作者：[荷]文特森•梵高
关键字：绘画、色彩、悬案
与弟弟提奥通信，知道梵高手稿的内容，手稿中，梵高先生夜以继日废寝忘食的画下自己热爱的自然风光和辛苦劳作的农民。起初，梵高先生绘画不太成熟，随着时间推移，不断画，不断思考，能够成熟驾驭色彩搭配和绘画技巧之后，觉最初的作品略显丑陋了。这种经历过程，每个学习绘画的人应该很有感触吧。当然，尽管梵高先生深陷于贫穷的囹圄，狂躁、抑郁折磨的痛苦，梵高先生依然对绘画抱有极大的热情，热爱自己画笔下的黑土地，蓝色天空、麦田里耕耘的农民和生活在自身周遭事物和人。梵高先生对绘画经验的总结，对生活的哲思、对自我的理解、还是对底层人民的怜悯，都引人深思的。这些都被梵高先生用五彩斑斓语言自由洒脱的表达出来了，时而简单宁静；时而阴暗忧郁；时而明亮温馨；时而纷乱狂躁，如同他的画作一样融入他短暂且璀璨的一生。
不得不提及的梵高先生对弟弟提奥的感情，弟弟提奥无疑是他在人世间感情的寄托甚至是精神支柱，幸而得以这样的弟弟，这样的亲情，深深地为梵高先生感到欣慰。后来，梵高先生的死亡也带走了这份亲情。同年，弟弟提奥也相继离世。这不明真相的死亡，成悬案，成遗憾。
梵高先生，您好！
【书斋•书摘】
1.人的灵魂里都有一团火，却没有人去那儿取暖，路过的人只能看到烟囱上的淡淡青烟，然后继续赶他们的路。
2.情义被唤起之处，生命得以重生。
3.我希望这些荆棘最终可以开出白色的花，那样的话，这些痛苦的挣扎就像是分娩中的阵痛，痛苦之后会有欢乐的结果。
4.艺术是善妒的情人，需要我们投入所有的时间与精力。可一旦我们真的全心投入了，她却转身而去，唯留追求者的苦涩，除此之外，我一无所获。好吧，我能做的，只有不断地尝试，战斗不息。
5.艺术是善妒的情人，她不允许我的一点小病凌驾于她之上。那我就让她为所欲为吧。
6.人必须要经过长期艰苦的努力，才有可能触碰到艺术的本质。
7.视野越过屋脊和长满杂草的排水槽，在黎明之际，万物苏醒——鸟儿飞翔，炊烟袅袅，小小的人影缓步其中。
8.只要你带着爱与智慧工作，对自然和艺术真诚的热爱就会赋予你一副对抗世俗看法的铠甲。
9.通过这些初稿，你已经感受到世界已与我相融，这足以证明我对自然的深切爱意，在我身体里跳动的是一颗画家的心。
10.我有了一种前所未有的、超凡而强大的色彩感受力。
11.我想我体验过比海洋更加深刻，更加接近无穷、接近永恒的时刻，那就是婴儿在清晨醒来时愉快的咿呀声，或是看到阳光洒落在他的摇篮时的咯咯笑声。
12.从画室的窗向外望去，景色也十分宜人，看那草地，你还以为春天依然遥远，空气里却时不时有暗香袭来。
13.总体上来讲，事物的悲伤或者忧愁感都是很健康的那种，就像米勒画的那样。
14.几间茅舍黑色三角形的剪影，红色的火光透过窗子闪耀着，几个淡黄色的脏水坑，映射着天空，一段陷于泥沼的橡树在其中腐烂。就请试着想象这泥泞中，一切在威士忌颜色的天空之下，笼罩在傍晚的暮色中。一切都是白与黑的冲突。
15.画自然风景，好的对象最重要，虽然我还没动笔。半成熟的麦田呈现深金黄色，泛着些微红或者金棕。这种浓烈的视觉效果，与钴蓝色的天空形成强烈的对比。
16.关于衣服，有一点很重要，画家可不能随便安排服饰的色彩：斑驳的靛蓝色调与钴蓝色调是近似色系，而搭配浅棕色麦田中神秘的橙色元素则对比加强。
17.夏天的风景让人琢磨不定。春天有嫩绿的幼麦和粉色的苹果花，秋天有紫罗兰的色调衬托着枯黄的叶子，冬天则有皑皑白雪和万物黑色的剪影。
18.只要用每个季节的对比色彩组合（红与绿，蓝与橙，黄与紫，白与黑）就可以画出四季的特色。
19.蓝色足以让所有的含橘色元素的颜色鲜活起来，而且褪色的蓝一点都不会不协调。
20.我认为，纯色是表现造型的最好方式，只用不同的色彩强度和明暗来表现不同的色调。
21.如果你想让画一直都很好看，保持始终如一的颜色，那么在亮的部分就要画得格外厚重些。
22.人们很难对大的趋势做出绝对精确的预测，所以最好暂且不考虑。但是如果进行精细的分析，人们可以发现本世纪最伟大、最具影响力的人往往是逆流而行的，他们开创了自己的天地。
23.我也一定要画下繁星闪耀的夜空以及柏树或者成熟的麦田，这里的夜色特别美。我对工作的热情丝毫不曾减退。
24.此刻，我正被繁花盛开的果树深深吸引：粉色的桃树，黄白的桃树。我的笔法毫无章法可循，就是把并不均匀平滑的笔触撞击在帆布上，不加修饰。
25.难道不是情感和对自然的真切感受在指引我们绘画吗？如果这些情感太过强烈，你画的时候根本不觉得自己是在画画，有时就是一笔接一笔地流淌而出，就像语言或书信里连贯起来的文字一样，那么你一定要知道，这种情况并不会一直都有，将来也会有灵感枯竭的艰难时刻。
26.要画一幅真正的南方画，单有一定技艺是不够的，只有长时间的观察，才能让人有更深层的理解。
27.我变得越丑、越老、越病态、越穷，就越想用安排巧妙、生动明艳的色彩来报复这一切。
