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今天读汪曾祺的散文集《自得其乐》入迷了，沉浸在他那种淡然随性的笔调里，看着他把那一个个简单又简短的句子信手拈来，串成一篇篇看似平常实则蕴含哲理的文章，心中格外熨帖。
没顾得上更文，摘录一段对我们写作很有指导意义的话。我反复读了好几遍，觉得真是这样。
沈先生实在不大会讲课。讲话声音小，湘西口音很重，很不好懂。他讲课没有讲义，不成系统，只是即兴的漫谈。他教创作。反反复复，经常讲的一句话是：要贴到人物来写。很多学生都不大理解这是什么意思。我是理解的。照我的理解，他的意思是：在小说里，人物是主要的，主导的，其余的都是次要的，派生的。作者的心要和人物贴近，富同情，共哀乐。什么时候作者的笔贴不住人物，就会虚假。写景，是制造人物生活的环境。写景处即是写人，景和人不能游离。常见有的小说写景极美，但只是作者眼中之景，与人物无关。这样有时甚至会使人物疏远。即作者的叙述语言也须和人物相协调，不能用知识分子的语言去写农民。我相信我的理解是对的。这也许不是写小说唯一的原则，但是是重要的原则。至少在现实主义的小说里，这是重要原则。
我一向不会写景，读小说时也爱跳过写景的部分。现在意识到了景物描写的重要性，刻意去写，景和人物是分离的，没多大关系，便别扭得很，失去了它本该扮演的角色，没有发挥到它本该发挥的作用。
读书时，老师讲阅读理解题，“情景交融”“借景抒情”“融情于景”这些答案我们写过无数次，也能熟练地用来应付考试，却始终没有理解清楚。
好的景物描写，应该伴随着人物的活动和心境，人物的心境是多变的，眼中的景物自然也不是一成不变的。就像在万物复苏的春天，乐观者看到的是桃红柳绿一派生机，悲观者注意到的却是解冻后，大地上肮脏不堪的烂泥。
