宛与洛认为，应对与处理演奏中的错误，主要由以下两种方式。
一、如果是在日常的练习中，可以在出错处停下来，反复练习出错处；也可以不停，继续往下演奏
由于是在平常的练习中，此时没有多少人关注自己，更多的则是独自的练习。
所以我们对于错误的处理，则可以稍微“灵活”些。
但并不意味着，学琴者就可以随意应付，还是要遵循一些基本的原则。
通常情况下，一旦某一乐句出现了错误，学琴者应该先停止演奏，而后只练出错的那一乐句。
重复1遍，依然出错，那就多重复几遍。
这里需要注意，避免让自己陷入“无效练习”。一旦重复了3遍及以上，但错误依然存在，则说明视奏练习的速度过快，需要给自己“调慢”。
“调”到什么程度算合适呢？3遍过后，不再出错，且演奏得不再紧张，较为松弛，就算可以了。
一般对于那些非常明显的错误，或者较严重的“卡顿”处，我们可以用暂停下来，而后反复“研磨”错误乐句的方式来处理。
而下列两种情况，则可以无需暂停，直接不断重复“完整版”的作品或乐段即可。
①错误不多或不明显时，可以选择不停
比如演奏中只漏掉了一两个音符，或节奏有些许不稳定，亦或只有轻微的“卡顿”，这些情况下，可以不必停下，直接在下一遍“完整版”练习的重复中，尝试把这些问题解决就可以了。
②出错处过难，其难度远大于其余乐句时，可选择不停
因为有些作品，它会带有唯一的一处“炫技”乐句，但整体的演奏难度，却不是那么困难。
学琴者此时的演奏水平，属于能“够”得着“整体”，但“够”不到那一句。
对于这种情况，宛与洛认为应该先顾全“大局”，把这首作品先整体练熟、不出错。
至于那一句相当难的“乐句”，就可以不去管它，能练成什么样就是什么样，无论演奏得多么生硬，也不要去在意。
在做重复性练习时，这一乐句可以“选择性忽略”，即演奏成什么样，也不用停下重来。
二、如果是在公开场合的演出、比赛、考试中，出现了错误，要直接将其“忽略”，继续往下演奏
当我们换了一个场景，比如由私下里的自我练习，换到了公开场合的演奏，这时我们对待错误的处理方式，就要发生相应的变化了。
首先，学琴者此时对于错误的态度，要变成“满不在乎”。
错就错了，当作没看见，没感觉。
其次，要继续往下演奏，并努力将其后的内容演奏好。这需要演奏者，有一个良好、稳定的心态。
最后，在演奏结束后，回到自己私下里的练习“模式”后，再来回忆出错的内容，并思考其原因，将其改正。
公开场合的演奏，作品的完整度、流畅度，比细节更重要。
