近期聆听了啄木鸟的卓伯乐，关于短篇小说创作的经验分享，结合我的短篇小说写作经历，将内容复盘如下：
啄木鸟伯乐强调，要像写小说一样去写小说，而不是像写故事一样去写小说。
作家徐则臣认为，小说=故事+意蕴。作家写作品的时候，应当在故事背后思考其应有的意蕴，更多地去挖掘故事背后幽深的人性。严肃文学的作品，情节有时很简单，却能让我们产生很多领悟与感想。写小说的时候，问问自己，我要表达一个怎样的意蕴？
意蕴，既有深层次的艺术审美，还有哲学认知，非一日之功，如同诗歌创作要挖掘意象，小说最终的本质就是“诗”。
小说情节的简单与复杂，看似相反的方向，指向的问题相同——一篇小说，体量应为多大？
铁凝认为：看到短篇小说时，我首先想到一个景象；看到中篇小说时，首先想到一个故事；看到长篇小说时，首先想到的，是一个人的命运。
也即说，短篇小说应有的体量，就是一个景象，或者一种象征，一种意蕴。中篇小说，是一个完整的故事，像一段河流。长篇小说，则是人物的成长，命运的变化，长篇小说的跨度往往很大，从一个人的青年到暮年，甚至死亡，不仅反映一个人的命运，更折射一个时代的变迁。
不否认，短篇小说也能写完一个人的一生，但短篇小说应有其独特的魅力——像匕首一样锐利，扎到读者的内心深处，直击其中一点而非面面俱到。
短篇小说的魅力，就是以小见大。
在情节上，短篇小说就应当简单围绕着一个故事来写，当情节简单的时候，就增加细节，细节应当体现小说的意蕴，而非拖沓与分解。情节太多，反而容易忽略人物的塑造，形象的刻画、内心的曲折、动作语言的描述等。
短篇小说是精炼的，少就是多，增加很多细节与枝叶，无法通过有限的篇幅去呈现。因此，如果情节设计特别复杂，要修剪掉多余的枝叶，保留树干，选择主要事件、主线人物来驾驭。人物最多三四个，除了主角和他的对手戏，其余都是符号，是工具人。
对于小说创作的新手，建议先从短篇小说开始打磨，先磨练故事，磨练意蕴的表达，给自己定个小目标，如未来一两年写完十篇短篇小说，再慢慢跨越到中篇、长篇的创作。
利用生活中直接、平淡的素材，如何写出精彩的小说？
文艺创作源于生活，高于生活，小说应该在生活之上，它不是生活，是我们虚构的事。既然是虚构的世界，就相当于我们去创造一个世界。
从有素材，到写出小说，中间是作者需要完成的跨越：主题、因果、语言、视角。
主题，思考得多，深度就多，你才能够用平淡的情节，写出精彩的小说。例如莫言高密东北乡的故事，他在这一块土地上不断耕耘，挖掘出了深刻意蕴与代表性。
因果，生活中的素材，往往缺少一些因果关系，通过设计、构思，添加因果关系，使故事变得连贯且有逻辑。
语言，个人思维的表达方式，建议平时通过“读出来”的方式去品味小说，品味作家语言的韵律，把语言转化成肌肉记忆。
视角，换一个人物视角，事情可能又有了不同的想象空间，尝试转换不同的视角来代入素材。
如何让小说的叙事视角，灵活转换而不露痕迹，不同场景的切换，又如何连贯自然、不突兀呢？
个人建议，短篇小说中尽量不要转换视角。视角的叙述过于凌乱，有炫技之嫌，读者不知要从怎样的维度，去理解作品想要呈现的意蕴。
一部短篇小说，要保持一个主要叙述视角，其他地方稍微换一下也可以。例如换成次要人物的视角，鲁迅作品《孔乙己》，全篇以店小二的视角展开，穿插了一些“上帝视角”，例如介绍鲁镇，讲孔乙己是唯一穿长衫而站着喝酒的人，这就是切换次要视角。
对短篇小说而言，场景太多也是不利的，尽量固定在一两个场景之中。以其小体量，主要围绕核心事件来写，时间跨度要短，场景和人物固定在一两个之内，把所有事情集中在一个狭窄的时间切片之内。
创作小说时，不要害怕模仿，但不能照搬照抄。拆解优秀小说的结构，借鉴作者的表达手法，学习其挖掘素材的视角，模仿其语言风格。
