——记集美大学美术学院涂慷副教授
近日，由集美大学美术学院首次承担的教育部人文社科研究规划基金项目的成果出炉，25万字的专著《闽南地区手工技艺传承人调查研究》由武汉大学出版社发行，蔚蓝色的封面设计呈现出凭海临风的气息。课题组成员历时三年的时间对闽南地区的手工技艺传承人进行访谈，书中涉及的内容包括漆艺、木版年画、影雕、木偶、木雕、石雕、玉雕、剪纸、糕印、刻纸、剪瓷雕、金镶玉、竹编、纸扎、花灯、漆篮、纸织画、刺绣、棉花画、金苍绣、珠绣、春仔花、妆糕人等，较为详细地记录了闽南地区手工技艺传承人的生存从艺状态，其研究透过种种手艺展现了闽南地区的地域文化特色。
这是美术学院为集美大学建校100周年最好的献礼，在这里我们要隆重推介这本专著的打造者——美术学院的涂慷副教授。涂慷老师给人的第一印象是体型健硕，自报身高一米八零，活脱脱一个篮球运动员的外形，可是他坦言自己很少打篮球，却对足球运动情有独钟，因为跑动起来有风拂面的感觉特好。涂慷老师平时走路节奏感强烈，似乎带给人一脸严肃的面庞，但他却是美术学院唯一能承担所有专业课程的教师，在讲课中风趣幽默，与平日的外形判若两人，言谈中的妙语连珠，使得他的课堂上经常是爆发出一阵阵欢笑，曾两度被美术学院评为“最受学生喜爱的优秀教师”前三甲。
涂慷老师出生于湖北省武汉市，童年成长于外公外婆的老屋，老屋的所在街巷——笃安巷，深藏于武汉市著名的三镇之一汉口的花楼街。正如作家池莉在《沧桑花楼街》中曾这样描写过：“武汉人谁都知道汉口有条花楼街。从前它曾粉香脂浓，莺歌燕舞，是汉口繁华的标志。如今朱栏已旧，红颜已老，那瓦房之间深深的小巷里到处生长着青苔。无论春夏秋冬，走进巷口，老汉口的市井气息扑面而来……”花楼街的打铜手工技艺造就了武汉锣厂的名闻天下，打造的铜锣曾是美国波斯顿交响乐团的指定乐器。还有那些穿街走巷的汉绣、糖画、捏面人、剪纸等手艺人随处可见，这些带有浓厚传统技艺特色的民间手工艺术品都成为涂慷老师成长中不可磨灭的记忆。
作为70后的他，从小便深受那些大街小巷手工技艺传承者的影响，喜欢与竹编、泥土为伍，篡改课本上的插图成了他最拿手的绝活，渐渐地他爱上色彩与造型的组合游戏而成为志趣，先后就读于华中师范大学美术系和湖北美术学院设计系，接受了正统且专业的视觉美感训练，启迪了艺术创作生涯，并在1996年大学毕业后即分配到集美师范专科学校。
随着时间的流逝，记忆中那些随处可见的传统手工技艺离城市的生活越来越远。也许是幂幂之中注定，上天有意的安排，涂慷老师因写生在行走于闽南地区时，发现很多在生活中已看不到的传统手工技艺在漳州、泉州等地依旧存活着。作为一名高校的授业解惑者，涂慷老师终于认识到自己所应承担的责任，他决定将这些传统手工技艺通过文字及影像将其记录下来，让那些深受欧美文化影响的新一代学子认识到这些早期传统技艺的独特魅力，让他们知道这些传统手工技艺品是中国艺术体系中决不可缺少的构建。从此他一头扎进民间艺术研究领域，以传统手工技艺为主，首先从闽南地区展开，并逐步扩大到闽西北及台湾地区。
他开始多次走访穷乡僻壤、小镇老店，寻访逐渐为人们所遗忘的传统手工技艺传人，倾听他们讲述父辈曾经有过的风光岁月，分享他们掌声渐稀的落寞和忧心技艺后继无人的感叹。他以田野调查和文献及民俗等方面的资料为依据，对福建及台湾地区的民间艺术中的手工技艺进行了不同种类的论述及梳理，在各类学报上发表有关闽台民间手工技艺的论文多达四十篇，2013年6月推出29万字的专著《闽文化民间艺术探美》，先后主持和参与多项国家级、省部级科研课题研究，并在2016年评上硕士生导师，开始招收有志于研究家乡民间美术的学生攻读研究生学位。
涂慷老师在厦门集美不知不觉生活了二十多个年头，从青年磨合到中年，从最早的集美师范专科学校艺术科，见证了集美大学艺术教育学院的成立、艺术学院的独立、美术学院的发展。而对传统手工技艺的执著研究，俨然让他成为一名闽台传统手工技艺的研究专家，让他游刃有余地利用这些民间美术资源融入到自己的艺术创作之中，在书法、水彩、连环画上都已形成应有的艺术特点，可谓多才多艺。
涂慷老师的书法以行、草见长，自幼秉承家学，受著名书法家父亲的影响颇深，喜欢临习唐代书法大家孙过庭的《书谱》。他的书法追求圆润清新、含蓄内在的艺术性，极具有时代气息的书卷之气，作品多次参加省市级展览。对书法的热爱，也使得他在文学道路上的造诣得以提升，他的诗歌作品《站在陈嘉庚先生的雕像前》、《根的传奇——恭颂嘉庚精神永垂不朽》发表在《集美报》、《集美校友》等报刊上。
他的绘画创作方向主要是水彩，创作题材钟情于老街旧巷、乡村宗祠等，这不能不说与他童年的记忆有关。他一次又一次的让自己的足迹深入八闽这块神奇的土地，从荒凉僻远的古村落里寻找上世纪七十年代的遗风，在斑驳多彩的岁月痕迹里，寄托他对昔日“美丽与沧桑”的往思与热爱。如今，泉州城区的古早风情、漳州庙宇的心灵驿站、晋江安平桥的悠悠古意都为他的水彩画创作提供了源源不断的素材。
至于在连环画方面，近期他和其夫人外国语学院的郑尉老师正联合绘制一套中英文版的彩色连环图书《有趣的中国由来》。这套书分为民俗民风和民间故事上下两卷，都是从古文典故中精心挑选的二十四个极具情趣的小故事，包括《拜年的由来》、《挂红灯的由来》、《贴门神的由来》以及《“二百五”的由来》、《“吃豆腐”的由来》、《“拜倒在石榴裙下”的由来》等，艺术效果有意采用那些民间炕头的表现手法，如剪纸、布贴、蜡染、版印等，用最纯朴的艺术手段向世人展现出强烈的东方文化气息及民族特色。
记得鲁迅先生在《朝花夕拾·小引》里谈到：“曾经屡次忆起儿时在故乡所吃的蔬果……都是极其鲜美可口的……后来我在久别之后尝到了，也不过如此；惟独在记忆上，还有归来的意味留存……使我时时反顾。”用这句话来概括涂慷老师今天所诞生的一切成就，大概是最恰当不过的。
尽管有着集美大学校徽设计者、集美大学建校100周年校庆标识修改者的头衔，可是他从未跟人提起这些“光环”。他努力地把握着当下，每天早上准时六点到个人工作室，先摹写书法，然后进行水彩创作，期间还穿插着连环画稿的反复修改，有课时即踩着钟点走进教室，没有课时便始终如一日地坚持着以上的作息。
涂慷老师还充分利用教学之余，寒暑假携夫人远赴东北、西北、西南、岭南等大中小城市收集文字资料，考察当地的手工技艺，充实自己所研究项目的资料积累。机遇总是属于那些有准备的人，由于他始终坚守自己所选择的信念，苦中作乐的享受着孤独寂寞，他是美术学院发表论文数量最多的教师。而《厦门蔡氏漆线雕手工技艺研究》、《同安锡雕手工技艺研究》、《当代八闽传统手工技艺的活态传承与发展机制研究》等专著也即将相继推出。
俗话说：十年磨一剑方可铸就工匠精神，投身于传统手工技艺的研究是涂慷老师后半辈子所选定的“最浪漫的事”。怀着对传统文化的膜拜、对手工技艺传承人于工作的精神执著，让他能至今坚持着对艺术创作采用最为朴实的表现手法，正如人们常说：我们的创新能力不足，是因为我们对传统的继承不够。
我们衷心祝愿涂慷老师继续坚守自己的艺术追求与思考，在艺术之路上越走越宽、越走越好！
