武侠是中国特有的文化。

　　相濡以沫、风流倜傥、侠骨柔肠、刀光剑影等都是武侠的代名词，由此催生了一批武侠作者。

　　如“武侠三大家”金庸、古龙、梁羽生，以及温瑞安、黄易，他们一起为年轻人构建了风雨飘摇，灵动飘逸的江湖。

　　这几人中，尤以金庸的知名度最高。

　　他一生写了众多流传至今的武侠小说，以十四字概括便是“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”。

　　其中，《天龙八部》在金庸的所有武侠小说中有着举足轻重的地位。

　　乔峰、段誉、虚竹、王语嫣、慕容复等名字几乎刻在了国人的心中。

　　因为《天龙八部》不仅是武侠史上的经典之作，更是一部写尽命运变迁下的人性百态，悲剧色彩浓厚的史诗巨著。

　　既然《天龙八部》是经典，翻拍自然不可少。

　　从小说诞生到现在《天龙八部》一共被翻拍了六次，第六次的缔造者便是动作演员于荣光。

　　很多人认识于荣光都是通过他饰演的一个个经典角色，如《木棉袈裟》中的反派，《给爸爸的信》中的强盗头子等。

　　其实除去演员这层身份，他还是一名出色的导演。

　　尤其是对电视剧的把控更是颠覆了现在国产剧的浮躁之气，似一股清流为国产剧注入了一剂强心剂。

　　如豆瓣8.8分的《舞乐传奇》，即使40集的长篇幅也没有一点拖沓注水的感觉，更早一点的还有《木府风云》，把一段不为人知的故事拍得令人入迷。

　　由此可见，于荣光作为导演执导《天龙八部》，至少在质量上有所保证，他通过对镜头语言的高超运用以及画面细节的精准把控，将《天龙八部》“侠之大者，为国为民”的武侠精神诠释得淋漓尽致。

　　于荣光版的《天龙八部》有一种不与世俗妥协的风格，侠气都在大开大合之间。

　　既有喷涌而出的爱恨情仇，浩然正气的家国情怀，又有挣脱束缚的血肉之躯，沧海一笑的极致浪漫。

　　这种少了个人，多了庙堂的家国忧思，让《天龙八部》中的江湖以小见大，藐视一切繁文缛节。

　　同时，于荣光还在剧中贯穿了一个针砭时弊的主题，并以此解构社会、重塑杂乱无章的江湖秩序。

　　除此之外，这版《天龙八部》没有现在国产古装剧的通病。

　　不是千篇一律的虐恋，不是阿宝色的柔光滤镜，没有一个模子刻出来的惨白脸和一模一样的批发妆容，以及同一流水线的廉价服装。

　　正是这种匠人精神让《天龙八部》有了江湖众生相。

　　不论是大义凛然的乔峰，伶牙俐齿的段誉，慈悲心怀的虚竹，还是温婉优雅的王语嫣，风度翩翩的慕容复。

　　他们性格各异，人物的善与恶、贪婪与嗔痴、刻毒与宽容、狡诈与质朴均能在现实生活中一一找到对应 。

　　有了角色的多样性，让角色不沦为工具人变得有血有肉，才能做好一部电视剧，《天龙八部》达到了这一标准。

　　《天龙八部》的服装上不是传统的黑白灰，造型上也不是一成不变的男束发冠，女八字撇。

　　如乔峰粗布麻衣在身，虽然看起来很简陋，有些草莽，但是足以彰显乔峰不拘小节，大气包容的秉性。

　　王语嫣一袭白衣，凤钗玉镯装饰，手如柔荑，肤如凝脂，巧笑倩兮，美目盼兮，一副不食人间烟火的仙子气息。

　　段誉身穿绫罗绸缎，以洁白无瑕的白色为主色调，既可以凸显他贵族公子哥儿的风范，又可以反映他初入江湖的单纯。

　　虚竹着浅灰色僧袍，简约不世俗，很符合他不媚人世间的灯红酒绿，一心度化他人，严于律己的和尚形象。

　　慕容复头戴束冠，身着雕花长衣，手持国风折扇，透着一股潇洒闲雅的劲儿，他面如冠玉，文武双全一下子跃然于眼前。

　　这些造型、服饰、布景、光线都有一种“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生”的豪放不羁，还有一种“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”的悠然自得。

　　另外，从《天龙八部》中可以看到消失已久的侠气。

　　侠气是什么?是拯救族人、光复门派、弘扬武学，为往圣继绝学，为万世开太平，侠之大者为国为民。

　　侠气二字在于侠，这才是侠的骨，儿女情长只是它的皮，有的是侠骨柔情，有的是一身正气，有的是赏心悦目，有的是行云流水。

　　《天龙八部》中是这样体现这种侠气的。

　　有人的地方就有江湖，江湖是人的江湖，人是江湖的人;

　　人在江湖，身不由己，那些关于江湖的故事，说到底就是一个人和命运的命题，所以看侠气也就是看人。

　　侠气是侠之大者的英雄。

　　乔峰是丐帮帮主，平生侠义心肠，为人豪爽，对待帮内兄弟和江湖好友都奉行道义二字，可谓是真大侠。

　　纵使为江湖中人但乔峰心怀家国天下，眼见辽国攻打大宋，肆意烧杀抢掠，百姓水深火热，乔峰敢为人先。

　　他以身作则诛杀辽兵解救手无寸铁的黎民，并且号召帮内弟兄，联络武林中的其他门派共同商谈对策抗击入侵者。

　　这样的英雄才是真英雄，不计较个人得失与名誉，在国家存亡绝续时站出来，为一念而救苍生，抚平满城哀鸿。

　　侠气是风雨飘摇的江湖。

　　《天龙八部》中的江湖正邪对立，好坏分明，却又透着亦正亦邪的两面。

　　如灵鹫宫麾下的神农帮不顾国家大义，只为私人恩仇涂炭生灵，与无量剑派针锋相对，誓要置对方于死地，这是小肚鸡肠的邪。

　　当然，也有普度众生的正。

　　少林寺上至德高望重的方丈下至扫地清洁的僧人，他们上下一心维持武林正道，匡扶大宋江山。

　　还有一个人，他既不属于正又不属于邪，总是游离在黑白之间，他就是慕容复，一心只想复国大燕，不理武林纷争，不管辽宋之战。

　　这些正直之辈、宵小之徒共同构成了《天龙八部》的江湖，浮世滔滔、人情渺渺，一片纷纷扰扰，这才是侠气盎然的江湖。

　　侠气有了，动作戏也不遑多让。

　　如北乔峰南慕容的对决，两人移形换影、虚虚实实、左右开弓，时而刚猛有力，时而柔软有度，打得有来有回。

　　他们的降龙十八掌和斗转星移如同浪潮一样，汹涌而来，他俩则是弄潮儿，将凶险的打斗变成了一朵朵浪花，似景又似画。

　　这场动作戏，两人展示的功夫干脆利落，潇洒飘逸，既有板有眼，凌厉有劲，又行云流水，硬桥硬马，看着极其过瘾。

　　此外，演员的表演也是一大亮点，如高泰宇饰演的慕容复。

　　慕容复玉树临风、机警多智，作为没落的皇室贵胄，取名为“复”，时时提醒自己复国称帝。

　　为了达成祖训的兴复大业，广习各路各派的武功，练成了“以彼之道、还施彼身”之术，与乔峰并称为“北乔峰南慕容”。

　　然而他却不是表面上的大侠风范，为人心机颇重、城府极深，为了达成目的不择手段。

　　这样一个复杂的角色演起来极为困难。

　　因为要突出慕容复的层次感，但高泰宇交出了完美的答卷。

　　慕容复一出场便在少林寺单挑各路高手，他的斗转星移斗败各路豪杰，一时得意尽显。

　　等到乔峰入场后，与他交手数十个来回，慕容复败下阵来，他心中纵有万千不甘，仍旧客客气气。

　　回到燕子坞，慕容复下棋心神不定，被旁人开导后又恍然大悟。

　　当他得知辽宋兵戎相见已无法阻挡之时，喜悦不禁飞上了眉梢，因为两败俱伤对他来说是利好消息，可以趁机得渔翁之利。

　　但为了确保万无一失，他先是去观察局势然后再决定入局与否，这样即使一方完败，他也能够成为既得利益者。

　　慕容复的虚假、阴谋、机智多警，高泰宇都演了出来，他也用自己的表演为《天龙八部》锦上添花。

　　这就是于荣光版的《天龙八部》，就像一瓶醇香的老酒，越喝越有味道。