我不和解。这句话几乎被评论《海边的曼彻斯特》的声音霸屏了。可是，很多时候仅仅是情绪的宣泄，往往抵达不了事物的本质。从最初第一个人傲娇地提出“我不和解”始，尔后大家都被这种情绪裹挟，以至于没精力去仔细思考这部电影的主题。
我想，在“我不和解”基础之上，该剧真正想表达的应该是：展示生活真相，尊重自由选择。我们可见剧中或明或暗、或死人或活人、或有意或无意，都在试图把主角拉回曼彻斯特，但他还是选择离开，令人喟叹，唏嘘不已。惋惜之余，我们最终还是理解了他的选择。
所以，我以“我选择痛”为题。深究起来，意思并非差不多。“我不和解”，有些像个怨妇、刻意遗世独立，而“我选择痛”，则凸显个人主动感，大气许多，或许更贴切吧。
该段简要剧情来自百度：LEE是一个沉默寡言的人，在波士顿无休无止的做着各种杂活。但这似乎只是他为了逃避过去、隐藏悲痛所找的借口，甚至当收到挚爱的哥哥乔因心脏病发作而去世的消息时，他严肃阴沉的脸上也没有增加更多的悲伤。在他回到摒弃多年的家乡曼彻斯特后，发现自己被指定为侄子帕特里克的监护人。李不愿搬回这个有着太多回忆的家乡，而侄子帕特里克则不愿抛弃他的生活与朋友跟李远走他乡…………
《海边的曼彻斯特》当然不是一部风光片，也不是一首失败者的挽歌，更没有期待的反转大团圆。人们都知道悲剧往往更隽永、更动人，但它超越了悲喜剧，展现了一种人生常态，描绘了一个人的挣脱，叙述了一种无能为力、就这样吧的感觉，以及痛苦如此深刻、以至于宁可选择痛苦的决绝。
在前半小时，至少在LEE的老婆孩子没出场之前，观众都一头雾水，对于LEE的社交障碍和暴力宣泄，甚至会觉得可怜之人确有可恨之处。慢慢的，你会理解他的绝望与自责、懦弱和悲怆，并深深地被那种求生不能求死不成打动。
接下来，围绕主题来看看三个人对LEE的拉扯，及LEE最后的选择。
一、你的好意，我心领
这是该片最大最明显的一个伏笔（但我真的没看到有评论提及），剧情的第一推动力就来自于此。
哥哥的遗嘱，是一番精心设计的“好意”，想把LEE拉回来，回到故乡，回到正轨，甚至失去的孩子都有替代品（自己的儿子帕特里克，当初幼年帕特里克经常和LEE一起玩）。这绝非哥哥出于照顾儿子的私心，从旁人的描述可见哥哥的形象和印象一直很好，以及对后事安排之周到可见一斑。可是，LEE回不来。也许是他自己不愿意面对伤心地、屡遇伤心人，也许是周边人不容他在此地，也许两者皆有。
为什么拒绝哥哥的好意？
1、死不足惧。当哥哥死去，伤痛，自然而然，在所难免，从赶赴医院路上的焦躁、到医院后的脏话、停尸房里的拥抱可见。但LEE没有哭，没有泪，因为他遭遇过还背负着更深的伤痛。
2、生足惧。自杀未遂，LEE决定离开曼彻斯特，去波士顿。为什么要继续苟活？至少有两个解释。其一，死亡并非最好的赎罪，所以，LEE即使过得如行尸走肉，也要活下去，活下去，或许是最好的赎罪；其二，那艘船，名字叫“CLAUDIA MARIE”，这应该是LEE母亲的名字（最后墓碑可见），开场和结尾都是这艘船以及LEE和帕特里克钓鱼画面，所以我认为LEE身上背负有某种家族责任，至少LEE不能以自己的死亡再伤害家人。
那后来为什么又要离开？这其实涉及一种人生智慧，当某件事人确实无法对抗，不是说一定要非黑即白、你死我活，不是要么当西西弗推一辈子石头、像堂吉诃德对抗一辈子风车，要么就当鸵鸟、视而不见，还有第三选择，比如像LEE一样退避而不是逃避。关于回到曼彻斯特，LEE并非没有尝试，但压力太大，当他准备常住，从波士顿搬回一些东西的当天，就有一次暴力宣泄——他在凌乱、逼仄的屋子里来回走动，呼呼的风声恰到好处，然后他猛然击碎玻璃窗，以肉体之伤来缓解心灵之伤。后来，他也尝试过就地找工作（有一段恰如其分很轻快的配乐），但在一次见面后打消了念头（后面再讲）。
二、我封闭，你随意
这是全片最长的段落，大概50%以上，都由LEE和侄儿帕特里克的若干场戏展开。我认为，帕特里克至少有意无意试图从三个层面去点燃LEE生的光亮，以驱散LEE心中的阴霾。
（一）色诱。在波士顿酒吧，面对美女的搭讪，LEE无动于衷；但回到曼彻斯特，和帕特里克同居的那个年轻女孩，穿着短裤、背心，有着修长的大腿和饱满的胸脯，LEE照样视而不见、无动于衷；无奈帮侄儿打掩护，去拖延另一个女朋友的母亲，面对对方频频找话题，依然无动于衷，呆坐半天一言不发，搞得对方自尊尽丧、几近崩溃。在性吸引面前，一个正值壮年的男人完全绝缘，只有心如枯槁能解释。
（二）生活方式。帕特里克出场就是红色球服，包括常穿的红色T恤，以及玩摇滚、泡美女，对于LEE灰暗世界来说，无疑是难得的亮色，这或许正是哥哥的深意，LEE既能照顾儿子，儿子也能带动LEE走出阴霾。但LEE，就是不买账。
（三）父爱需求。帕特里克面对冰箱冻肉而痛苦崩溃的那场戏，应是从与帕特里克阳光相反的一面去拉扯LEE回到正轨，一个未成年人，刚刚丧父的脆弱的年轻人，对父爱的渴求，对家庭温暖的希冀，在冬夜里显得格外明显。这一次，仿佛有些效果，尽管接下来的对话依然是一起去波士顿，但我们看到LEE送帕特里克上学后去波士顿收拾东西了。
后来，LEE在酒吧大打出手那晚，帕特里克看到了三个小孩的照片，他仿佛回忆起了很多，也明白了很多。
接着是LEE梦见两个女儿，看到这里我才明白为什么当初哥哥乔的主治医师——那个东方面孔的女医生在医院没有出现，因为据其他人说休产假——生了一对双胞胎女儿，LEE的两个女儿，应该也是双胞胎，足见在医院得知哥哥死讯和医生生小孩是某种程度的“新仇旧恨”叠加。接下来，他更坚定了，要离开。
再接下来，是全片第二动容之处。“对不起，I CAN'T BEAT IT。”LEE对帕特里克说。
三、相濡以沫，不如相忘于江湖
LEE自己的悲剧发生后，应该就没见过前妻。Randi对他的拉扯是原谅，可是，有时，原谅就意味着回顾和重述，对于伤痛积重难返的人来说，每一次对旧伤口的舔舐和擦拭，都无法承受和担当。
第一次见，是在教堂，哥哥死后亲朋来悼念。此时配乐是一段忧伤的歌剧加慢镜头，她带着现老公。她和他拥抱了一下，没有说话，拥抱的瞬间，LEE翻着白眼，拥抱后，LEE一直垂着头，另一个人来和他握手也没有抬头，让你搞不清楚他究竟是为哪一件事而伤悲。
第二次见，是在超市出来后的偶遇，她推着婴儿车，她说她过去对他说过很多糟糕的话，以及，她爱他……这是该片最催泪的画面。我想，除了逐步积蓄的感情终于在Randi的哭泣那一刻爆发，或许还有很多观众因为个人经历而深度共情？有人说，LEE和前妻最后对话那一段是2016电影界最精彩的片段，没有之一，结合个人大量的观剧经历，我认为应该是影视界最佳片段，没有之一。积累了115分钟的情感突然迸发，没有人能抵挡。这次见面后，无法独自承受的LEE又一次选择了暴力。被朋友拖回家后，LEE也终于忍不住了哭泣。我想正是这次让他坚定了选择离开曼彻斯特。
第三次见，是在哥哥入土时，她的孩子一直在啼哭，与安放灵柩这种肃穆相结合，这种桥段其实很常见，一个死亡、一个新生，算是一个积极的尾声。
叔本华说，痛苦才是人生常态。但并非如此，该片其实穿插了不少幽默片段去冲淡这股阴郁之气，比如帕特里克和女朋友多次上床未遂，教堂牧师布道时的手机来电等等，以及，我们看到故事从冬天来到了春天，LEE的房间变大了，这些轻微的积极改变，给了观众一个光明的期许。
最后再聊聊主演卡西阿弗莱克在该片中的演技，用如臻化境来讲绝不为过，其对情绪的处理之精准和微妙，令人咂舌，比如亲吻哥哥尸体时频繁的眨眼，自杀抠扳机时瘪了一下嘴，以及整个对情绪的克制和压抑，太牛逼了。如果看完该片还不过瘾，可以去看他主演的《失踪的宝贝》，这其实是一部被低估的杰作，而导演，正是他的亲哥哥，名气更大的本阿弗莱克。注意，《海边的曼彻斯特》制片人是马特达蒙，所以别看人家在《长城》里不咋地，其实别人是演技派加才子。另，该片配乐极棒。
B站可免费看，别说我没告诉你。我下了一个在手机上，便于随时刷。
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