十九世纪欧洲艺术史32---卡斯帕·大卫·弗雷德里奇

最近几日无心学习,荒废了些时日,今天还是要继续。

关于Friedrich,我不想一幅画一幅画的去学习他,从他画中我再去考衡他绘画的特点。

他一定是浪漫主义Romanticism,看他的画和透纳Tuner一样,能看得很远,能看到平日里看不见的东西。而吸引眼睛视觉的背景无边无际,引发深思的却是在大自然面前渺小到几乎看不见的人。大自然是上帝的化身,人在上帝面前无可称道。我们不再需要人的自我需求,人是服从上帝的,人只是风景画中的一部分,而又正是这不可称道的小小一部分,恰是最能引起我们共鸣的。我昨天看了鲁本斯Rubens的一些风景画Landscape Painting,还有普桑Poussin的风景画Landscape Painting,其实在构图Composition上差不多,景色很美,很壮观,占据的篇幅很大,而人物的篇幅很小,但表现的意境各不相,个人偏好Friedrich这种神秘主义Mysticism。他有一幅《Cape Arkona Sunrise》,画面极美,虽不是真实世界所能呈现的,但却不会让人觉得不真实,同样的作品对于Friedrich来说很多,还有一幅《冰海》,也让我着迷,很像电影超人的超现实主义Surrealism的家。德国表现主义艺术家Expressionism Artist的代表巴塞利兹这样描述Friedrich's landscape Painting的那种压倒一切的在场性:“观者发现自己突然置身于风景中,所以就不再有风景之内或之外的感觉,绘画与真实之间的界限坍塌了。"《冰海》是艺术家对现代艺术影响最深的一幅作品,作为德意志浪漫主义绘画Romanticism Painting的先驱,他画中超越时代的象征性,对于之后的表现主义Expressionism,超现实主义Surrealism的发展产生了极为深远的影响。

他是一个新教徒Protestant,也许他的作品里还有些偶像元素的存在,但与天主教Catholicism的那种细腻,不厌其烦的描绘宗教故事的风格完全不一样,他的画中充满了宗教情怀,但却没有任何关于上帝和耶稣Jesus的故事,有的只是人与上帝,与Jesus之间无声的交流,是精神上产生共鸣,这与新教徒Protestant对待宗教信仰的方式是一致的。《海边的修道士》,《落日前的女子》,当你看到这些画的时候,你看见的绝不是风景Landscape,是精神Spirit。天空都化成了色彩,各种朦胧,神秘的色彩。如果把画中人去掉,或者去掉下半部分略微写实的部分,和马克·罗斯科Mark·Rothko的那些充满了感情的色彩很相似。

Friedrich是一个有着强烈爱国情怀的Artist。他认为地理环境对于某个民族性格的形成非常重要,自然条件也会影响人的文化特质。他的一生都在为德国写生,他努力通过自己笔下创造出来的似是而非的德国风景去塑造一个真正的德意志民族精神。而这种在严肃的精神情怀下展开的无限的思想狂潮正是德意志的民族特性,这样才会有日后的抽象表现主义Abstract Expressionism,如瓦西里·康定斯基。


作  者:卡斯帕尔·大卫·弗里德里希 - caspar david friedrich

作品名称:海边僧 - Monk by the Sea

作品尺寸:长: 171.5 厘米. 高: 110 厘米.

作品年代:1808-1810

作品材质:布面油画



作品名称:woman before the rising sun

作品尺寸:22x30

作品年代:1818

作品材质:布面油画 oil on canvas



作品名称:cape arkona sunrise

作品尺寸:65x98

作品年代:c1803

作品材质:铅笔, 乌贼墨 pencil and sepia



作品名称:Ice Sea

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