他追求的‘欧风’是一种绘画的思想精髓和文化气韵。他把欧洲绘画精神的深刻和伟大之处拎得很高，将欧洲风格的绘画精神带到了他的山水画中，形成了自己独到的绘画风格，使自己的艺术作品去走近世界艺术的前沿行列。
王学仲先生所追求的‘汉骨’，实际上是指中国深厚的传统文化。诚如宗白华先生所言：‘它所表现的精神是一种深沉静默，在这无限的自然里与太空合二为一’。它的境界是静止的，宇宙运行的自然法则是虽动而静，人生也是如此，因而都充满了生命的气韵生动。
这些论述在王学仲先生的作品里都充分地体现出来了。学仲先生的作品，把握住了汉至六朝绘画发展的重要肌理及其美学特征。‘汉取生动、六朝取神’的汉代，在中国绘画的发展史上是一个转变时期。
汉代艺术追求生动，由此形成了汉代艺术生动雄强浑朴的气势。这种富于浪漫幻想，生动活泼的风格得益于南方的‘楚风’即以楚骚为代表，与北方‘国风’颇异其趣的美学风格。在这基础不但影响了文学，而且还影响了绘画。
绘画美学中的‘气韵生动’就是在汉代艺术的发展上奠定其深厚的基础。在这方面，王学仲先生正是一个忠实的实践者，他在分析了中国绘画生动入于神的过程之后，他把‘意境’看作生动与传神的统一。
所以，在学仲先生的作品里可以看出，他力求以形写神，而达到气韵生动的艺术目的和表现手法。学仲先生把自然界的各种事物看作一个有机联系在一起的生命整体，抓住了宇宙万物互相联系成一整体，牵一而全动所形成的自然生动的气韵，呈现一种特有的雄浑和博大。
他的作品里总是激荡着燃烧的诗情，澎湃着感人的韵律，唤起人的多少追忆和留恋，使人感到这大自然的雄浑与苍茫。而这苍茫中的雄浑又是自然万物的生命源泉与根本所在，其源源不断的创造力就蕴藏其间。
王学仲先生的作品，兀显云山烟景、无垠太空、浑茫大气。情是悲而不颓；气昂激越沉雄；山显巍峨险峻；云似秀润轻柔。
不管何等题材，总体现出一种老辣、浑厚、苍茫的沉重感，从中体会到先生那种非同寻常的胸怀、气质和特有的精神。他把自己的诗，自己的精神，自己的学养写进了画里。对于绘画艺术来说，当它发展相当成熟的阶段，中西绘画的界限恐怕就不那么明了了；王学仲先生的绘画作风，不单是具有中国的绘画风格，还有世界性的风格，具有很高的艺术成就。他大胆突破，纵横挥洒，淋漓渲染，不愧是一位画无定式的艺术大师。
三诗之精：激扬犹自作词人
王学仲先生旧学根底深厚，腹笥广博，盖由其幼年受中国传统文化教育而得益，其传统体裁如序、跋、谏、赋、辞、铭、志、文等文章无不华章佳构，精妙绝伦。学仲先生一生中写了大量的诗，前后积集出版了《王学仲先生诗词选》和《王学仲先生书画旧体诗词选》两本旧体诗集。其作品的厚重文化含量，历史的饱经沧桑，诗人的悲凉苍郁，令人叹为观止。
其博古通今之文采，实非现今社会大师巨匠所能望其项背的。先生有诗人的气质、文人的睿智和哲学家的洞达，其诗词作品雄浑、深厚、极富哲理，大气磅礴而又不失其清逸、瑰丽风采。具有一定的读者群。在诗词格律上下过很大的工夫，对诗词的押韵用典很熟悉，按叙诉的方式来说可以分为自诉、唱酬、纪游、咏物、题画，记事等。其中尤为咏物诗占了很大的篇幅，虽然都是日常所见之物，其寓意却是很深的，既可供人赏玩，又能耐人咀嚼，从中悟出有益的深刻道理。
