今晚在上海交响音乐厅上演了一场《杨雪霏与新古典四重奏》。我们非常熟悉的古典吉他演奏家杨雪霏与四位年轻的上音学子第一小提琴林瑞沣，第二小提琴李秉璋，中提琴方烨堃和大提琴张梦圆组成的“新古典四重奏”为乐迷们献上了一场精彩的室内乐音乐会。杨雪霏是上交和乐迷们的老朋友了，经常可以听到她的演奏会。这位被英国古典音乐杂志《Classical FM》评为“当代百大古典音乐家之一”的美女演奏家不仅经常给乐迷带来惊喜，也一直致力于推广古典吉他的普及。
上半场的第一首曲目是由“新古典四重奏”带来的《裸体舞曲》。这首作品是法国作曲家埃里克·萨蒂最著名的代表作，表现的是古希腊祭祀仪式中青年男子在神殿前的献舞，写作这首曲子的时候，这位新古典主义的先驱只有23岁，最初写的是钢琴曲，后来被改编成了很多其他乐器的演奏版本。乐曲那种神秘、活力和动感有着独特的魅力。
第二首是吉他与弦乐四重奏演奏的维瓦尔第《D大调协奏曲》，创作这首曲子的时候，维瓦尔第结识了一位鲁特琴爱好者。这种巴洛克时期的曲颈拨弦乐器也是吉他的前身，虽然现在我们听到的吉他的演奏，但依然很有古典的韵味。第三首巴赫的《a小调第一小提琴协奏曲》也是一首非常维瓦尔第风格的作品，杨雪霏老师将它改编成了吉他与弦乐四重奏的版本，优雅精致，唯美动人。
接下来的两首作品是古典主义时期，意大利作曲家博凯里尼写的《D大调第四吉他五重奏》。由于他长期定居在西班牙，所以音乐中可以听到弗拉明戈的元素。其中第三、四乐章的「凡丹戈舞曲」就是当地的舞蹈，音乐中欢快的节奏让听众感受到舞者的热情。
下半场我们听到的是吉他独奏，首先杨老师带来了路易斯·邦法的《狂欢节的早晨》，这首作品也是这位吉他演奏家、作曲家为电影《黑色的奥费罗》创作的经典歌曲。他也因为这首歌曲一举成名，今晚我们听到的是巴登·鲍威尔和布赖恩·霍德尔的改编版。杨老师说这是她非常喜欢的巴西歌曲，她还演奏了电影中另一首歌曲《幸福》由安东尼奥·卡洛斯·若宾写作，罗兰·迪扬改编。
阿根廷作曲家何塞·路易斯·梅林《回忆组曲》是杨老师的经典保留曲目，她说疫情期间重温了这首曲目，对其中的思乡之情有了更深刻的理解。在她深情演绎中，能够感受到很多欲言又止的留白，婉约动听。接下来的《森林之梦》是乌拉圭作曲家阿古斯丁·巴里奥斯的作品，曼妙的音乐把我们带到丛林的意象中，充满生机和活力。还有吉他大师帕科·佩尼亚根据哥伦比亚乡村音乐写成的《新的一天》也带着强烈的情感，将音乐会推向了高潮。
最后的压轴是吉他与弦乐四重奏演绎的巴西当代作曲家，也是吉他演奏家马尔科·佩雷拉的《嬉戏》， 乐曲不仅在吉他部分有着华彩的技巧，也给了其他的乐器充分发挥的机会。巴西音乐浓烈的色彩，富有动感的节奏让听众也点燃了热情。两首返场曲是《云雀》和《自由探戈》，两位小提琴的演奏热情奔放，还起身边拉边跳，表现力十足。
今晚音乐会除了能再次看到杨雪飞老师的精彩演绎，更难得的是看到了“新古典四重奏”的活力。这些年轻的音乐家们有着他们对音乐的理解，很高兴能够在他们的乐声中感受到他们不仅是在演奏，还非常享受音乐。
