随着社会的不断进步和时代的前行，尤其在近现代历史中，中国动漫已经伴随我们走过近百年的历程。动画艺术与技术的发展史，与中国社会的经济、社会等进步密切相关。在这一时期，中国动漫艺术不断变革，融合了哲学思想和科技进步的成果。面对全球化的趋势和前进的步伐，中国正迎来更多的机遇和挑战。在此背景下，如何将中国的文化和历史传播到世界，成为影响中国文化的重要因素，也是中华民族走向世界舞台的关键。本文将探讨如何运用动漫这一艺术形式讲好中国故事，以促进中国动漫的发展，并对中国故事的传播产生重要影响。同时，动漫作为一种高度艺术化和广泛社会接纳性的形式，讲好中国故事不仅是市场的需求，更是时代的必备条件。
1.以传承文化记忆的艺术
在当今的中国，有丰富的传统故事为动漫电影提供了创作素材和灵感来源。中国拥有五千年的文化历史，这孕育了许多经典作品。例如，《大鱼海棠》的创作灵感来自《逍遥游》，而《山海经》和《搜神记》则为角色设定提供了素材。这些作品在表现艺术形式时，运用了中国传统文化，并结合了现代创作手法。作品中蕴含了中国哲学思想和中华民族的处事原则，这些经过千年沉淀的文化精髓为中国动漫奠定了思想基础，展示了其经得起时间考验的魅力。
在这些传统作品中，故事结构完整，人物性格鲜明，为电影创作提供了良好的背景，便于更好地传播。创作过程中要注意保留中国故事的民族性，不仅仅是传承传统文化，还要结合新时代的观念和思想进行创新，同时弘扬中华民族精神。
从伊斯兰作品的视觉风格可以看到其艺术色彩鲜艳，常用花卉、水果等图案，有时也用动物或人体轮廓和几何图样。例如，影片《养家之人》讲述了战乱时期的阿富汗家庭故事，其剪纸动画艺术和浓烈的色彩对比，体现了伊斯兰艺术的特征。这说明动漫不仅可以通过叙事内容，还能结合传统艺术手法，形成本土文化符号。如：在20世纪60年代，中国动画《小蝌蚪找妈妈》运用了水墨画形式讲述中国故事，成为中国动漫艺术的经典之作。随着中国漫画的不断进步，传统的中国之美在逐渐褪化，但只有最具独特性的中国叙事才能延续并讲好中国的故事。
2.植入当代情感
在当前时代，要让中国动漫更好地传播并影响世界，必须明确动漫应更多地面向儿童，打破传统文化的束缚，并传播正能量，使其教育意义更加深远。以1984年宫崎骏的作品《风之谷》为例，该作品通过讲述工业文明高度发展带来的灾难以及人类未来的抉择，向世人展现了深刻的价值观和世界观。这部作品为中国动漫提供了重要的借鉴，即如何结合当前社会的发展和注入情感元素。
近年来，中国推出了一系列备受瞩目的作品，如《大世界》和《大护法》等动漫电影。这些作品更多地结合了现实生活，展示了社会现状，并融入了现代社会的情感元素。这些作品让观众了解了成人的责任和担当，同时注入了当代社会的情感。通过这种艺术形式，中国动漫能够更好地讲述中国故事，传递丰富而深刻的情感。
3.面向国际市场
为了将中国故事更好地传播给世界，需要结合本土特色和符号元素。例如，《大鱼海棠》这部作品在很大程度上植入了中国传统文化，通过民间传说和人物设定，成功展现了“中国人”的故事。故事的背景围绕中国展开，虽然提取了大量的传统文化，但更多的是运用神话故事中的形象。这表明，中国动漫作品即使没有直接描绘现实中的中国人，语言、风格和精神等元素依然体现了中国特色。这正是我们理解“中国故事”所涵盖的层面。
《大鱼海棠》通过神话和志怪元素向世人展示了轮回、自由、责任与情感等主题，虽然在符号运用上还有不成熟之处，没有充分融合本土元素，这在观众的理解上可能会有些欠缺。因此，要将中国故事推向国际市场，必须在现代语境中挖掘故事，而不是刻意迎合西方观众。只有将中国的特色和传统符号有机结合起来，才能更好地讲述中国故事。
最终，要讲好中国故事，需要在作品中不断创新，提高质量，并灵活运用各种艺术形式。只有这样，才能更好地传播中国文化，树立大国形象，让世界看到最真实、最优秀的中国。相信在未来，中国动漫艺术形式能够更加出色地讲述中国故事。
