玉在很多人的心中象征着纯洁与美好，而如果说有什么形象与玉的品格最为贴近，那可能就要属“玉观音”了。
观音是玉雕的一个永恒题材。艺术家们将观音慈悲的佛教理念，通过细致地雕琢融入玉雕作品中，使作品富有更高层次的精神意义，对人格的教化起到举足轻重的作用。
观音玉雕，或立、或坐、或卧，或陈设、或供奉、或佩戴。
人们通过它，祈祷着幸福，塑造着自身的品格。这已形成了一种文化，延续至今。
然而你知道玉观音形象是如何来的吗？
观音形象演变
观音大约是在三国时期传入中国，初为男性形象。唐以后观音以女性形象出现，最受女性信众欢迎。宋代，观音逐渐呈现民间世俗化的特点，其鲜明的标志就是产生了作为观音传记的妙善公主传说。
卡戳评聘艺术家赖庆光作品《童子观音》
明代时，观音盛行。观音造型开始出现多样化的转变。原因是人们思想观念里对观音内涵理解更加丰富，观音的造型也被“细化”了。
卡戳评聘艺术家刘宝玮作品《自在观音》
为了教化不同环境的众生，菩萨常变化成不同身份的形象。其常见造型有自在观音、南海观音、净瓶观音、鱼篮观音、送子观音等等。
不过，不管是哪一种造型，观音在人们的心中依然是慈悲、宽容、端庄的形象。而玉与观音的结合更是成为人们净化心灵的载体，让生活中的人们多了几分心平气和，少了几分焦躁。
平安、吉祥是中国人心中自古以来的祈愿。当代艺术家们，用他们虔诚的心、灵巧的手，延续着人们对美好的憧憬、对幸福的向往......
