顾恺之的《洛神赋图》卷第二卷全卷绢本，是根据三国时期文学家曹植的《洛神赋》为蓝本创作的连环画形式的画作。这幅画作通过细腻的笔触和丰富的情感，展现了曹植与洛神之间的爱情故事。尽管原作已佚，但现存的宋代摹本依然保持着六朝时期的风格特点，如“人大于山，水不容泛”的表现手法，反映了早期中国画的风格特征。
本文讲述了一段关于洛神和凡人的爱情故事。这幅画卷展现了凡人曹植与洛神的相遇、生情、被迫分离的故事。其中，洛神在水波上回头望着岸边凡人们的表现被视为故事的动人之处。该故事源自曹植的诗文洛神赋，顾恺之所画洛神赋图也被视为艺术品中的佳作。这幅画不仅具有开创性，还展现了艺术性和人物线条之美。
《洛神赋图》卷在艺术上具有极高的价值。它的构图连贯，设色浓艳，画法古拙，体现了早期中国绘画的特征。这幅作品不仅保存了古代文学的精神，也展示了早期中国画的独特魅力。
《洛神赋图》卷不仅在艺术上有重要地位，在文化传承上也具有重要意义。它是顾恺之的代表作，也是中国古典绘画长卷的先河，对后世中国传统绘画艺术的发展产生了深远影响。
目前，《洛神赋图》卷第二卷的完美版收藏于故宫博物院。此卷无《洛神赋》文，亦无名款，但从画法、绢、色等方面研究，被认为是宋代的摹本。
《洛神赋图》卷第二卷的画面构成了一个连贯的故事。从开篇的洛水河边，到洛神驾云车离去，每一个环节都紧密相连，富有诗意。洛神的形象美丽绝伦，她的“若往若还”的矛盾心态，以及奇异的的神兽，都强烈地表现了作品的浪漫主义色彩。
顾恺之的绘画以“以形写神”为核心，他的线条圆转，后人称之为“春蚕吐丝”，这种绘画技巧能够巧妙地传达人物形象的特征，同时也展现了人物的内在性情。在《洛神赋图》中，顾恺之通过对曹植和洛神之间情感的深刻描绘，实现了“迁想妙得”的绘画理念。
《洛神赋图》卷不仅反映了顾恺之的艺术成就，也折射出了东晋时期的文化心态和社会风尚。它体现了那个时代的审美趣味和文化高度。
综上所述，顾恺之的《洛神赋图》卷第二卷全卷绢本是中国古代绘画与文学相结合的典范，无论是在艺术上还是在文化上都有着不可估量的价值。作为中国文化遗产中的瑰宝，它不仅保存了古代文学的精神，也展示了中国早期绘画的独特风格和深厚的文化内涵。
