比在其《历史研究》中提出挑战-应战学说，如果将此学说用于故事创作中，作家为了写好一个故事需要应对的挑战是什么？应该如何应对？
界定类型和类型的具体背景，角色，事件和价值。初始步骤之一-便是确定统领我们作品的类型或类型组合，因为那能够生长出最丰盛思想成果的富饶之地便是类型常规。是讲故事的人的“诗歌”韵律系统。它并没有抑制创造力，而是对其进行激发。挑战来自既要恪守常规又要避免陈词滥调。类型常规是一种创作限制，优秀作家不但不会否定它迫使作家将其想常规使故事流于平波，反而会像放友般对常规频频拜访。因为作家深知。在力图以独一无二的方式满足常规的艰难求索中，他也许能找到场景灵感，使其故事超凡脱俗。精通类型之后，我们便能够引导观众去体验丰富多彩、新颖别致、 变幻万端的常规，从而重构并超越观众的期待，不仅给予他们所期待的东西，而且还能更上层楼，给予超出其想象的惊喜。
