在今天来讲，似乎我们叙述故事一与死亡搭上关系，主题就会得到提升，《入殓师》也便如此。
一、关于《入殓师》的情节与主题
《入殓师》的情节在日剧里似乎并不少见，一个失业的男子为了家庭，不得不放弃尊严、隐瞒家人投入到为人们所不耻的行业中去，最后妻子知道了丈夫所从事的工作，并与丈夫分居，然后夫妻和解，“王子与公主从此过上了幸福的生活”，故事结束。这种情节在去年的日剧《王牌男公关》中就已经出现，并且也是这种夜店题材的片子中最烂熟的情节。所以说，《入殓师》的情节安排并不见得高明到哪去，而其成功的主要原因却在于它的主题上。《入殓师》的男主角大悟是一个音乐家，失去工作后却阴错阳差的干了入殓师的工作，入殓师即是为死去的人整理仪容和穿衣入棺的人，这样一来电影的叙述就不可避免的与死亡产生了关系。
《入殓师》是一个关于生存与死亡的故事，这确实是一个恒久的而且值得探讨的命题，在这里情节的烂熟却因为主题的深刻而得以提升。
二、关于《入殓师》的背景音乐
看到《入殓师》这样一个标题，使我们最先想到的应该是一个民俗学话题，但导演却并不着意展示一个又一个民俗画面，这从背景音乐的设置上就可见端倪。在一次又一次的入殓仪式上，我们并没有听到日本传统的民间歌曲，那些长调式的男声咏叹毫无踪迹，取而代之的都是悲伤的大提琴和竖琴伴奏。我认为这恰恰是导演的高明之处，相比于一个生存与死亡的永恒主题，和叙述一个民俗学意义上的故事，似乎前者更能吸引更多人的眼球，所以在这里导演为了不让观众把视角转向对民俗事物的关注上，而用音乐淡化了民俗事件的叙述。
三、关于死亡的叙述
《入殓师》里刻意淡化了对死亡的叙述，我们看到的都只是一个又一个的死者，而很少触及到他们死亡的过程和死因，即使偶有叙及也都是以他者做客观的表述，不给人以直观的画面。这样一来，死亡在观众的眼里也便变得普通和平淡，死和生在这里变得只有一线之隔，死也便是生，生也终将会死，所谓“方生方死，方死方生”。
四、关于感动
本杰明认为现代艺术的存在方式是震惊，这一点我是颇为赞同的。在《入殓师》里虽然故事的叙述方式是平淡的，但却往往于不经意处给人以莫大的感动，让人有眼泪夺眶而出的冲动，这就是它带给我的震惊。面对一次又一次死亡，面对子女、父母、朋友的一次又一次痛彻心肺的忏悔，我感动了，当父亲跪在地上一遍一遍说着“他是我的孩子啊！”的时候，当儿子跪在火化炉前一遍又一遍的说着“妈妈，对不起！”的时候，当老朋友站在火化炉前说“路上小心，以后再见”的时候。生命原本无偿，每个生命最终都将会走向死亡，可是去者已去，生者又当何为呢？这一直是困扰我的一个问题，在《入殓师》里我似乎找到了答案。死亡本不可避免，但死后能得到生者的认同与谅解，那这种死也便是一种生。
五、“好吃得为难”
入殓师无疑是一个被人们认为是吃死人饭的行业，因此也是被人所瞧不起的。在电影里大悟的社长总是反复说着一句话“好吃的为难”，正说明了这样一个现实，然而，做为入殓师的他们每一次工作似乎都在得到人们的认同。这是日本电影和动漫的一个恒久主题，做为个体的人，能得到他者认同成为了一个人存在的可能，如果一个人不能被他者认同，那么他也便失去了存在的意义。大悟和社长工作完后，总会有死者的家人上前来说上一句“谢谢，这是我见到的她一生最美的时刻”，这对入殓师来说无异于是最大的赞扬，也是最大的认同。正因为这样大悟才会不顾妻子的反对，而坚持要干入殓师的工作，因为只有在这里大悟才能找到自己做为一个存在个体存在的必要，也就是说存在变成了一种他人的认同感。
